刻在你心底的名字

也许我们的青春从来就不感人

——写给《刻在你心底的名字》

作为一个男性，你有没有为另一个男性动过心呢，哪怕只是短短的一刹那？

你认为男人爱上男人是一件可耻的事情吗？

又或者，你爱上过一个类似王柏德的男孩吗？

张家汉（陈昊森）与王柏德（曾敬骅），谁才是刻在你心底的名字呢。

与以往同类青春题材不同，《刻在你心底的名字》并不是一部讨大众喜欢的电影，即使导演找来了两位自带偶像光环的英俊少年。本片故事并不复杂，一个男孩以他心性的全部纯真面对令他义无反顾的另一个男孩，另一个男孩及其所在的世界却以略带三分戏谑的讥讽予以回应。他愈是认真，他所在的世界就愈显荒谬；爱情的诞生在于另一颗心灵的互相呼应，男孩明明察觉到了两人之间的“心有灵犀”，但等他想更进一步之际，对方却不无挖苦地反问道：张家汉你可不可以不要总是一个人跟着我出去？这个时候的张家汉与王柏德，两个男孩一弯一直的人设反差似已成立。我猜不少观众会在心里感喟一声：看吧，又是一个gay爱上一个直男的老套故事。这个时候的张家汉，无论他多么认真投入，无论他自认自己多么“在理”，在大多数观众眼里，他的呐喊只不过是声嘶力竭的徒劳，与王柏德相比，他只是一个“反常”又“可笑”的存在。假如故事也就停留在这个层面，也许我们会看到不少观众诸如此类的观后感：珍爱生命，远离直男；或者：同性恋请不要意淫直男等等。

大多数观众为什么不喜欢这个片子？首先，这个故事的人物设定违背了生活在异性恋语境中的大众看待同性恋的惯常认知。同性恋故事里的青春帅气常被质疑为“不真实”，男性之间的亲密关系或者互相扶持常被包括LGBT群体在内的观众讥讽为“卖腐”。也许在不少人看来，公园里那个扑向张家汉的饥渴老头或者成都MC浴室里的所谓“滥 交”才具有“写实”意义的存在资格。但是他们可能忘记了，老头并不是生来就是老头；他们也似乎忘记了就此的追问，为什么有些人只能在不见光的隐秘角落宣泄自身对同性的情欲呢，同性恋的世界只有赤裸裸的性吗，再进一步，我们每个人的身体是属于自己的吗，身体权利对每个人又意味着什么？滥 交一词究竟应该如何界定？由谁来定义？我们的身体是否拥有他人不可随意侵犯的隐私权？为什么人们可以肆意辱骂被偷拍的对象而不是侵犯他人隐私的偷拍者呢？等等。

当然，大众不喜欢也懒怠于思考，因为思考意味着生活疑窦丛生的处境。人们并不情愿面对真相，尤其是令他们不喜欢的真相。这个故事也破坏了喜欢言情叙事的观众脑海中对爱情男主角一如既往的浪漫想象：在一个存在男女交往禁忌的封闭环境之内，为喜欢的女孩偷气球，甚至当众公开爱情宣言的勇敢男孩怎么可能会是一个gay呢。这可能也是本片最具有讽喻意味的一个情节设定了。王柏德可以为了学校禁止男女交往愤怒发声，却无法坦然面对内心深处真实的情欲来源，甚至劝说“好兄弟”尝试与女生交往。放在异性恋的文化语境里，王柏德的所有作为看上去都散发着浓郁的直男味道，也就是人们通常认定的身为一个男人的“正常”。

一个男人所有被认定“正常”的行为最终却被导演“强行”推翻了，这是不是矛盾呢，是不是导演叙事的问题呢。

男生不准偷看女生！男生不许骚扰女生！如果有男生胆敢逾越铁网，请女同学立即向训导处报告！……这样的声音尖锐、响亮，充斥在80年代戒律森严的教会学校。但正如王柏德们所意识到的，被公开列入“禁忌”名单的事物并不会消弱人们对其的好奇心，正相反，“禁忌”反而会给未知领域蒙上一层神秘色彩的面纱，面纱之后究竟隐藏了什么，只会激起人们一探究竟的好奇心。异性之间的“禁忌”与社会默认的异性情欲关系通道及异性婚姻法则形成某种带有反讽色彩的对照。王柏德与吴若菲们深知，这种为了高考所设立的“禁忌”非但不会对考生起到家长所预期的作用，更由于它违背了“异性相吸”主流舆论的文化背景，迟早有一天会被当做过时老套的迂腐之举扫入历史的尘埃。从此角度来讲，王柏德挺身而出的愤怒发声固然称得上“有种”，甚至可谓“精彩”，但他的“勇敢”倒也算得上众望所归。

影片的前半段，导演多方位地呈现了王柏德诸多带有个性色彩的叛逆所为。怒怼训导处教官、小便浇洒舍监的车、为被欺凌的同志学弟解围、甚至阳台上富有挑战色彩的纵身一跃，……等等。这些行为彰显出一个青春期男生敢于冒天下之大不韪的勇气，也让这个有着俊美轮廓的男孩焕发出身为“男子汉”应有的魅力光彩。

剧照1

王柏德有没有让你想起《盛夏光年》的守恒或者《故园风雨后》之查尔斯呢。显然，对比这个男孩有声有色的铿锵有力，张家汉的人物色彩立时显得黯淡了许多。更不要说影片后半段张家汉不时哭鼻子的种种“难堪”。与王柏德光芒四射的帅气相比，导演好像有点故意让张家汉出丑的意思。两个男孩之间的关系也似乎有那么一点我们常见套路的影子：一个爱上直男的同志男孩，但并不感人。

如果你对这个故事的理解仅仅停留在此层面，那我也能理解你对这个故事“没有讲好”的诸多不满。但是你也可能搞错了一点：导演也许从来就没有想过要讲一个类似盛夏光年般的故事。在导演心中，爱上“直男”这件事并不值得一再传唱。他更想做的可能是撕开类似《盛夏光年》抒情华美的外衣，让观众看到内里一再被遮蔽的伤疤。对于活在“男人爱女人”舆论环境中的gay来讲，同性恋的情感也从来就不仅仅只是爱情那么简单。异性恋的“爱情”可以就是爱情那么简单纯粹，但同性恋不同。同志不能再一味沉湎于“自我感动”，我们更需要的是面对“真实”，真实的生活与真实的自我。这也是绝大多数所谓“腐女”永远不能真正领会的一点。我还要告诉你，导演心中的所谓“男子汉”也许根本就不是王柏德，而是那个有些“出丑”的张家汉。虽然在我们现有的社会中，“男人”这一社会身份的构建中从来就没有给予容纳男同性恋空间的余地。

吴若菲对王柏德有句发自肺腑的感喟：和王柏德在一起就像拍琼瑶电影，一切都太不真实了。这句点评可谓入木三分。较之有些木讷的张家汉，王柏德的很多行为都带着一种类似舞台表演的夸张色彩。诸如放飞气球的爱情宣言，这样的广而告之多么像戏剧舞台上男主角的表演。它看上去浪漫无比，却也正如轻飘虚浮的美丽气球，稍许一戳就可以化为泡影。

“如果你给别人的和给我的是一样的，那你就不要给我了”。这是王柏德最喜欢的三毛的一句话。和诸多青春少年类似，王柏德对爱情的感受更多只是停留在华丽语句的表面。爱情关系之中你在意的是呈现出来的表象还是某个人对你的真实心意呢，“勇敢”是表演给世人看的“叛逆”吗？爱情是精心设计的美丽气球吗？王柏德也许从来就没有想明白过。

张家汉（陈昊森）的出场没有王柏德（曾敬骅）那种令人瞩目的帅气。乐团成员泡马子的那段，他的手足无措更是显得不合时宜。陈昊森是一个有表演潜力的演员，同为同志题材的另一部剧作《红色气球》的第一次亮相，就让观众感到一种神清气爽的明净与天真。他的眼神如清晨草叶尖的露水般晶莹剔透，这样的光彩也给张家汉这个角色带来一种特别的俊逸之气、少年气与青草味。

《红色气球》剧照

与王柏德强烈的表演欲不同，张家汉所有的心思都写在脸上。他是一个不会掩饰不会撒谎的乖小孩，有时还有些胆怯。同为英俊少年，张家汉身上的魅力也不如王柏德那么夺目。只能停留在表象的观众也许永远不能发现张家汉身上的光芒是多么珍贵难寻。

整部影片最有张力，最耐人寻味的一段对话发生在张家汉与王柏德在张家的对峙。王父怒斥儿子“早恋”，张家汉代王柏德挨打，声称违反校规（早恋）的是自己而非王柏德。两人之间因此发生口角冲突，随后王柏德来到张家，表示联考在即，两人应该收心好好读书，且说“你父母也应该知道你在学校发生了什么事情吧”。

之后两人之间的对话原文照录如下：

……

张家汉（激愤地）：我问你，你想要我怎么样？

妈妈插嘴：好朋友不要吵架。

张家汉：所以我们只能是好朋友吗。

王柏德：那你想怎样，我是为了你好耶。

妈妈继续插嘴：上了大学再交女朋友啊。

王柏德：那如果他上大学还没有交呢。

妈妈：没关系啊，还早呢。

王柏德：那他如果一直不交呢。

张家汉（有点心虚）：王柏德，你少无聊好不好。……我有没有交女朋友管你什么事情啊。

王柏德（挑衅地）：那现在是谁没种？（潜台词：你看你不敢承认了是吧？）你可不可以不要再找我麻烦？（潜台词：你也知道我们是没有结果的对吧）

张家汉（下定决心）：爸，妈，我喜欢的不是那个女生。我喜欢的是……

王柏德（大怒，立时打断）：张家汉，你可不可以不要再烦我了。

张家汉（气急，哽咽）：我敢说出我喜欢谁，你敢不敢？

王柏德（气急）：你病了是不是？张家汉，你可不可以不要是同性恋。

张家汉：同性恋怎么了，同性恋很恶心吗。如果你觉得同性恋很恶心，那你就当着我的面说啊。（重复地，质问）：你当着我的面说啊。

这段对话最精彩之处在于凸显了两位男主角之间的鲜明对比。相比王柏德理直气壮的振振有词，张家汉的所有质问或者回应都显得有些笨拙。反过来，对比王柏德言辞里的虚张声势，张家汉的话语又是多么朴素真诚。喜欢表演的王柏德在这场对话中力图回归“现实”，诚实生活的张家汉被逼到退无可退，终于袒露心扉。现实与表演的界限被质疑被模糊。这一场戏缺少催人泪下的动情元素，甚至暴露出人性情感的“千疮百孔”，孤身一人奋战到底的张家汉犹如被遗弃在此岸的孤儿，他不明白这是谁的错，他也不明白世界究竟出了什么问题，他唯一能做的只有大声疾呼，他渴望彼岸的呼应，听到的却只有此岸无助的回音。他的悲怆给这部影片涂抹了些许绝望的底色。但这样的现实又映照出张家汉内心的纯洁真挚，不被承认的爱情本身也许就如《红楼梦》里被女娲弃之不用的那块石头，张家汉却用他赤诚的热泪将其培育为一颗鲜洁明润的通灵宝玉。王柏德也永远不能懂得他曾经错过了多么珍贵的一个人。

《刻在你心底的名字》剧照2

不过我们大多数人似乎也并没有批评王柏德的资格。事实上，王柏德所追求的“叛逆”也是我们大多数人所能想到的“个性”；王柏德所在意的“华丽演出”也是所有人不能免俗的追寻。面对被同学排斥欺凌的同志小学弟，多数人甚而也做不到如王柏德的勇气，从此意义来讲，王柏德符合通俗偶像剧对一个“优秀”男主角的定义。只不过在这部影片中，导演借王柏德的人物角色创作隐喻了创作者对青春偶像剧人设的某种嘲讽。找来两个带有偶像气质的男演员，最终追求的结果却是要实现对偶像剧的颠覆，这是导演的野心所在。

尾声部分的中年重逢，展现了导演意图摈弃既有故事套路的尝试：没有人们预想的某种期待，甚而没有道出留在彼此心间的伤痛与缺憾，无所谓开始，也无所谓结果，甚至连怀旧的感觉也在变淡，痛哭的冲动也在消失，一切激烈的东西都在远离。这是两个浪迹天涯之后，无以为伍的人在这份静静的情绪当中的各自回味，人近暮年的“鬓已星星也，悲欢离合总无情”。好像什么都没有说，又似乎什么都说尽了。

恍惚间，他们似乎又听到了什么，看到了什么。背着吉它弹唱的两个男生走来，又远离，对世界怀抱憧憬与梦想的他们，一如当年。你看我，我看你，往事如烟，人生似梦，昔在，今在，永在。

《刻在你心底的名字》剧照3

我们将有充满清香的床，

像坟墓一样深的长沙发。

蓝色的夜幕将为我们开放

另一座洞天的异卉奇花。

……

20年12月28日

《刻在你心底的名字》从在台湾上映，到主题曲被很多歌手翻唱，再到上线Netflix，一直都在我的to watch list里面。按照计划，用2020年最后几个小时看完这部电影，然后如往年一样，在睡梦中跨年，想着给2020年画一个安静而有意义的结尾，可没想到的是，看完电影，竟然失眠了。

失眠的原因，不是因为多么被电影触动，而是看完电影后，对电影本身所呈现出的内容的疑惑和遗憾。2021年，趁着长周末，又看了一遍，落成这篇影评。

同志青春电影的故事，大多始于一个意外敲开心扉的人，在友情与爱情的中间反复挣扎拉扯，完成自我的认知与接受，最后或豁然开朗，或毁于黑暗。《刻在你心底的名字》就是在台湾刚刚解严的大背景中，完成这个并不新鲜的故事，其实若能按照这个简单的轮廓一步步将故事讲得扎实，虽不能成经典，但最后也不失为一部佳片。很可惜，电影在混乱的留白与冗余的描绘中，让观众迷失和凌乱。

电影最好的部分，是前三十分钟，两个男主的相识与情愫暗生的过程，也就是传统的“意外敲开心扉”部分。第一男主家汉的家庭背景，个人性格，校园生活，时代桎梏，家汉与Birdy的相识相熟甚至相爱，在泳池、乐团、宿舍、浴室的校园场景中，和二人台北之旅、家汉的家庭生活中，一一展现。家汉与Birdy，一个犹豫懵懂，一个勇敢坚决，他们在那个同性不被允许相恋的时代，相爱了。故事到这里，大多数观众能感受到的，一是所谓甜，一次对视，一个依偎，一个笑容，没错，这是爱情；二是对危机到来的担忧，时代是不允许两人相爱的，家汉又足够勇敢去面对、接受这样的自己吗？ 顺理成章的走到第二个部分，自我认知与接纳，其中或许有Birdy的以情相逼，有性的激发，有外力的压迫干扰。

前三十分钟，还是有一个很大的问题，就是，家汉和Birdy的感情进展到了哪里。两个人的关系，在友情和爱情之间摇摆，确认的那一刻，是最动人的，对于同性间的爱恋，更有着让两人之间万劫不复的凶险，和足够的勇气接受与众不同的自我，是类似故事的第一个关键节点，因为如果只是单单的暧昧，就不必面对外界的压力以及自我内心的撕扯。电影到这里，没有直接的牵手、接吻或者表白确定关系的片段，相信大家都会认为，那层窗户纸，还未到捅破的时机。然而，在台北，Birdy说了一句“反正我和你又不能生”，和被家汉妈妈看到两人亲密的睡相，新学期家汉抛开室友坚定的和Birdy走在一起，似乎两个人已经在一起了。可另一方面，放映厅偷偷的试图亲Birdy的嘴，家汉的梦遗，貌似也预示着他们目前还只是好朋友的关系？ 看了后续故事的我们，知道到这里二人还是友人以上而已，那么前面的一些过于暧昧的情节，就有些过了。

三十分钟后，电影开始分崩离析。班班的出现并不会意外，同性爱情片中，工具人异性的出现，从另一个角度推动主人公认识自己，面对感情。但班班暧昧的对象，竟然是Birdy。前三十分钟，Birdy展现出的叛逆，展现出的坚定，展现出的与众不同，在两个人的感情中，更多的是坚定的一方，推动的一方，连家汉的室友都直接说他是同性恋，让家汉远离他，那么这样一个Birdy，又怎么会突然开始了与学妹的暧昧？ 很多人说，性向是流动的，或者Birdy是双性恋，不受拘束，倒也不错，那无疑，如果是这样，Birdy成了一个渣男，在和家汉的感情已经到了暧昧的顶点的时候，突然一个回首，像他从二楼上纵身一跳一般，跳进了异性的怀抱。 之后在家汉面前秀恩爱，借家汉的车带班班出去，要给家汉介绍女朋友，让家汉帮忙偷气球，着实无法让人理解。

到影片最后，我们才知道，这些都是Birdy故意的，目的是让家汉变回“正常人”，不要陷进与自己没有未来的感情之中。然而，剧中铺垫不够，暗示不足。要么，Birdy是渣男，直男，前面暧昧可以，但不要过度；要么，Birdy一样深爱着家汉，只是希望家汉不要陷入危险，对自己不再抱有希望，但给出足够铺垫与暗示。无论二者中的哪一种，都可以推进家汉的成长，自我的认知。然而，电影里的Birdy在不停的人格分裂，在这二者之间来回奔跑。

接着，家汉将开场的墓地女约出来划船，以及同志公园老人的戏。一方面，像很多故事一样，对自身性取向的迷茫，否认，再到不得不接受。但是因为班班的暧昧戏份给了Birdy，家汉的迷茫并不突出，甚至到这里，在Birdy的对比下，家汉对自身的认识，反而显得更加坚定，更加清晰。另一方面，也是家汉想摆脱Birdy的渴望。同志喜欢上直男/直女，那种痛苦的感觉，在这里，表达的还是很好，中间穿插的跟神父的对话，也就是在表达影片的主题，“我和你的爱有什么不同，你有多爱一点，我有少爱一点吗”至此，从前坚定的怪咖Birdy变成了回归主流的那一个，而从前乖乖的家汉，变成了那个自我情感清晰的同志。如果班班的暧昧对象是家汉，那么家汉的坚定才更有说服力。而Birdy的变化，让人感觉无迹可寻，一头雾水。

浴室的戏，是Birdy给家汉的感情一个真真正正的回应。Birdy说了三个对不起：对不起，让你喜欢我，而我也喜欢你；对不起，我和班班的事情伤害了你；对不起，我不能和你在一起。这是看完全片后，我对这三个对不起的理解，但第一次观看时，Birdy的回吻，让我觉得他是个渣男，好像还要吊着家汉，Birdy的对不起，让我觉得莫名其妙，到底要不要接受家汉这份感情？再次，Birdy在渣直男和爱家汉之间反复横跳。而家汉对他这一系列的行为，也是有些懵，你到底是喜欢还是不喜欢我，你到底要不要跟我在一起？而家汉在经历了一系列的自我怀疑，自我认同后，难道不应该问个清楚么？ 最后两个人相拥在一起，是说双方都明白了彼此的心意么？我以为浴室这场戏以后，双方无论有什么想法，也应该讲清楚了，那么之后家汉的故意接近和Birdy的刻意疏远，跟浴室戏之前两个人的关系，有什么区别么？另外，这场戏，安排在学校的公共浴室，十分的不合理，各种声音，各种对话，安排在Birdy或者家汉家里，显然更好。

如果说前面一个小时还可以看，那剩下的三十分钟，电影的走向已经超出我的理解了。Birdy因为气球事件被父亲打，家汉为什么冲上去说是自己做的？Birdy为什么又跑去家汉家，再一系列激动的对话后，竟然当着父母的面，迫使家汉出柜？不是想保护家汉吗？之前做的不都白做了么？按道理，自此双方自己都已经撕破脸皮，Birdy为什么一路跟着家汉来到海边，两个人似乎又和好如初？ 这两个人脑子里到底在想什么，要做什么，动机是什么，已经完全没办法理解了。

海边这场戏，导演给了家汉和Birdy一个世外桃源，这里没有警察，没有校规，没有同学，没有家长，只有两个相爱的人，在这里，尽情的做自己。但是，这是紧接着双方争吵，刻意疏离的戏，无法想象两个人依然可以如此开怀的在此嬉戏。Birdy又一次从渣男跳回了深情，然后再回去看前面的种种，就会更加的迷惑和不解。这场戏也是一场分离的戏，两个人自此再也没有见面，而那种诀别的感觉，对比断背山那句“I wish I knew how I could quit you”，简直相差万里，甚至毫无分别的感觉。

接下来，好家伙，直接到二十年后的同学会，看了一眼进度条，竟然还有三十分钟。二十年，经历了世事的两个人，早就没有当年的初心，要用什么才能支撑起三十分钟的戏份？ 果然，最后三十分钟，堪称灾难结尾。

一个电话，先打回了二十年，看到电话那头的Birdy，我以为他是被父亲囚禁了，完全变了一个人一样，然后提到之后还跟班班在一起，班班工具人实惨，Birdy在电话那头哭的深情痛苦，但依然搬家换电话不告诉家汉依然和班班在一起，两个人囿于时代的限制无法在一起，但并不代表不可以联络，甚至继续找女朋友，班班都被退学了，放过她不好么？这五分钟的戏，最大的意义是让同名主题曲有了个MV。

没想到，惊喜还在后面，二十年后工具人班班出场，连发型都没换，真是贴心，二十年了，换个女朋友不好么？一定要班班么？班班似乎还知道Birdy喜欢男人，那结婚生子是为了什么？而班班说“喜欢一个男生，是与生俱来的，早知道我就不努力了，害了我一生，也害了他” 也让人难以共情，更像是在说教，毕竟两个人刚开始恋爱的时候，并没有看出班班多么努力，而后对两人的故事也是基本空白，只能全靠脑补，或者说，那根本不是重点，连脑补都懒得脑补。

蒙特利尔教父和其同性伴侣的戏份，也是我觉得最多余的一部分。教父在前面一直作为异性恋的代表，反复强调同性和异性间的相爱是相同的，而最后，教父原来也是同性恋，并不能给人惊喜，惊讶都没有。 “You two look alike, the smile, the things you like” 这句话更是无从谈起，从故事开始，Birdy和家汉就并不相像（除了最不重要的外表），到结尾，说两个人相似，简直是胡说八道。况且，前面Birdy和教父好像并没有过很深入很经常的交流，那么中年Birdy又是为了什么经常来探望他呢？继续脑补

而最最让人尴尬的是，两个人的重逢。二十年未见，从青葱的少年到不惑知天命的中年，经历世事，爱情的火焰早就熄灭了，又是否有足够的勇气去面对彼此衰老的容颜？至少，作为观众，我宁可那两个少年的故事，美好在记忆里，遗憾在记忆里。当然，中年Birdy也没有让人失望，油腻且无趣。当他说出“其实那个时候我真的很爱你”直接让我一口鲜血吐了出来，对不起，我真没看出来。 还请班班帮忙，诱惑家汉，帮他矫正，然后班班自己跑去勾引家汉，Birdy还知道，这跟我看的还是一部电影么？

最后，“再陪你走一段”似乎也给了这段感情一个不算太悲伤的结局，弥补了年少时的遗憾。

看完整部电影，回去看前面的情节，我很难相信这个爱情故事的真实性，逻辑性。在该留白的地方大肆泼墨，在该交代的地方一片空白。故事，人物，情节，都割裂的严重。

第一男主家汉，从一个懵懂的少年，到后来坚定的找到了自我，应该经历惊恐，犹豫，迷茫，可从头到尾，只感受到他坚决的爱着Birdy，并且被对方似是而非的行为折磨着，所以你把他变成一个女性，这个故事依然成立。而前面不断强调的家庭线，在其出柜后，也不了了之。没有成长，没有变化，从一而终的爱了Birdy三十年。

第二男主Birdy，像前面说的，在渣男和深情男之间反复横跳，我以为他坚定而深情，他开始渣了，我以为他就是个折磨家汉迫使其成长的渣男，他又开始深情了。我以为他像鸟一样自由，可却告诉我他不敢爱，害怕伤害，甚至愚蠢的想“掰直”家汉，最后走入异性婚姻。结尾，Birdy说他当时真的很爱家汉，在前面缺少太多太多铺垫的时候，太苍白无力了。

这部电影，可以是一个爱情故事，两个彼此相爱的少年，因为时代的悲剧，错失了人生中最美的二十年；也可以是一个自我认知的故事，一个爱上直男的同志，在迷茫和痛苦中，重新认识自己，接受自己。但是，导演似乎想把二者合二为一，结果讲了一个莫名其妙，爱情不怎么爱情，成长没怎么成长的混乱故事。

最后，多余的情节太多太多了，神父代表宗教，代表时代，也代表救赎，代表接纳，最后揭示了他也是同类，那前面的一切，立刻从一个认可众生平等，爱无不同的第三者视角，变成了一个惺惺相惜，也曾深受折磨的同路人视角，立即落入俗套。而最后将全片三分之一的内容给了两个人二十年后的重逢，却又无物可言，强行弥补遗憾，反而失掉了给人想象，给人回味的空间。

如果电影在前三十分钟结尾，我愿意给四星，至少，这是一个朦胧美好的爱情短片，我看到了青春，看到了爱情，也看到了残酷，看到了压抑。但很可惜的是，加上后面的部分，作为一部九十分钟的电影，它无法及格。

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1月5日更新

找了电影的剧本小说，看了电影后很容易读完。小说也并非精品，应该是电影火了之后上马的周边商品，很短，多了一些细节，应该是在电影拍摄或者剪辑时删掉的。总体而言，最大的问题还是，Birdy突然的转变无法让人信服。

小说里Birdy的转变源于他“跳楼”那场戏，在被家汉原室友欺负的时候，Birdy突然意识到，因为自己，家汉也被大家认识为是同性恋，所以开始疏远他，让他回到“正常人”的世界。

这场戏，无论在电影里还是在小说里，都没有太多的细节，甚至90%的内容来自于三十年后重逢时Birdy的叙述，相比于两个人之前看到的浴室欺辱学弟、警察抓走抗议同志，都微不足道，这件事情怎么可能给Birdy如此大的决心，宁可放弃自己的爱人，让他如此痛苦，也要与他分开？

而且，导演没有想明白的一件事情，电影和小说是不一样的。小说叙述完全以阿汉第一人称视角，很多信息他不知道，但电影不能这么拍，Birdy的经历，想法，虽然不是主要篇幅，但要给出足够的铺垫和暗示，观众才能懂，才能共情，观众看电影并非站在主角视角，而是第三者视角，你拍的又不是悬疑片。

另外，Birdy在两人分开后，考试失利复读，之后三十年没有再联系阿汉，竟然是觉得自己配不上阿汉…但依然与班班结了婚、生了女儿，然后离了婚。这一系列事情，没一个是Birdy这个性格会做的，所以无论小说还是电影，Birdy的精神分裂，都是存在的。

小说比较好的是，关于Birdy喜欢电影，想拍电影这件事，跟情节有很好的勾连，比如，最后Birdy做了小众电影导演，以此为生，Birdy经常会用手比成摄像机/照相机的样子，为阿汉拍照。

如果大家有兴趣，不妨花两个三小时，看一下小说，可能会了解更多的人内容。

很久没有写影评了，这次也是因为看了电影，觉得很可惜，虽然故事并不新鲜，但是有两个男主的颜值加持，以及台湾青春片独特的文艺气质，却没能把故事拍的很好。

最后，两位男主的颜值真的是这部电影最大的亮点了，被戏说为金城武和杨洋谈恋爱，当然，还有人说是仝卓杨洋。陈昊森演了很多同志了，属于暖男型的，笑起来很温暖，曾敬骅就很凌厉，确实很像杨洋，但杨洋太精致了，而曾敬骅比杨洋少了些绅士、典雅的气质，多了些青春和粗糙的感觉，更加鲜活动人。电影拍成这样，真是浪费了两个人的脸。希望两个人都有好的发展吧。

PS：中年Birdy竟然是意难忘男主王识贤，不懂为什么电影里给他留了一头长发

看的時候一直很小心翼翼地不要用奇觀視角審視，盡可能地進入角色去理解他們的動機，但是代入的時候往往會被略顯文藝不生活的台詞、過於零碎的剪輯硬拽出來。向神父告解的線有許多情緒不連貫的地方，較片段化的故事裡又場場都是爆發的情緒，反而無法達到鋪陳情感的效果。

本片宣傳強調的「結合歷史背景」，的確展示了壓抑的社會情境，使用懷舊元素作為某種賣點，美術道具確實做的很用心。可是主題曲的曲風實在過於現代，在劇情裡播出來的時候不免讓我感到脫節。以戒嚴等等的事件呼應同性戀抗爭的進程到後面就變得無力，對應兩人長大後的相遇有一種「開放了然後呢？」再次相遇比起惆悵更多的是尷尬。

劇情裡面有一些只是出現但是沒有後來的設定，例如喜歡電影到後面就無疾而終了，可能要表現出夢想都被打壓的感覺吧，但不免會覺得嗯？那你當初說的那麼開心還去撕海報只是為了有這個情節所以存在嗎？

最不能理解的是長大以後的戲，除了Birdy長大以後就不帥這點讓我受傷以外，時間真的跳太多了，不是說跳太多不行，而是跳過的時間是不該被省略的衝突點，女孩從頭到尾都給我少女漫畫裡面硬要出現的第三者的感覺，前面看起來似乎有點頓悟的Birdy怎麼還是結婚了？我也不懂看瀑布除了致敬春光乍洩以外還有什麼意思，作為觀眾的我都感覺到了編劇寫到最後不知道要怎麼寫的頭痛。

最後講優點，前面幾場戲有讓我感受到壓迫感，台詞雖然生硬但是兩位主角對話時的話中有話很耐人尋味（後來太反覆就有點胃痛了）

，兩個主角很帥，畫面唯美，色色的心跳加速。

寫到這裡我又很害怕我是不是在用自己的意識形態在要求我不了解的群體該是怎麼樣子，我對愛的認識是更為內斂的樣子，但可能對他們來說，在不斷壓抑之下愛的出路只有爆發一途。

（btw雖然很短，戲劇動作有點怪？但覺得林暉閔演的蠻好ㄉ）

同志电影《刻在你心底的名字》有资源下载的那天，仿佛gay圈盛事。

这电影今年9月30日在台湾上映，当天就成为台湾开片的票房冠军。最终，总票房夺得今年台湾地区第二名。

我们当然不可能公映……一直只能看到预告片，听到卢广仲的同名主题曲，在MV里猜测一点剧情。

终于等来了资源。结果豆瓣评分就迅速从8.4掉到了7.1。

第一， 这一推迟，它就落在了同样讲初恋的泰剧《以你的心诠释我的爱》之后。珠玉在前，《刻》前半段的少年部分很难再超越。

第二， 很多人更不满意电影后半段中年部分，仿佛狗尾续貂，一扫前面的少年清新。

但，也许导演本来就不是只想拍一部青春片，就想要讲更多。于是才把两个男孩的恋爱故事放在1987年台湾刚刚解严的特殊年代展开；于是，才要讲他们30年后的命运和相遇；于是，我们才在电影最后的字幕里看到了“史料顾问”祁家威的名字……

《刻在你心底的名字》和之前的同志影视剧《请以你的名字呼唤我》《以你的心诠释我的爱》（看名字像三胞胎）一样，也是讲述一个男孩对另同性的苦恋。但不同的是，《刻》中张家汉喜欢上的男生王柏德并不是直男，而是深柜。为了掩藏自己的身份，他不但拒绝了张家汉的爱，还和女生班班恋爱结婚……

中年张家汉终于联系上前同妻班班，聊到前夫王柏德，班班说：“后来我才懂，喜欢一个男生，是与生俱来的。早知道我就不努力了，害了我一生，也害了他。他妈的！”

他们为什么会选择做深柜？

也许这才是《刻在你心底的名字》的导演想要讲的东西。

2017年5月24日，当台湾地区司法院大法官公开表示《民法》不保障同性婚姻乃是违宪后，我写过一篇《就算全社会都接受了同性恋……你就一定能过好了吗？》。当时我的眼睛还是向前看的，觉得这是一个希望，一个突破，一个新生活的开始，而我们有没有做好准备迎接新一阶段的考验？

当然后来我知道，我还是过于乐观了一点……

而《刻在你心底的名字》说的则是我们为什么要争取同志权益？为什么要争取“婚姻平权”？以及在2019年5月24日台湾同性婚姻合法化前，到底发生过怎样的故事？

《刻在你心底的名字》中有一幕是张家汉和王柏德在台北看到一名年轻的男子穿着婚纱，高喊着支持同性婚姻的口号，随即就被便衣民警押走了。

这个人就是本片的“史料顾问”祁家威，也被称为“台湾同志权益运动之父”。

1986年，祁家威独自举办“国际”记者会，向全台湾出柜。这需要极大的勇气，他说：“我没什么钱，我就在麦当劳办。麦当劳店长很生气啊。反正我点了20杯果汁付过钱了嘛。但是有闪光灯在那边她就很不爽，希望我以后不要在那边办了。”举步维艰。

记者会上，祁家威发表了《对社会大众及同性恋者的恳切声明及呼吁》，内容包括大众传播不要刻意丑化同性恋者，同性恋性行为时务必使用保险套……

当时台湾仍在戒严，投身同志权益事业的祁家威很快被扣押，他后来回忆：“虽失去自由五个多月（162天），却间接促成了隔年的全面解严，足堪告慰。”

之后，祁家威做过防艾义工、参加了无数场同性恋平权活动、请愿要求立法同意同性婚姻、提请与同性结婚遭拒后不断申诉……一直为台湾的同志运动奔走至今。

《刻在你心底的名字》中当张家汉苦于自己为何会爱上同性、不知该怎么办时，他去问了那个同志学弟。这个学弟因为出柜，在校园里遭到各种霸凌。

2000年4月20日，就读国中的15岁少年叶永志在下课前5分钟提早离开教室去上厕所，之后被发现倒卧血泊中，送医后不治。此前叶永志就因为举止女性化常被班上同学霸凌，还被要求脱下裤子……

“叶永志事件”成为促发台湾性别平等教育的关键。

蔡依林的《玫瑰少年》唱的就是叶永志的故事。歌词写道：“你并没有罪/有罪是这世界……别让谁去改变了你/你是你/或是你/都行……你的控诉没有声音/却倾诉更多的真理/却唤醒无数的真心。”

《刻在你心底的名字》中张家汉曾在公园见到一个寂寞的同志老人，这个老人妄图从他年轻的肉体上得到慰藉……

台湾作家白先勇在小说《孽子》中写：“在我们的王国里，只有黑夜，没有白天。天一亮，我们的王国便隐形起来，因为这是一个极不合法的国度：我们没有政府，没有宪法，不被承认，不被尊重，我们有的只是一群乌合之众的国民。” 这个“王国”就是台北新公园（现已改名为二二八和平纪念公园）。在曾经的那个年代，出柜就有可能意味着被逐出家园、校园，同性恋者只能埋头做深柜，只能到新公园里寻找同类。

2003年，台湾举办第一届同志大游行，活动的出发点就特意选在二二八和平纪念公园。但那一年的参加人数只有1000多人，不少同志即便知道游行也不敢走出来参与……

当然，后来台湾同志游行的规模越来越大，人数越来越多。越来越多的同性恋者勇敢站出来，骄傲做自己。

2010年高雄同志大游行上，叶永志的母亲现身，她说：“我很高兴见到你们，孩子们，你们要勇敢，天地创造你们这样的一个人，一定有一道曙光让你们去争取人权，要做自己，不要怕。”全场哭成一片，她又说，“你们不要哭，哭会显得我们懦弱，我们没有错，我们要向着阳光，去争取我们的权力。”

《刻在你心底的名字》最后，时间流逝，张家汉和王柏德都变成了沉重的中年人，他们在异国他乡重逢。他们来此是因为当年学校唯一愿意听他们心声的加拿大神父去世。神父的爱人，也是同性。

2015年10月25日，巩俐的经纪人曾敬超在台北因癌症病逝，年仅55岁。曾敬超从病发到过世只短短不到一个月，他去世前曾希望将财产留给与自己相濡以沫35年的同性伴侣、法籍教授毕安生。结果因为两人在法律上没有婚姻关系，家人将曾敬超的财产进行了转移。

2016年10月16日晚，68岁的毕安生从自家阳台坠楼身亡。

后来毕安生的学生李晏榕在文章中写道：“为了所有相爱到彼此陪伴所终的人，能够不需要担心自己与另一半共享的一切被夺走，能够在另一半的病榻之前，为自己所爱的人作最后的医疗决定”，她呼吁同志婚姻能够早日合法化。“35年的共同生活，只因为没有婚姻关系，到了最后还是任人宰割。”

李晏榕透露，毕安生的遗愿是希望自己过世后能和曾敬超的骨灰混在一起，撒入大海。

毕安生之死引起台湾同志群体的震动，导致当年的同志游行人数创历史新高。

在郭强生的小说《断代》中，他写道：“这个世界到今天只走到了青春健美的男孩们高呼同志无罪，没有人可以告诉他们接下来该怎样面对老与丑、病与残。”

随即，时间也就进入到2017年，这一年的5月24日，台湾释宪结果公布。台湾有望成为亚洲首个认可同性婚姻的地区。

2019年5 月 22 日，台湾领导人蔡英文正式签署同婚专法（正式名称为《司法院释字第 748 号解释施行法》）并宣布实施。从此台湾同志婚姻合法化。接着，蔡英文写了一封信给祁家威，希望把自己签署法案的笔送给他。祈家威拿到之后，决定用来给予新人祝福。

这便是台湾同志运动的30年，也是《刻在你心底的名字》中的时间跨度30年。

30年后，人到中年的王柏德才敢告诉张家汉，当年他也是爱他的。

他选择做深柜，因为“那时候只要谁承认自己是同性恋，肯定没命。”因为他觉得如果两个人真在一起，“结局会更惨”。于是他拒绝承认真实的自己，拒绝承认自己的真心，拒绝了少年张家汉的爱。甚至以为这样会是对对方的保护，以为这会是自己的牺牲，而牺牲可以换来给对方的成全……

他以为可以一直躲藏，泯然众人。甚至以为不做真实的自己不是一种扭曲，而是一种“纠正”……

他有他的害怕和怯懦，也有他的无奈和悲哀，甚至有他的善意和……给别人带来的伤害。

脱离了社会制度和生活环境谈出柜显然是勇敢的，但并非是合理的。娜拉要出走，娜拉出走之后呢？

台湾同志艺人蔡康永说，因为自己出柜了，很多人就会在出柜前征求他的意见。“出于理性考虑，我通常会拦住他们；但站在孤单的立场，我又很希望很多人陪我。”最后，蔡康永往往会劝对方放弃：“我还是会担心，因为他们没有经历过我经历的事情……我唯一能够做到的事，就是向爸爸妈妈证明我们不是妖怪，我们可以很好地活在世界上。”

也许我们越来越好，这个世界就会越来越好。同样的，这个世界越来越好了，我们才能够越来越好。

《刻在你心上的名字》导演柳广辉也是在拍摄这部电影的过程中得到了勇气，才决定向母亲及身边的亲友出柜。他说其实特别希望《刻在你心底的名字》能传到马来西亚和新加坡，因为那里是该片主题曲词曲作者许媛婷、佳旺和陈文华的故乡，因为，那里的法律仍认为同性恋是一种罪名。

2018年我曾去澳大利亚看悉尼同志游行（《亲历40届悉尼彩虹狂欢节现场：嗓子哑了，手臂酸了，收获了无数汗水、热情、拥抱、亲吻》），那时候他们也刚通过了同性婚姻法案。令我印象深刻的除了游行现场的精彩，还有平时走在街头、海滩，那些牵手漫步的同志情侣，他们自然健康，平和大方，没有人会拿异样的眼光看他们，没有人会指点他们的生活……他们当然不是深柜，但也可能并不需要出柜，因为他们一直就走在阳光下。

2017年5月24日，台湾释宪结果公布后的记者会上，祁家威说：“我看到这个释宪文，就感觉自己变成一只鸟，因为我雀跃无比。”

记者问他：“那伴侣怎么说？”

祁家威答：“他噢，他叫我今天早点回家！”

对于他们，这也不过就是普通平凡的一天。

（我们的小小花园，你要不要来转转？）

①写在前面：

这不是影评，只是以Birdy的视角对影片的重述。

其实Birdy比阿汉更早心动，只不过阿汉是奋不顾身一路奔向Birdy，而Birdy更想要保护阿汉，因为他知道“同性恋”的称号只需要冠在他一个人头上就够了，他不想阿汉受伤，他想让他好好活下去。

到最后满眼都是阿汉的他，亲手扼杀这份对阿汉的爱，他承受不起，他也不敢承受

一个奋不顾身奔向对方，一个拼尽全力推开对方，“爱是一样的，心痛也是一样的”

—“阿汉，其实我已经偷偷向你表白了3次，不知道你发现没”—

②高二：初识，悸动

1987年，民国76年

- 是他！

“辛班，社会组”

其实见到你的第一眼，我就喜欢上你了

神父说过，喜欢一个人的时候，你在看他的时候他也在看你

-他在看我...

那不是巧合，那是四目相对的喜欢

那天我偷溜出去，只有你在关心我“去哪啊？”

最后被发现后被舍监体罚，很疼，但见到他...好像就不那么疼了

“他..他好像心疼了？”

晚上，你给我递膏药，我和你一起吃核桃。

那一晚，你喂了我，连心跳的声音都听得到，嗒哒、嗒哒、嗒哒...

那天我听到了你父母和老师的谈话，所以我偷了物理试卷，就是为了你能考好一点..

集会上，你看着我，我也看着你

-“去台北吗？”

-“去！”

“当你看他时 他也在看你，那不是巧合，是喜欢，是满眼星辰的喜欢。”

去台北的那一次旅行我见到了那个同性恋维权者，后来我问你“那个人最后会怎样”我又问你“如果我死了你怎么办”

其实，我想说的是，如果我喜欢你，我也会被抓走吗，我在谈我们的未来，我在谈“我们”。

满眼都是你的Birdy

其实，我知道你偷偷吻了我..

三毛说过“如果你给我的和别人给我的是一样的，那我就不要了”

因为我知道你能给我不一样的。

在地下商场里你说“那我们以后就别生啦，太多人了”

“好” 我回应了你，“反正我跟你本来就不能生，笨蛋！”这是我的第一次表白，你能懂我的，对吧。

也许到最后阿汉才发现“原来，我才是最早被表白的那一个”

后来你带我开始了摩托之旅，我和你一起去电影院偷海报

在放映室里，我自导自演了一场戏：

—“直到现在我都没有忘记你当时的样子，不要跟我玩捉迷藏了，你简直，简直就是在虐待我”

—“你？你什么意思”

—“只有傻瓜才不知道我什么意思”

“Mua～” 阿汉..他回应了我，这是我的第二次表白，因为只有傻瓜才不懂我什么意思。

-“那以后，你拍电影，我写歌”

-“好。”

“那我们一起去台北考电影系”

这是属于我们的未来...

③高三/ 转折

高三开学后，你转来我们班，大巴叮嘱你不要和我玩，说我是同性恋，是变态，是怪咖...

而你没有在意，这一切都是那么美好，

直到...

大巴他们霸凌我，欺辱我，逼我，从教学楼一跃而下的一刹那间，我明白了...

-“少跟那个咖仔混在一起玩啊！”

-“不然你也会被误以为是同性恋！”

如果阿汉爱上我，那他也会被万人唾弃，我想要他好好活下去

“我希望他们打的是我，骂的是我，而不是张家汉为了保护你，我只能假装喜欢别人”

“从教学楼跳下楼的那一刻起birdy就已经死了，活下来的就只是王柏德”

高三学校开始招女生，这是个跳板。

渐渐，合唱团里开始有了女生，我和她们交往或许就能疏远你，不再那么亲密，证明我是直男。

我怕了-

在合唱比赛的时候你深情地望着我，我知道这份感情不能再继续了，我不想因为你和我在一起而因我受伤被扣上“同性恋”的罪名...

他们霸凌我，这种耻辱只用我一人受就够了，因为我爱你，所以不能害你，对不起。

合唱比赛结束后，我抚摸了班班的头，你撕心裂肺地喊着跑了出去，对不起

Birdy无奈的眼神 真的意难平了

后来我假装开始和班班交往，还故意气你，在你面前和她牵手。

在教堂里，我当着他的面祷告 “亲爱的天父，张家汉同学心事重重，已经高三了读书不专心，应该是太寂寞，拜托你发挥伟大的力量让他交一个真正喜欢的女生，阿门” 我双手合十，又松开...

“让他交一个真正喜欢的女生” 我松开双手，希望上帝不会听见我的祷告

其实我句句是真，我希望你有个好的前途，好的伴侣，而不是我，一个不会被唾弃的伴侣。

但是我好不甘心，

我还说“可不可以不要这么一直和我出去玩，我们可以是很好很好的朋友” 我还向你借车和女生出去玩，给你介绍女生。我对你狠一点，只是希望你能放下对我的感情。

第二天，回到教室里，你眼里没了光，我问你为什么call我，我告诉你我和班班出去玩了，没带手机。

阿汉真的好伤心

即使告诉自己要冷落你，但还是忍不住的去找你

-“我有话对你说”

-“诶..晚上说，晚上说”

我知道你要说什么，也知道你为什么给我打电话

其实我只是不敢接，我怕，我怕接了你的电话我就会放下对你的戒备。

晚上我约你一起去偷气球，

我又一次打断了你想对我说的话，我不敢听...

集会上，昨晚我们一起偷的气球被悬挂在操场上

你以为气球是给班班准备的，但是你不知道的是气球是给你准备的，我想对你说，“晚安，My love” 因为我知道你懂我，只有傻子才不懂我。

这是我第三次表白，你能懂我的，对吧。

后来我彻底压垮了你...

④意外/越界

一次，我骑着你的车出了交通事故..

我没叫救护车，我只叫了你

你对爱车只字不提，只是问我怎么样了，

我不敢回你，

我只是说“对不起，车我会赔你的。”

因为我除了找你，我不知道该怎么办了，我需要你。

-在淋浴室，那一天我们越界了...

他..

你...

“张家汉！！”

我推开他，但是...

欲望就像蛇一样，吞噬了我，我越界了，我吻了他

不能这么做，我会害了他的

我很痛，好痛，是撕心裂肺的痛，是一种窒息的痛..

“对不起，我不能爱你，我会害了你，对不起，我爱上了你，我吻了你，对不起，我不能和你在一起”

但是，那一刻我笑了，就好像把那一整个夏天都回忆了一遍，一切都历历在目，他骑着摩托，我搂着他，连微风里都有他的味道..

走出淋浴室后，阿汉眼里的光回来了，

可是我不能爱他，

我只能开始疏远他

⑤校长室/冲突

我和班班谈恋爱的事情败露，我被留校查看，而班班被开除，

学校通告出来后，阿汉想替我背锅，最后大闹校长室，他还是没有放下对我的感情，我想让他恨我

事后，我去了阿汉家，打他小报告，逼他恨我

我真的以为我成功了

他逼问我“我敢说出我喜欢谁，你敢嘛！”

对，我不敢，我怂了，我怕了，我更怕你因为我而收到伤害

可我没想到他会为了我当着父母的面准备出柜，

“张家汉，够了！”

“你可不可以不要再来烦我了”我哽咽了

“你疯了是不是” 同性恋这个称号我承受就够了，你就是个傻子，你一点也不懂我。

“你可不可以不要是同性恋！”

对不起，那种爱而不得的窒息感真的刺痛了，我哽咽了，泛着泪花，可阿汉眼里又何尝没有呢。

阿汉一气之下冲出家门，我追着他 追到海角

⑥那一天/再见

阿汉头也不回地走了，从单车到火车再到轮船

还是那辆熟悉的列车，台北之旅的我们，属于我们的记忆一幕幕浮现，我找到阿汉，一笑

“张家汉，你要去哪里呀？”

其实我想说，我陪你走

我靠近他，投出了原来那双是星辰的目光，可是阿汉眼里却没了光，

“其实我有在偷偷看你”

满眼都是你的Birdy

在船舱里，他推开了我，

这一次他好像真的放下我了，可我真的好想和他睡在一起，我逾矩了

好像出了学校，远离了世俗，我才能爱上他

“好，我就躺在地上，静静地守着你”

“他去哪了？”

轮船甲板上，我问他“你在干嘛”

他没理我，

我指了指天空里的一只海鸥说：“干嘛这么笨呀，一直跟着飞” 对呀，干嘛这么笨呀，一直跟着你，因为我爱你，就这么简单。

沿途，我们见了山川和大海，只是没有当初一起去台北的感觉了，阿汉他可能真的心灰意冷了吧

“张家汉！回去了啦！”

他还是没理我

我逼他“你再走我就不理你了，我说真的”

阿汉停住了

“你什么时候理过我！我就想去一个没有你的地方不行吗？”他这句话，真的深深刺痛了我

到了海角，我讽刺他“你还走呀！”

“啊—”他真的崩溃了，那无助的嘶吼声划破了天际，我搂着他。

那一天，我们游了泳，看了海水涨潮，而他吻了我

爱如潮水般涌来，又如流沙般褪去

海水慢慢涨，推着海浪拍打着海岸，那就这么淹没了我和他的故事了吧，淹没这个本来不该产生的爱意还有那些禁忌之吻

那天，是我们最后一次见面

⑦连线/我们，爱过

电话响了，会是阿汉吗？

没人应答，但这熟悉的呼吸声，我已经知道了

电话那头，“你是Birdy吗？”，“Birdy，Birdy..”

“Hi，好久不见”我含着泪水哽咽道

你还好吗？

你还好吗？

他告诉我说，每个人的初恋都跟史诗电影一样伟大。你不觉得吗？

他给我放了一首他为我写的歌：

“寻找你，茫茫人海却又想起你，好不容易离开思念的轨迹，回忆将我联系到过去。刻在我心底的名字，忘记了时间这回事，既然决定爱上 一次就一辈子...”

我努力告诉自己忍住泪花，可鼻子好酸

当初对他的承诺呢，我们的未来呢，都说好了你写歌我拍电影，我们一起不生小孩的..

喜欢一个人，为什么要有罪呢

对不起，爱上了你，没有勇气，没有你的日子里又何尝好过呢？

你还好吗？

满眼都是Birdy的阿汉

爱就要大声说出来，勇敢爱，不要让遗憾成为心底的那道疤

我看这部片子时最大的感受是，很好看，但似乎总有那么些僵硬与牵强的地方。

影片的故事发生在TW解严的时代，那是个极度恐同，会因为身份暴露而被人毒打的年代。白先勇的《孽子》所书写的，也是这个时代的人。他们只能躲在地下，偷偷摸摸的，不自觉的、悄悄的、一点点的，争取自己的命运，认同自己的选择，改变自己的人生和社会的态度。

就这样，Birdy和阿汉认识了，懵懂的情愫在俩人心里涌动、流淌，一次次冲破禁忌的防线，一次次又觉得，自己的人生不该这样，然后退回到常轨里，留下另一个在几欲喷发的感情里迷失、沉沦，为了自我认同，为了祭奠自己如史诗般感天动地的初恋而自我折磨。

整部电影完成度不算特别好，拖沓、情节老套、过度煽情的地方都很明显，然而它也有自己闪亮的地方，那就是两个小演员很好的扎根在那个年纪里，也扎根在暧昧朦胧纠结挣扎的情愫里，很有代入感，如果你青春里也有辜负却无悔的爱，那么你一定会为这部电影而哭泣。

然而截至目前，这部电影的豆瓣评分已跌至7.2分并且还处于下跌的趋势，相比之下，另外一部大陆剧《上瘾》最后的豆瓣评分是8.3。

就我个人看来，这部电影的完成度是绝对超越了《上瘾》的，然而它的评分这么低，我却觉得一点也不冤。

为什么？

因为时代变了。

没记错的话，我看的第一部同志题材的电影应该是《春光乍泄》，再后来我看了《断背山》，我不知道为什么这两部电影给我一种隔靴搔痒的感觉，现在想想可能是我那时觉得这两部在同性恋者在社会生活里面对自我认同的困惑展现得还不够，而是更多聚焦在了情爱的主题上？

后来我看《平常的心》《每分钟120击》《天佑鲍比》这类电影时，我有种舒坦了的感觉，我觉得我看到了我想看的冲突。那种与社会斗争，与歧视自己的人斗争，尤其是《120击》的结尾扬骨灰那一幕，我觉得爽爆了。

再后来我看这类题材的电影逐渐多了，自己人生也经历的多了——我做LGBT志愿者做了有三四年，但后面还是选择了退出——再回头面对《春光》《断背》这类很纯粹的电影时，我有种恍然大悟感。我觉得导演是在做减法，尤其是李安，因为他早年拍过《喜宴》，《喜宴》里早就展现过我想看到的那类思考，过了那个躁动的年纪，已经不想说跟这世界斗什么，只想在悠悠旷野里与喜欢的人放放羊，从山顶相拥着滚到山脚，对着一汪澄澈的湖面，大声喊我爱你，或者面对奔涌的瀑布，平静地对挚爱说一句，我们从头来过吧。

从头再来，让那些垃圾的人生在看不见的角落里腐烂；从头再来，逃到一个只有我们俩的世界里去。

恍然大悟了这份纯粹，再看《春光》和《断背》时，我哭得泣不成声。

2018年热门的两部《谁先爱上他的》《爱你，西蒙》开始，我开始感受到一种命题作文般的不适感。而这迹象似乎早在当年看《月光男孩》的时候就隐隐有，只是到18年看这两部时感受格外强烈。

《月光男孩》拿最佳影片的那届奥斯卡，是第一次，白人形象退位，黑人群体获此殊荣——但我们应该关注的是，德是否配位？很多话美国人不见得敢说，我们反倒可以说，那就是，这是部为了正确而正确的电影。

不是说这部电影不好，而是说它还没有好到拿奥斯卡最佳影片的程度。

我觉得一部真正的好作品应该是凝视着我们这个时代，进而产生深切的焦虑，于是在创作中不断将自己的时代焦虑感呈现出来，这种焦虑可以体现在剧本立意、主题的深度上，也可以体现在对于电影本身的技术和镜头语言上。

而一部失败的作品，一定是只会借鉴前人的成功模式——然而这不是最可怕的，最可怕的是，大家会为这类作品叫好，于是艺术创作变成流水线生产，然而观众还浑然不知，这就可怕了。

《爱你，西蒙》《谁先爱上他的》尤其是这样。

就好像我高中老师教我写作文要有三段式，该怎么让论述紧紧围绕主题——这些电影也是：从发现自己的性取向，然后被歧视，抵触自己的内心，到最后恍然大悟，坦然接受自己，也得到身边人认可，中间最好再插入个早就知晓一切但不说破的长辈或知心朋友的角色，日后在矛盾爆发时发挥关键性作用：“其实我一直都知道的……”

突然想到今天刚看到的一个吐槽：

《请以你的名字呼唤我》《以你的心诠释我的爱》《刻在你心底的名字》听着像三部曲。

然而，这三部分别来自中意泰三个国家……

《刻》的一些剧照和海报，都能看到《请》的影子：

当这类电影变成一种流水线式生产时，好与坏我们都有目共睹：好的方面就是，因为这类话题正在走向主流，所以才会有这些命题作文式的创作，就像每年会有无数工工整整的爱情片涌向市场一样，也就是说，同性恋，正在被大众所接受。不好的一面也在慢慢浮现，越来越多的导演学会了投时代所好，只要鼓吹的是“勇敢爱，大胆爱”，只要找的主角足够养眼，那么不用担心主题何其肤浅，都会有一堆观众叫好，我会觉得这是一种倒退，主创与观众一起在倒退，退回到一个不需要思考，只要会喊口号就行的年代里。

上世纪九十年代，拍《春光乍泄》《蓝宇》《东宫西宫》需要莫大的勇气，我记得以前看到过相关的文章，说张国荣因为出演《春光》而在金马奖颁奖时被其他人所嘲笑。

现如今的大环境，不再有当年的压抑，但这不该让电影创作者为了追求正确而正确。

幸而这次，《刻在你心底的名字》的豆瓣评分不断下跌，说明这类喂养不足以满足观众了，那么再接下来或许是观众对这类作品逐渐腻烦，进而导演反思，于是展现新时代新思考的同志题材电影，那才是又一轮该题材创作的高峰。

然而我还是给出了四星，因为我真的有被里面欲望的部分给吸引啊，尤其是浴室那场戏。

所以我理智地讲了这么多，但实际上我自己还是个失败的感性观众……

终于还是决定开个自己的公众号：Imagine Heaven。