清朝初期,康熙皇帝尚且年少,奸臣从中控制政权,民不聊生。“天地会”是一个推翻清朝的民间组织。“天地会”首领陈近南(刘松仁 饰)在一次行动中幸得韦小宝(周星驰 饰)相救,小宝就此加入天地会,被派到王宫当卧底,偷取藏有清朝秘密的四十二章经。聪明机灵的小宝很快便成为了皇上的心腹,做了大官。小宝陷入了两难的状态,他既要执行任务却又跟皇帝成为了好朋友。就在小宝想要逃走之际,师父陈近南也找到了他,并派人监视他回到王宫。不久,小宝便受到了鳌拜同盟以及假太后的追杀,与天地会的人大战起来。
显然,乌尔善是被最低估的中国导演,在我看来,他是中国的彼得·杰克逊,我的阅历有限。也只能找到一个这样的人物来形容他,也因为他对标«指环王三部曲»,其实。说他是扎克·施耐德也不为过,因为他很会用镜头语言讲故事,这点在«寻龙诀»中就有体现了,镜头语言优美,尤其是在美术方面,在各大导演中,唯独乌尔善最过耀眼。
我对这个导演并不了解,我是陈坤的粉丝。还记得多年前在手机上看«画皮2»,本来是冲陈坤看的。结果中后期之后被影片深深吸引,记得2015年左右,乌尔善携带力作«寻龙诀»登上春节档的舞台,我对盗墓题材的电影并不感冒,因此没有贡献票房,多年后我了解到他启动«封神»项目,说是要拍我们自己的史诗电影。让我不由得佩服。而这之后«封神»却迟迟没有动静,大概是2019年左右,«封神三部曲»官宣了第一批人物海报,黑白水墨的电影海报。衬托人物悲壮凄惨。封神大战的壮观,史诗。而这之后便没有了动静,时至今日,又开启了新一轮的节气,定档预告也遥遥无期。只是知道定档了21年的暑假。
封神的人物之多,但是各个都是血气方刚的少年。没有油腻矫情,有的只是战场上男人真实的血性。其中殷郊是最悲壮,最复杂。最立体的人物没有之一。他是商纣王殷受的儿子。在母亲惨死之后,便背弃了父子亲情,选择冲出朝歌,只可惜获得神力之后。却又投靠也可以说洗脑,重新回到了商纣王麾下,这样的人物悲壮凄惨,亦正亦邪,重回商纣王阵营,也是最讽刺的桥段。
姜王后在书中只有寥寥数字便交代了人物的经历下场,未免太过草率,相信在电影中,姜王后这个人物将更加的立体,饱满。同时也是电影中最赚人眼泪的人物。同时也是悲惨一词的代表。相信袁泉的实力。一定会为观众呈现一个凄惨美人。
«封神»的改编重中之重,为了剧情的合理发展,姜子牙必定是贯穿三部曲的最重要的人物。带动剧情的发展,可以说是«指环王»中的甘道夫。
至于纣王妲己。感觉会大量改编,他俩到最后。会呈现一段凄美的爱情。
姬发就不说了。读原著的时候就不喜欢。可能是他的哥哥伯邑考太过耀眼,不知道电影中会不会有吐子这一桥段,电影中的姬昌为了大业,可能在忍痛吃下自己亲儿子后,还说着“大王圣明”一类恭维纣王的话。相信电影上映时,观众会为他的遭遇心痛,因纣王残暴而愤怒。
每次都是看着外国的超级英雄,史诗大片一边被特效剧情场面吸引。一边为我们自己没有史诗大片而感觉空缺,这次«封神三部曲»的全球上映。一定让老外感叹自己没有如此丰厚可以改编的历史。一边感叹中国故事的立体复杂,中国古代传说生物的魅力多样性。
相信«封神»一定会成功,相信乌尔善,会创造一段神话~这样完美的工艺品。一定会载入影史……
《封神演义》是我小学时代最喜欢的一部小说,当时看了好几遍,觉得里面既有英雄,又有妖魔,既有战争,又有魔法,故事波澜壮阔,气势磅礴,引人入胜。现在再次回顾这部小说,不知为何竟然没有了当初的快感,只感觉小说的叙事模式和《西游记》有些雷同,情节编排不够跌宕起伏,人物刻画不够细腻生动,主题挖掘不够深刻。听闻导演乌尔善要花三十亿执导《封神三部曲》,真心希望其在原来小说的基础上能有突破,能有开创,要不然这三十亿可就花得太不值得了。为了当初最喜欢的东方魔幻小说给导演提几点建议:
猜想一:没有人物是完美的。神仙也有耍小脾气、使小性子的时候,妖魔也是有情感、有思想、有人性的,纣王开始也不是完全的暴虐残忍,他也有亲情,有爱情,在爱情里迷失了自我,慢慢的从人变成了魔鬼,姜子牙也不是一个十全十美的好人,他有很多事都做不好,也不善于处理家庭关系,一直在追求存在的价值却总是四处碰壁。这样的人物刻画才真实立体,有血有肉。
猜想二:主题除了善恶和正邪之争以外还能有什么?有友情、有爱情、有亲情,有梦想、追寻存在的价值,这些都是人类的普遍情感,放之四海而皆准,也更容易让人共鸣的。
猜想三:神力越少使用越好,人力越多使用越好。这就是《指环王三部曲》、《蜘蛛侠三部曲》与《雷神三部曲》、《复仇者联盟四部曲》的区别。炫目的法术和法物使用得过多,虽然视觉效果上夺人眼球,但是一定会分散观众的注意力,破坏故事情节和叙事节奏,很容易拉远与观众的距离。还是应该尽量使用人类的武力,过于强大的法术和宝贝只有在决定胜负之时才可使用,应该有次数限制。
猜想四:遇到困难时主要靠自己而不是靠别人。避免中国神话故事普遍的叙事模式,就是剧中主人公一遇到解决不了的困难一定是去求助神仙,或者主要人物遇到困难时,神仙一定知道,于是立刻派人去解围,这种遇到困难就去求助的叙事模式很让人反感,神仙应该发挥的作用是教你如何去克服困难,更多是精神上的支持,实际上还要靠你自己来分析问题解决问题,这样才会让观众与剧中人物有更大的成就感,而不是直接插手解决困难,这也许就是东西方魔幻电影的思维方式不同。
猜想五:武王姬发应该发挥更大的作用。在《封神演义》里的涉及姬发的故事少只又少,给读者感觉姬发是一个可有可无的人物,英雄们费尽千辛万苦推翻商朝竟然为了一个在故事里可有可无的人物,这个主题听着就让人泄气。我觉得在电影里必须弥补这个缺乏,否则伐纣兴周就没有了一个重大的意义。
猜想六:封神故事最吸引人的元素应该是团队精神。这个团队的主要人物是姜子牙、姬发、杨戬、次要人物有哪吒、雷震子、土行孙,这个团队每个人作用都不相同,性格各异,因为相同的理想和信念走到一起,这种团队精神也许才是封神应该弘扬的精神内涵。
猜想七:三部曲的叙事结构和基调应该有层次感。就像人民解放战争还分为防御阶段、反攻阶段、决战阶段,《封神三部曲》的叙事和基调也应该有层次感,第一部故事核心是对立,分两个层次,一是讲述纣王的恶与文王的善的对比,二是兴周伐纣团队的形成,高潮应该放在亡命天涯式的逃亡。第二部故事核心是防守,也分两个层次,第一个层次是纣王的讨伐,武王的防御成功,第二个层次是闻太师进攻,武王防御失败撤退,高潮就是武王与闻太师的攻防战。第三部故事核心就是决战和反攻,也分两个层次,第一个层次是武王反攻,闻太师防御失败,第二个层次武王与纣王的决战。也许这样的叙事结构才能既有层次递进又有转折变换。
真的很难评。 很多电影都因为过去几年受到影响,但论及影响最大的,《封神》无疑是其中之一。不仅是因为整个项目投资巨大,更主要的,是三年过去,整个电影市场,在主流审美和观众认知上,都发生了天翻地覆的变化。 疫情前,好莱坞大片依然在全球市场大行其道,以漫威为代表的超级英雄宇宙伴随《复仇者联盟4》上映,迎来最高光时刻。超英成为了商业成功的终极范例,以至无数中国电影人也摩拳擦掌试图打造自己的超级英雄。 那也是中国电影市场持续高歌猛进的时代,中美电影票房差距持续拉近,政策和市场都无比兴奋,给予了足够利好。大量目的各异的热钱挤入行业,更贵更大更豪华的项目不断被推至导演明星案头,只等开价签字。 于是投资30亿,三部套拍的《封神》立项开拍,声势空前。执掌导筒的,是以视觉见长,商业上从未失败过的乌尔善。电影走的是好莱坞制片模式,请了《指环王》的制片人巴里·M·奥斯本作顾问,甚至剧本、特效也有好莱坞专业人士把关,瞄准的就是全球市场,希望能像好莱坞电影一样全球无差别通吃。 你大概可以想象《封神》是什么样子,虽然它根植于中国最传统最古老的神话故事,但整部电影的调性是现代的、好莱坞式的,这当然是中国电影另一种工业化路线,做好了叫“兼容并蓄”,没玩好就是“不中不洋”。如果你还缺乏一些更具像化的对照,可以想一下张艺谋的《长城》,它们有些共通之处。 成片里,如同《角斗士》、《指环王》、《蝎子王》等好莱坞史诗电影一样,开场即送上场面宏大的战争戏,以让观众第一时间觉得物有所值。恢宏的管弦乐无处不在,澎湃又突兀。特效自不能少,不一定精致,但一定要巨大,所以最后的饕餮活化,虽于剧情无必要,但势在必行。每分每秒都是精准计算,严格对照好莱坞制片公式,它们经历过无数次检验,一再成功。让人觉得只要复刻到位,那又一次的商业胜利也理所当然。 但时代毕竟变了。三年过去,好莱坞对中国观众突然失去了吸引力,多部大片接连折戟。漫威更沦为陈词滥调和政治正确的代名词,超级英雄陷入了自我重复、创新乏力的怪圈,古装史诗更是成为投资人眼中的毒药,无人敢碰。 这时,《封神》终于姗姗来迟。在它面前,是早已经改变的环境。客观讲,《封神》绝非粗制滥造,用心之处、进步之处、花钱之处肉眼可见,它只是不合时宜而已。 你可以从电影里看到“指环王”“权游”甚至“史前一万年”等好莱坞大片的影子;也有乌尔善赖以成名的美学,服化道自然讲究,青铜兽面纹饰和水路道场风的服饰,让人印象深刻;妲己是《画皮》小唯的另一版本;有对角色的解构与重铸,这点在费翔饰演的纣王一角上格外突出;有POV视角的群戏演绎,以多段父子关系铺陈史诗歌剧的叙事野心。矛盾冲突,是任何文化都可以理解的——权力与亲情。 第一部刻画的是一个“低魔”世界,神仙、怪物、法术是背景与细枝末节,真正的矛盾是权力冲突。故事的主线是政治斗争,围绕纣王殷寿这个全片最成功的角色而展开的黑暗故事。 殷寿在电影中被赋予了全新的形象和性格,从原著中刻板的暴君,变成了一个外表英俊、工于心计,极具人格魅力,擅长欺骗和挑唆的王(这个设定很像魔戒世界中的早期索隆)。他甚至具备很强的现代感,完全就是一个擅长PUA的霸道总裁。相对的,以姬发为代表的质子团,则像极了去大城市打拼的青年,他们以为跟随一个有魅力的老板,做一份很有前途的事业,最后却只是被压榨、被利用、被出卖而已。所以第一部的结局是返乡,青年看透了权力的虚伪与冷酷,对人性失望,最终决定回归家乡,回到父亲身旁。 这既是微观上职场的映射,也是宏观上的权力斗争。魔法仙侠并没有影响主线,本质上,是关系的塑造,人和人的羁绊与纠纷。这是电影对比过往“封神”系列影视作品的特别之处,由仙魔到人,我觉得这样的改编是特别且成功的。 当然乌尔善叙事能力弱的问题依然存在,国际化叙事让这种孱弱更多了几分温吞和中庸,剪辑也很不干脆。《封神榜》本身是格局很大的故事,而电影《封神》选择了多线叙事,出场人物众多,视角不断变化,尤其考验导演的把握能力,而这恰是乌尔善的短板。 所以电影除了纣王殷寿线相对扎实,其它人物线多少都有些乏力,姬昌和姜子牙的戏不垮,全靠老戏骨用力维持。到了青年演员处,就显得混乱无序。 逻辑更是电影不能提的痛。比干让纣王自焚的戏看得我一头黑线,这种充神棍矫诏天条逼宫的把戏,值得纣王将其翻来覆去诛族几万次,纣王还得煞有介事诓他自己剖心,只能解释纣王残暴也要讲基本法;四大伯候不分场合不清场,在荒郊野店讨论造反,然后被一锅端,这种水平能成一方诸侯,也只能说是百姓听话,帝王仁厚;原著中合情合理的姬昌隐忍吃儿肉,变成了要跟纣王拼命,纣王竟依然放其回了西岐。诸如此类的不可琢磨,电影比比皆是,感觉考究都留给了美术,但剧本就这么敷衍潦草一带而过。 电影虽大量启用新人,但真正出彩的却还是费翔、黄渤、李雪健、夏雨这样的资深演员。甚至在首映式上,我觉得袁泉的光彩,要远胜过饰演妲己的混血女演员。“妲己”当然有争议,美丑不论,仅说表演,演员走了现代舞路子,生怕旁人看不出蹊跷,拼命让演员拟态狐狸,倒是形象地演绎出四个字:搔首弄姿。这其实不是演员的问题,是导演设计的问题。好不好,见仁见智吧。 电影是极尽浅白的,每个故事点都清清楚楚,以便观众理解消化。就用最商业化的故事,最成熟的叙事和制片模式,拍一部娱乐性丰富无负担的电影。它甚至在外观上做到了与好莱坞同类型八成相似的程度。往好了说,这确是中国电影工业化的进步,往差了讲,那些它所能对齐的对象,本身早已失去观众的喜爱,乏人问津。而距离它真正想象对标的《指环王》,无论情感、细节、质感、美术、音乐还是人物,都差了十万八千里。 我们当然不能苛责这种差距,因为这是追赶过程中必须要走的一段路,哪怕是弯路。在中国电影的大叙事中,《封神》无论成败都将在历史中留下一笔,但对于具体电影而言,时机的好坏却决定生死。 三年前,它可能风光无限,披荆斩棘,骄傲地书写票房神话;三年过去,世界变了,观众也变了,我不免有些担心续集能否如期而至,我确实还是想看看闻太师、邓婵玉、土行孙,以及巨人化的魔家四将。中国其实不用什么超级漫画英雄,这些角色本就很吸引人。哪怕是照本拍,也很精彩。我们可以学好莱坞先进的制片管理模式,但真不必引进他们的娱乐罐头生产流水线。
所有人都期待中华古典神话故事改编有一个经典的指引,老封神榜虽然经典却不易传播,年轻人都没有渠道了解这古典神话故事,确实需要个正经人来好好拍,你们认真做,我们认真等。十年磨一剑,剑成就杀他个天翻地覆,有生之年就行,不急,最好一巴掌就拍死那些蹭热度的流量片,让我们看看什么才叫文化自信。所有幕后你们辛苦,给点劲,加油。
我们从“封神榜现世”预告先开始,开场画面是做法仪式,结合第一支预告殷寿登基画面,和这里的做法仪式是同一场景。
那么天下共主到底是谁呢,预告还有很多闪得很快的画面我没解析,别着急,我们接着看下一个主打苏妲己“人间之乱”的预告。
终于,妲己露脸了,我还以为要卖关子到正片,妲己饰演者是娜然,第一次登上大银幕,此前在周董的《告白气球》有担任女主角。
第三支预告主要讲的就是质子军团,这是影片的一个新设定,预告通过某位质子的旁白,我们更清楚了解质子的由来。
今天看了封神三部曲中的第一部,个人觉得还是为后面两部开了一个好头的。
下面就结合我看完的真实感受,聊一聊这部电影的优点和一些瑕不掩瑜的小缺点。
优点:
1.剧本改编的很精彩。《封神演义》的故事因为很多人都耳熟能详,也出过太多的影视作品,所以想要突破以往,改编的出彩且合理,其实已经有一定难度了。但“新封神”的剧本改编的,我个人认为还是不错的,比如一些重要事件:苏妲己的附身、姜子牙的献封神榜、雷震子救姬昌等的部分没有突兀之感,反而恰到好处自然流畅。
2.演员们的演技在线。先说说老戏骨们,黄渤演(尤其是白发苍苍的凡人)的姜子牙,入木三分,惟妙惟肖,形似之外还有点小俏皮,给角色增添了一种莫名的魅力,看完有种感觉这就是姜子牙本牙即视感。
另一位给我印象深刻的老戏骨是李雪健,他演的姬昌是里面所有角色中最打动我的,因为他作为臣子和父亲的双重身份,在经历了商王殷寿的“伤害”后,情感爆发的瞬间真的是非常震撼和让人为之动容。
其他的演员,让我印象深刻的有:于适饰演的姬发演技可圈可点,尤其是心理矛盾演绎的还是非常到位的。娜然演的苏妲己美的不行,狐妖的型态和性格都呈现的很棒,电影看进去后,真的会觉得她就像一只“真的狐妖”。更要说的是费翔,我几乎没有看过他其他的影视作品,但这部他演的商王殷寿也是很有帝王风范,而且他在戏里是真的能pua呀,不愧是会遭“天谴”的王。😂
优点说完,聊一下缺点:因为首映这场我看的是普通小厅,感觉视效呈现上多少有些不尽如人意的地方,希望15日二刷看激光iMAX能体验到更好的效果!
虽然首刷在小厅让观感打了折扣,但电影整体还是很好看的,观赏性很强,故事编排和演员演技上也很自然。推荐指数:4星(5星满)
不求媲美指环王三部曲,但求无小鲜肉当主角
乌尔善不会让人失望。
什么鬼“中国的《指环王》”,老子有老子的名字,老子叫封神……2019.12.30更新一下:看了预告想说上来标记一下,发现原来一年多前出概念海报的时候已经标记过了,还写了这么中二的留言,明年见啊!要对得起我当年的这份中二哇!
哇塞。。。真心期待冉氏父女编剧能编出豆瓣过6分的魔幻电影,不知道你们是不是也很期待,剧情别再把观众当弱智了好吗?
讲道理,我不希望这部电影仅仅只是“中国的《指环王》”而已,我真正希望的是,在以后人们谈到它时,可以大大方方的称呼它为“封神”。
北京文化主投,乌尔善导演,我预测此片将会填补中国魔幻大片的空白,必将留名中国电影史,2020年将会是中国大片元年。
只希望一点,千万不要拍成《指环王》。别搞那些中国没有的神魔,矮人,精灵什么的,否则肯定扑街。尽量按老版《封神榜》拍就好。
封神榜里所有的人物选角都不难,唯独妲己,别再是范爷了,虽然她真的像狐狸,可也只是长得像而已
中国的类型片指你了
国产奇幻片我只盲信乌尔善
2012年我就评论过这个电影条目,没想到一晃眼5年过去了!还以为这片子泡汤了,乌尔善竟然真的还在拍着,等到上映八年都要过去了,这样的坚持,是现在中国电影缺少的精神。
看到网上一些阴阳怪气的嘲讽声音很不开心,如果我们都期待更丰富更多元的东西,那就应该积极肯定所有敢于迈出第一步的勇气,仅仅因为无知和偏见冷嘲热讽、置身事外的全盘否认电影工作者的努力,才是阻碍中国电影发展最大的障碍,我非常期待《封神》系列
整体阵容:高水平导演、有远见的投资人,看看了。
乌尔善算是最近几年最靠谱的魔幻题材导演了,期待三年后的成片!
黄渤演的我一下子期待着,希望妲己不要让fbb演了
发布会很酷,制作团队很豪华,态度也很用心,野心非常大。但是从头到尾都没听到最核心的故事,持保留态度的期待
希望能拍出中国的指环王
省钱出名的乌尔善联姻最烧钱的IP,祝福他吧
值得期待他开创出一个属于中国的《指环王》系列。
看到李云中做人物设定,冉平写剧本,感觉找的人靠谱,应该不至于弄成捉妖记或者说中国话的指环王那种东西。期待