看一半时这片在我心里已经是年度烂片极顶了,一览众山小的高度。看完之后这个高度还往上增加了一倍,差不多等于火星上两万多米高的奥林匹斯那种太阳系火山之王的程度,地球上的名词已经不配用来形容它。
但它又不肯像其它烂片那样快乐摆烂,那样的话总还有受众能接收到频率。
这片怎么说……它……就……散发着一种从心底觉得自己是绝世大片的气魄,以至于文武双烂得能让人大脑一片空白。
本片时长134分钟,至少有40分多钟是尴尬而吃力的文戏,国内导演们至今不明白很多题材不需要感情戏,何况你们真的拍不好。当看到这种片子居然也能搞感情戏时我油然而生明明只是路过被骗进来杀头的痛苦。
爱情戏的双方是美女机长和英雄队长没错。但美女机长能不能就仅仅只是厉害同事,不要和英雄领队搞什么死了老婆找第二春,儿子还给两人推波助澜的古墓派乡村爱情韩剧。
互动毫无心动点,只有一种结合了乡镇爱情的土,交友网站相亲的做作和职场骚扰的油腻感。而且还没有乡镇爱情朴实浓烈直白的优点,就是单纯的油、土、装,看得让你腾起恨不得冲进屏幕舞大刀,拆散一对是一对的火。
本片能剧透的也就这种东西了,因为其它根本没有剧情可言。
片名叫紧急救援,救援部分拍得像顶风窜稀,完全没法让人感受到紧急。爆炸贝已经够争议了,这个国产翻版爆炸贝还取其糟粕去其精华,前面的特效假得像没给够人家钱,其它救援部分顺序杂乱,只有背景音乐在超额完成工作,镜头晃得怀疑摄像师应该比主角的儿子先送去医院抢救。
片子里唯一有点看头的就是队友的牺牲和最后那节海里的特效。
两颗星全部给原型。
让奥林匹斯在火星上喷火得了,放过卑微的地球人吧。
简评:基本符合预期。林超贤擅长的部分依旧做得很好(除了开场),几段救援戏的设计都很独特,其中第三场的飞机救援更是超水准的。而且相比红海行动而言,电影后半段的整体节奏会处理得更加平滑,不会有明显的高低起伏。但是不擅长的部分这次处理得也更糟糕,最突出的就是并没有找到一个合适的主线或者主要事件来串起全片,故事上缺乏重心,因此只能将焦点集中在彭于晏这个身上,而这个角色本身塑造得也并没有多好。故事上另一点依旧是文戏拍得非常粗暴和浅显,和救援戏比起来更显敷衍,同时也有较为严重的割裂感,前半段过多平庸的铺垫极大影响了全片的节奏和观感。
全片总穿插了四段救援戏,而且从份量和质量上来说都很棒。但是开篇短暂的钻井平台戏却是实实在在的反高潮(至少在我看来是这样),这一段不管是特效还是运镜都显得特别的廉价和粗俗,很难想象会是出自林超贤这样的导演之手,这段放完我甚至都有种直接拍屁股走人的冲动,作为开场戏实在极大拉低了观众对它的第一印象。
当然要说第一印象,电影也确实非常糟糕。不仅开场就弄了一段极其低劣的营救戏,在负责交代主要人物的第一幕里加入了很多刻意的,不必要的情节与段落,最典型的就是儿子的个人故事实在是没必要单独拎出来。还有一点就是在进行铺垫的整个前半段,导演都用了喜剧化的方式来进行演绎,而且表现形式上也做得非常烂俗,就像是直接请来了王晶或者刘镇伟一样,文武戏以及前后段叙事风格的差异让电影就像是多个导演拍出来的一样,割裂感非常严重。
但是电影到了第二场救援戏结束进入第二幕以后观感明显就好起来了,当然第二场救援戏拍得也有一定的水准,短暂的紧急时刻出现的多重危机和随机应变都处理得很自然,只是这一段灾难缺乏铺垫,会显得很突兀。第二幕一直到结局,电影的整体节奏都很平滑,文武戏的穿插更加自然风格也会更统一,看起来会舒服很多。其中第二幕的飞机救援从铺垫一直到结束都拍得极具水准,单独拎出来我觉得比红海行动的单个段落都更精彩。这场戏很明显是全片实拍比例最高,而且也是全片唯一一场多小队共同协作的营救戏,整场戏室内外以及多小队之间的视角切换和运镜都极为流畅,观感远比之前两场戏更好。
之后第三幕的油轮营救是典型的密闭空间戏,单独来看并不会比第二幕差,这一段除了营救以外会更像自我求生,动作戏的设计与编排和前面都不大一样,而且大量的火焰和高温特写镜头也进一步提高了电影的沉浸感,让银幕前的观众也能感受到那种炙热和窒息。然而导演选择了将儿子的事件和这场营救戏做平剪,这种做法虽然是为了突出电影主题并且营造双重悬念,但是两段戏本质上并不对等,而且儿子的故事本身也设计得太过刻意,所以使得这场油轮戏看起来并不如第二幕的飞机戏那么流畅。
整部电影的视觉风格相比林超贤之前的作品会有很大的变化。第一是非常明显的,就是血腥画面和血腥度有明显的减少,虽然片中依旧有比较露骨和直观的血腥镜头,但是不会有以往那种刻意的,长时间的特写,基本都是在能展示足够信息的情况下尽量简短带过。林超贤的前两部作品个人认为非常不适合在国内这种无分级制的情况下进行大规模公映,因为片子实在是太过血腥了,甚至还会有涉及小孩的暴力特写镜头,而这次紧急救援看得出是有所妥协或者改变的。
第二点是画面色彩会更加浓烈和夸张,有很重的油腻感,这点不知道是不是为了和特效与大量的火焰场景进行统一。整部片子非实拍段落的CG痕迹非常严重,而导演可能为了降低这种差异和不适感,所以将整片的色彩都调成一个样了。当然这种做法并不能掩盖片子特效痕迹过于严重的毛病,一些低劣特效出现的段落实在是很影响观感。电影的CG段落还有一点很明显的处理就是会将人物和场景尽量拆分,在有全景远景展现的特效镜头里都会避免人物出现,而当到了个人视角时镜头又会拉得很近,不会做大幅的拉伸。当然这种做法其实并不算特别,只是做得太刻意太明显了也容易让人出戏。
虽然电影的一些情节、风格还有特效都会有较为明显的问题,但是电影最大也是最直观的缺陷就是缺乏主线或者主要事件来串联全片。整部片子更像是由一个单元剧的三集所组成,而非一个连续剧,所以使得电影会缺乏故事重心。当然电影在各段落之间的粗暴转场,以及明显的情节删减(比如副驾突然间的辞职)也进一步加深了这个问题,林超贤的前两部大制作电影即便再不重叙事和故事,最基本的故事线还是有的。因此在没有故事重心的情况下,电影就只能以人物为主。
全片可以看成彭于晏角色的生平和个人传记,完完全全将焦点集中在他个人身上,但是这个角色本身的塑造,以及彭于晏的表演都称不上多好。电影中确实能看到角色的心路历程和各种转变,但是这些塑造都是比较浅显和轻度的,我们常说类型片是简单故事复杂人物,但是这部电影里着重塑造的主角其实也并不复杂。还有不知道彭于晏是不是不太习惯演这种较为单一正面的角色,感觉他在片中的表演显得有点愣,并不如湄公河或者寒战里那么自然。当然就动作戏而言彭于晏肯定是没得说的,片中好几场高压环境下的演出我都看得心疼,太折磨人了。
总的来讲,紧急救援符合我对这种类型片,以及林超贤电影的预期,至少在影院看完后是这么想的,虽然片子毛病多总体也谈不少多好,但至少算是个合格的类型片。
‘岁月静好’这个词在互联网上泛滥的时候,另一句话也开始流行,‘哪有什么岁月静好 不过是有人替你负重前行’,虽然有些文绉绉的堆砌感,但后者用现实性对前者的浪漫性做出了注释。在我们的生活中,的确有那么一群负重前行的人,24小时电话待命,刻苦钻研技能,牺牲自己和家人相处的时间,用自己的汗水和激情努力保障着大众的安全,比如医生,比如警察,比如火警……这些都是职业使命感大过个人生活的职业,而背负着大众的期许和职业赋予的崇高使命,注定使他们无法轻浮的跳跃,而是在责任感之下稳健地走好每一步。《紧急救援》这部电影,讲的就是背负着生的希望的救援人员。 在这部电影之前,很少有人了解救捞人员这个群体。在这部电影拍摄之前,交通运输部救助飞行队,全国只有三百多个从业者,截至目前,也只有不足600人。数量之少,正说明了这个职业的要求之高。在电影中,我们可以看到,救捞队员每天都要进行严苛的体能训练:负重跑、伸拉练习、在冰水里挑战体能极限、在缺氧状态下开锁……救捞人员不仅要有强健的体魄,还要有坚韧的意志,以及出色的分析能力和操作能力,这样高的要求,说是万里挑一也不为过,而这群精英之中的精英,他们的口号却是‘把生的希望送给别人,把死的危险留给自己’。这群人,奔波在最危险的地方,救助的对象是施工人员、货车司机、旅客、异国船员这样的普通人,在他们眼里,没有贫穷和富贵,没有国籍,只有对生命的敬畏和朴素的职业道德,他们是真正的守护者。在日趋功利化的社会里,这样默默奉献的人值得被挖掘,正是有了这些把他人安危放在第一位的人,才有了普罗大众的静好与安宁。就这个题材而言,电影的格调就和普通动作片有了差距。
林超贤导演,大家都很熟悉,作为知名的动作片导演,他尝试过多种题材,也深谙暴力美学的精髓,几乎每隔几年,都有不俗的作品。从早期《野兽刑警》《G4特工》这样善恶对决的警匪片,到《线人》《证人》这样以边缘人物为主角的挖掘人性的灰色题材,再到近年来的《湄公河行动》和《红海行动》这样地域边缘化放的,以异国为背景,用密集枪战、游艇追逐、坦克等重型武器的激战,在形式呈现上视线的暴力升级动作片。在动作片的范畴内,林导一直在摸索和突破。 《紧急救援》延续了林导一贯的风格,视觉呈现上客观冷静,追求真实感。蛛网般的井架耸立在红色背景下,人如同被死神捕获的猎物;充斥着无数管道、罐体,钢筋铁丝网的舱底。空间被重叠、切割,变得细碎而逼仄,环境被放大,人变得渺小,电影中救援人员一次次从狭窄的缝隙里穿过,生机如蛛丝细微,人的生存空间被压缩到最小,再加上熊熊火焰的威胁,随时会发生爆炸的危险设定,视觉构造上空间的压抑和场景设定上时间的紧迫,共同制造成强烈的刺激,迅速使观众带入紧张焦虑的情绪里,实现了共情。用几何线条把画面切割,使用各种道具堆砌空间,形成封闭式的‘绝地’,是林超贤在动作片里的一贯手法,通过层层铺垫,浓重的压抑绝望和锲而不舍的个人意志,到高潮的爆发时这种二元式的对立使电影的戏剧张力达到了顶点。
与《湄公河行动》《红海行动》有所不同的是,《紧急救援》中除了快节奏的晃动镜头,也增加了慢节奏的升格镜头,更添加了大量象征性的画面,比如父子二人睡觉时如出一辙的姿势,飞机模型上童真的全家福画像,以及泳池里的窒息和破水画面,这些都给电影增添了柔的气质,中和了紧张感。行动二部曲讲的是一个事件,《紧急救援》讲的是一段人生;行动二部曲里运用了大量的红色调和黄色调,红色是血腥,黄色是焦虑,《紧急救援》中运用了大量的白色和蓝色,白色是圣洁,蓝色是宁静。在荷尔蒙爆炸的场景之中,围绕着男主角高谦的生活,细致地穿插了情感叙事,高谦对儿子的愧疚和疼爱,赵呈和女友上演的欢喜冤家,高谦和赵呈之间深厚的兄弟情,以及高谦和女机长之间友达以上恋人未满的暧昧感情……这些或舒缓,或搞笑的片段,使得观众更加深入救捞人员的生活,在他们看似无所不能的‘神’的外壳下,有着柔软的和常人一样的困惑和甜蜜:高谦从死神手里抢回了无数人命,却救不了妻子,也帮不了儿子;赵呈穿上队服就是拼命三郎,脱了队服却是个耙耳朵,对面女友买的进口婚纱只能暗地肉疼;有着深厚经验的前任机长,在高谦不计后果的危险救捞后递上了辞呈,他也会害怕,而恐惧一旦来临就再难驱逐,所以他选择了放弃……这些‘人’的弱点‘人’的喜忧让救捞队员们脱下制服,露出他们棱角分明的脸。
辛芷蕾饰演的女机长,是电影中忽视不了的亮点。以往这种硬汉电影中,女性角色大多扁平化,沦为男性角色可有可无的陪衬。比如《红海行动》中的平头女兵,过于强调军人气质后,只突出了这一属性,虽然有感情戏,但对剧情推动不大。
《紧急救援》中,对女主角的塑造比较用心,出场就是她驾驶着直升机,用绑在直升机上的铁杆在层层铁圈内取直径为几厘米的目标物,这个出场很惊艳,气场强大专业过硬的女机长形象一下就建立了。男女主初次接触,她和高谦之间的争论,进一步说明了她性格中的坚忍和自信,到沙滩聚会的那一场戏,这个角色展现了专业之外的另一面,披散头发玩乐队的她充满了张扬的魅力,一样的惊艳耀眼,后面她渐渐进入高谦的家庭,与父子俩的互动中的温柔,人物变得更加立体起来。值得说道的是,女主人设一直没崩,没有在感情戏中变得恋爱脑,影片高潮时,高谦在救捞行动中陷入危机,面临生死离别的关口,她流着泪申请去营救,遭遇上级的理智拒绝后,选择执行命令,而不是冲动的为爱情不顾一切。银幕上,她那张强忍着悲痛的脸,明明未施铅华,却极美,极动人。 利己还是利他?这是人性中永恒的挣扎。一方面是本能反应,是生存之道烙在人类基因中的深刻印记;一方面是道德升华,是把有限生命中投身于整体人类的情感升华。选择前者,是人之常情,只要没侵犯他人利益,没人会苛责;选择后者,是超越个体局限,实现了尼采的‘超人’理念。当我们怀着理想和信念时,能进入忘我的状态,为实现个人的成就感竭尽全力,可是当理想和家人出现冲突时,情感的拉锯下,两难局面就出现了。赵呈的意外使高谦自责,从来笃定的他开始怀疑自己,而儿子在梦中的哭喊更加深了恐惧,如同老机长一样,他也陷入了职业困境。救了别人,可能自己就再也回不来,他只剩下儿子这个亲人,是好好陪伴他做个好父亲,还是让儿子和自己一样饱受恐惧的煎熬,这个选择很好做。有时候,我们以为自己离开了,事实却会告诉我们,那长久的经历已经烙入了我们的生活,人虽离开了,心却没离开,过去依然在时时牵扯着我们的心。消除恐惧的唯一方法,不是逃避,逃避并不能解决真正的问题,往往而是带着伤痛去面对,才能真正甩掉这个跗骨之蛆。
There is only one heroism in the world: to see the world as it is and to love it.真正的英雄,不是完美无瑕的偶像,他们会失败,心底会有遗憾,身上会带着伤口,甚至有时候看起来并不强大,但他们的伟大之处在于看清了生活的本质,经过了挫败和怀疑,亲历死亡恐惧在内心的挣扎之后,依然能昂首挺胸,收拾行囊朝着威胁他的敌人出发。只有战胜恐惧,战胜自己,战胜生活的人,才配的上英雄的称号,虽然并无人为他们颁发勋章,大多数时候他们也收不到崇拜和追捧,但他们会度过每一个睡梦的香甜,感动每一个黎明的美丽,他们才是真正意义上‘生活’的人。
首发于公众号:不谈情只YY
相较于《红海行动》的“一快遮百丑”和“在行动中塑造人物”,号称7亿成本的《紧急救援》节奏缓慢,故事冗长。两种执念——展现四场灾难、文武双全,造就了今天的糟糕呈现。
从更深层来说,电影能够展现,且极力展现的内容,是正确叙事的一部分,有点“丧事喜办”的味儿。这点出息,做不好电影。我宁愿相信林超贤是拿7亿人民币玩水和火,为以后拍片打个工业基础。
1.瞎拍
《紧急救援》漫长得像两部电影。第三场迫降飞机救援完成后,我在黑暗中搜索不知道放哪的手机,准备一会儿离场,结果电影迟迟不完,甚至开始了新篇章。
主人公在一个ending式的结尾之后,突然首次出现心理困境,并在一幕之内火速突破枷锁。
我有限的观影印象中,主角们往往在电影开始或者至少前半段,就会表露出自己的困境,在电影结束时困境会有一个结尾。像《紧急救援》这种在结尾出现人物困境,并在结尾立刻解决的电影,好像还是第一次见。这还不能叫反类型,应该叫瞎拍。
困境也没拍好。
彭于晏(代替角色名)因同事死在眼前,自责、愧疚、做噩梦,进而怕自己在救援时无法做出正确判断,害死别人,属于职业属性造成的创伤,需要降低负罪感、恢复自信心。(有心理创伤,应找专业医生,寻求科学治疗)
然后,他儿子得癌症了。他老婆以前也是得癌症死的。
这个安排特别模糊焦点,“职业创伤”突变成“命运”。他重回战场,不是因为治好了创伤,而是有点“不服气”“我命由我不由天”的意思。
且“命运”的困境如此极端,他拯救了那么多人,自己的老婆却早早病死,儿子恐怕会夭折。“好人没好报”,这是能够击垮一个人的巨大精神打击、情感打击,倒也可以相信这个人最终没有心理扭曲/崩溃且被激发斗志,但不能相信他的痛苦会如此草率。
去掉儿子患癌,直接拍灾难发生,让彭于晏临危受命、咬牙上阵,也比现在更有说服力。
已经没有篇幅的情况下,让儿子强行患癌,难道就是为了手术和救援的交叉剪辑?大银幕上罕见开颅手术,也不能证明这段戏有必要。考虑到《湄公河行动》的少年毒贩,和《红海行动》中的少年狙击手,怀疑林超贤是不是有伤害小孩子躯体的癖好?
掀天灵盖那段过于R级,小朋友请勿观看。
2.废戏、烂戏
林超贤说自己是记者出身,追求真实,扬言“(《紧急救援》)文武兼备,两方面都很齐全”,“想让大家知道救捞人也是生活在我们身边的普通人,他们有自己的生活”。
我这两只眼睛没看见真实的烟火气,倒是看见了下三路屎尿屁。拍小孩子在厕所拉屎,拍大便落水的扑通声,拍彭于晏抱小孩抹了一手屎。(在影院看到这段,生理性恶心)
这不是生活,是闹剧。全片动作戏和文戏完全割裂,完全两种风格。动作戏紧张、真实、严肃,文戏松散、虚假、浮夸。
动作戏包括四场大型救援,一场直升机事故,混剪训练。文戏包括,男女主角爱情线,同事婚纱线,父子亲情线,主角儿子交友线,主角儿子生病线。充分体现了什么叫贪多嚼不烂。
去年《紧急救援》进入宣传期,林超贤就一直释放信号,《紧急救援》比《红海行动》更好,后者“文戏空间没那么大”。OK,做个文戏上“道具”的对比。
《紧急救援》拍到队员们的物品架时,十分刻意地在每个人的架子上都摆了一件私人物品,仿佛这是救援队的硬性规定。彭于晏拿的是一只魔方,后来还教过辛芷蕾。
《红海行动》也有一个关于爱情的道具——糖。石头作为全队最高大的男性,爱吃糖。这颗糖连接他和佟莉的爱情关系,他临死之前喊疼,佟莉费劲剥开一颗糖塞进他炸烂的嘴里,那是全片最感人的一幕。
《紧急救援》里辛芷蕾拿着两个魔方若有所思的时候,我心里直喊,别在这水时长了。
《红海行动》是给戏份,即出人物性格和人物关系,节奏跟全片韵律一致。第一场动作戏,观察员李懂往机舱里躲,描边射击。狙击手顾顺嚼着口香糖登场,挑衅李懂。张译转告前狙击手伤情时,隐瞒了一些信息。海清饰演的记者,自己车炸了也不退缩。
这些都是在开场交代的,都影响了剧情走向,和后面的情节息息相关,叙事效率极高。
反观《紧急救援》,删掉辛芷蕾秀架子鼓、儿子主动给自己找后妈、蓝盈莹刷老公钱买婚纱、残疾外国女性致歉,对整部电影也没什么实质影响,不知道为什么三位女编剧,竟然能写出这种脑残偶像剧、廉价电视剧的味儿。
与其把笔墨给小男孩的CP线,不如写写那个付赔偿金辞职的副机长,我可太好奇了。
3.大国叙事
要说最近几年真正“文武双全”的灾难片,印象里有3部:《勇往直前》《萨利机长》《深海浩劫》。能让人体会到什么是屏住呼吸,什么是击中心灵。
影片的摄影指导鲍德熹,曾经在采访里表示,《深海浩劫》(墨西哥湾的石油钻塔爆炸)跟《紧急救援》比起来只是个“前菜”。林超贤说《紧急救援》四场救援戏,每一个拿出来都可以单独拍成一部电影。之前有版剧本是两场大型救援,他不满意。
有点傲慢,太看重场面。卡梅隆在Windows98诞生之前,用特效沉了一艘泰坦尼克号,是为了讲两个年轻人的爱情。
拍出4组大型灾难场面,拍不出立体的人物和情感,还觉得可自豪?
推荐林超贤看看《勇往直前》,了解一下什么叫“救援人员也是普通人”。还有《深海浩劫》,看看彼得·博格是如何用严肃的笔触,反思墨西哥湾漏油这场人祸。以及《萨利机长》,一个平凡人成为英雄后的自我救赎。
感觉林超贤以前很愿意,也能够拍人和情感,为什么这次要彻底放弃?
《紧急救援》所呈现的单薄,似乎也是共和国同类影片的特色。灾难怎么发生的不重要,重要的最美逆行、壮烈牺牲。博纳的另一部《烈火英雄》,把特写镜头推到消防员烧伤的脸上、烫烂的手上,要催泪,要感动。媒体跟着写营销稿,口径是“原型事件更催泪”,要点脸吗还?
不怪你们。拍拍逆行者,可能是电影回忆、讨论某些事情的唯一角度了,有时候连受害者都不能拍,遑论始作俑者?只希望你们拍的时候,多点真诚,多点人的视角。内地电影都这个鸟样了,还想退到哪去?
公主号:西瓜味少年 欢迎关注哦~
竞技体育比赛里总有不同的组别,比如在网球赛场上,我们看到的四大满贯赛事总是众星纷纭,关注度最高,而其实不论男子还是女子这些关注度最高的都是成人组比赛,同期进行的还有表演组别、青年组别,这些比赛除了球迷之外少被外人所知,毕竟,顶尖的对抗才能吸引更多的观众。
像青年组选手,基本上打个一两年就会转到成人组,开始寻找赛场聚光灯下最闪耀的那个点,持续的奔去,吸收全世界最多的目光。我想这放到彭于晏身上也再适合不过,他从青春偶像转型到被外界夸赞“自律的彭三岁”,从而上演一出出荷尔蒙爆棚的硬汉电影,这些故事已经被诉说的烂俗,这部《紧急救援》乍一看也会以为是这个套路下的故事。
然而,有一个微妙的变化是,彭于晏在《紧急救援》里突破了以往的“少年感”十足的形象,这回他做起了一个父亲。确实,细想想这几年他在动作戏电影里的角色都有个“老大哥”式的人物存在:《邪不压正》的姜文、《湄公河行动》的张涵予、《寒战》的梁家辉、《激战》的张家辉,到了《紧急救援》里,他自己饰演的人物变成了大哥,还有个儿子。也意味着,在这样的动作戏里,他的角色不再是青年组选手,在成人组的比赛里,他开始绝对的挑大梁了。
我去年一整年都吊在船上,在直升机上。
这是他在一次采访中提到的一句话,也是即将40岁的彭于晏顶着一张“彭三岁”的脸笑着说的,他还是那个阳光、正能量的男孩,但在电影里却狠劲十足。
在《紧急救援》里,彭于晏再一次挑战身体的极限,出演一名海上救援队队员,就像之前被人们认可的作品一样,属于“体验派”的他还是疯狂进行练习,憋气、潜水,在冰水中练耐力,每天被吊在空中拍摄。如果说以前的他是为了证明自己拼命,而现在完成蜕变的他,更能直面自己的选择,这样的改变也是角色带给他的。
而我想,《紧急救援》之于彭于晏同样也是一个契机,可以说是转型,也可以说是进步,就像莱昂纳多从白面小生的形象一直寻求突破,直至《荒野猎人》带给他的一切,不仅仅是那座小金人,同样是对于他寻求转变与挑战的一种具象的肯定。彭于晏也是如此,因为对角色豁得出去,这让他获得了外界对他的肯定,也因为豁得出去让他对这些职业有了更多的热忱。我们被“流量演员”绑架眼球太久了,能有这样的一个人不断在寻求演员生涯的突破,着实让人觉得可贵,对于我们这些观众来说,他不断改变呈现的形象,这种可贵更是我们所需要的。
再回来说说这部电影,让我印象深刻的不仅是彭于晏的突破,更有故事上的不烂俗。看之前我本以为这是一部大团圆的美好故事,毕竟是本来要在春节档上映的片子,每个人好像都在寻求一种圆满,而这样的“英雄式”电影也很容易陷入“小人物拯救大世界,爱情事业都美满”的故事套路中。而如果真是抱着这种心态去看的话,可能真的会失望。我一直评断一部电影是不是精彩的标准是“在故事套路中会不会死人”,这个标准虽然有点偏颇,却往往奏效,因为出现“死人”的桥段总是能触发观众的悲愤、怜悯的情绪,让故事更加好看。
比如在电影里,蓝盈盈饰演的女二号和王彦霖饰演的男二号是一对小夫妻,前半段总是出现甜蜜蜜的过家家场景,我挺好奇的,蓝盈盈这么会演的女演员,不至于在这里扮公主打酱油吧,果不其然,后半段王彦霖这个角色因执行任务牺牲,在自然面前,特勤员毕竟没有超能力,血肉之躯踩还是踏空在了死亡的深渊,他的牺牲成了故事的助推器。而蓝盈盈的戏份就来了,以她情绪转变为主基调的转折点,让这个故事的走向也多了一点悲悯,直至最后彭于晏在片中的人物也差点牺牲、他的儿子生病手术生死未卜,这些都让“英雄式”电影的故事结尾不再是完美的句号,更多成为了省略号,让观众更觉得这就是真正的生活。正像电影后半段,彭于晏看着每天驰骋的天空,感慨上天为何总是折磨他,要带走他身边所有亲爱的人一样,脱下英雄的外衣,一个中年男人、单身父亲的生活总是那么不好过。
影片里的孩子也是不得不聊聊的一个内容,对剧情来说,除了凸显整个故事的亲情元素,增加一些“童言无忌”幽默梗之外,升华彭于晏饰演的这个人物,也是这个孩子的角色的重要任务,毕竟,孩子的喜怒哀乐总是让人难以不动容。
比如在电影中,孩子一起和父亲的日常互动、玩玩具、参观展览,还有一次次噩梦惊醒,手术后生死未知,都撰写了一幅五味杂陈的父子生活图鉴,凸显“英雄式”人物的另外一面。也终于可以让看客们感叹一下,彭于晏在做了这么多年男友之后,终于开始可以做爸爸了。
网球青少年组的选手,即便在青少年比赛里拿了冠军,也很有可能在进入成人组的比赛里掉队,不是说你一定转入成人组就能站在那个聚焦的位置,他们仍然要日复一日的训练,甚至更多。
同样的,转入“成人组”赛道的彭于晏在这样的类型片里肯定会越来越占据挑大梁的角色,这样的机会也会越来越多的找到他,我自然相信他是能做好的,毕竟,天道酬勤需要的只是时间。
用生命对抗天灾人祸的英雄们,忘我工作的另一面是怎样的呢?在《紧急救援》里,可以看到救援队员们英勇背后,也有身为普通人的那面。他们可能精神压力大到普通人难以想象,会哭、会恐惧、会担心那些担心着自己的家人和朋友,但还是要认真训练、做好准备,甚至是任务中随时牺牲的准备。高谦和赵呈之间的战友情让人感动,兄弟生死与共。赵呈和文珊之间的感情线同样能引起共鸣,这条线的剧情也是全片里最细腻的一部分。
他们就像从死神手里抢人,不可预料的爆炸,危险重重的急流,还有很可能下一秒沉入海底的坠毁客机,一个不小心就是死无葬身之地,而高谦带领的交通海上应急反应特勤队虽然被赞誉为“英雄”,可他们也是实实在在的普通人,只不过他们心里有一个足够坚定的信念,支撑着自己向前冲,就像高谦对方宇凌说的,“所有的成功都需要有人勇敢的往前走才能完成”。
他们这伙人必须勇敢,因为他们一旦退缩,就可能出现救援失误,造成人员伤亡。海上钻井平台救人的戏里,就出现了特别惊险的情况,经验老道的丁一受伤,年轻的霍达临危受命,高谦已经进入平台救援,如果机长、绞车手、救援队员配合不默契,别说成功救出伤员了,全军覆没也说不定。大量的海上戏份,既让人感觉人类的渺小,又不得不感叹自然的阴晴不定。没有人知道明天和意外,哪一个先来。也不难理解为什么饰演文珊的蓝盈莹坦言自己最大的感触是,“一定要说想说的话,做想做的事,爱想爱的人”,希望英雄们要保重身体,平安归来。
电影中的文珊从侧面表现出救捞队员和家属之间聚少离多。这个人物很重要,代表的是救捞队家属群体,她们是站在英雄背后的人,每当救捞队出任务,对文珊而言都要经受一次精神上的高压,心理压力很大,焦灼的等待,时时刻刻的牵挂,想为奔赴险地的爱人做些什么,却发现自己唯一能做的就是默默付出,安静祈祷。
所以,现实中救捞家属看完影片后表示,“文珊和赵呈的故事就是我生活的缩影,这是影片最感动我的地方”。这对小情侣,平时相处有多甜蜜,最后结局就有多遗憾,格外让人心疼。恋人之间专属的期望,特有的甜蜜瞬间,在这条带有悲剧意味的故事线里,反倒有种苦中作乐的心痛感。
有个细节让人难忘,文珊制作着拉花咖啡,沉静的等待恋人归来。“咖啡”用味道暗喻着救援队员与恋人之间聚少离多的苦涩常态,蓝盈莹本人的形象也比较贴合角色,一个因等待而焦急的眼神,就让文珊的沉静中暗含的坚强与苦涩感更有说服力。
另外一个细节,就是终于拍上了婚纱照,却不想赵呈在之后的一次任务中牺牲了,婚纱照竟成了两人最后一次合照。看到赵呈牺牲以后,文珊还站在人群里等他回来的那个画面,我的心都要碎了。
电影中有几个特别虐的镜头,一个是高谦和赵呈因为飞机坠海,两个人在水里无法呼吸,只能交替吸一瓶氧气,而赵呈在看到兄弟因为水压鼻子耳朵流血后,决定把生的希望留给对方。他手臂被压住,无法逃生,不想连累对方。濒临死亡时无声的推让,特别虐心。还有一个是赵呈牺牲后,文珊穿一身黑色连衣裙跟大家站在一起,向爱人、兄弟、英雄致敬的那幕,庄重肃穆,无以复加的心痛,太戳了。
蓝盈莹的表达也细腻有层次,她在戏里有三种哭,第一次是赵呈死里逃生,和文珊见面时,她看到恋人受伤时心疼和释然的落泪。后面两次落泪都是在赵呈牺牲的时候,呈现方式却各有不同,其一是刚得知恋人死去时,睹物思人的撕心裂肺,另一是平静之后淡然的落泪,表面上看起来已经风平浪静,可是眼神中依旧是灰败和绝望。就我个人的感受来说,这条线虽然不是主线,但是却是让我触动最深的一段,人人都知道救援队员出生入死的救人,是舍小家救大家的英雄之举,可做英雄背后的代价,和每一个英雄之家那些看似微小实则沉痛无比的付出,却在这里让我感动身受。
电影真的很震撼,救捞队是在用血肉之躯,不顾个人安危,救援他人,守护大家。如同结尾时,出现的字幕他们这群人“把生的希望送给别人,把死的危险留给自己”。人啊,是因为害怕才懂得选择勇敢,每一个勇敢无畏的人都值得我们鼓掌和尊重。同样的,愿每个人都能在自己的战场,为珍惜的人竭尽全力,赴汤蹈火。
一部商业大片(还迎合了这几年主旋律吃香)撤出最赚钱的春节档,难道是网传的试映口碑不行?看完点映后发现,还真是,主要是因为湄公河和红海行动拍得好,所以这部就严重退步了,给人的感觉就是期望越大失望越大。这改编得都对不起真实事件了!
整部电影的结构是断的,行动之间的文戏太生硬了,完全就是凑数的,没有任何作用。感觉就是拍了一会儿文戏了该拍行动了,行动拍完了又该拍文戏了,为了拍文戏而拍文戏。林超贤用大量篇幅拍他最不擅长的文戏,结果费力不讨好,反而还不如《湄公河行动》和《红海行动》。如果林超贤此时还是一个刚刚开始拍电影的新人,他可以去尝试、去试错,但对于《紧急救援》这样的大制作,他经不起失败,一旦失败,后果是毁灭性的。《紧急救援》是一部很可惜的电影,因为你能看到主创的努力,尤其是林超贤考虑转型的决心。他想过要改变,结果反而还不如不改变,可想而知对他来说是多么大的打击。《紧急救援》的失败可能会让林超贤怀疑人生。他不知道以后该像原来那样走简单粗暴路线,就算有人批评“没剧情”也不在乎,还是再次冒着口碑票房双扑的风险拍文戏?
唉,王彦林一拍婚纱照我就知道人要没了,聪聪第一次揉眼睛我就知道脑子里怕是有肿瘤了,聪聪一进手术室我一看进度条就知道要来任务了。主旋律影片的编剧怕是都是照着教科书写的剧本?? 我尊重每一个救援队员,但是只有命在才能继续救人,只有处理好家庭关系才能更好的工作。片中传达的价值观我不敢苟同。
真的不太行,当然不可否认几场救援戏份拍的很棒,从场面到动作设计还是林超贤一贯的风格,干脆利落,尤其是赵呈牺牲那场戏更是令人动容。但是,一旦涉及到感情这样的文戏就很离谱和夸张了,无论是两个小孩之间的戏份还是两段爱情戏份,甚至是被救者感恩的桥段,都显得不伦不类,进而导致整体风格过于割裂了,而其中夹杂着的搞笑段落以及部分过于直白说教宣传甚至让人怀疑林导这是要转变风格了吗?
中规中矩,太长太拖沓了……完全可以预判剧情套路和便当的发送方向,对于这种模式真心有点审美疲劳了……感觉彭于晏励志要把保险公司免赔特殊职业演个遍……
《中国机长》+《烈火英雄》+《红海行动》,“彭于晏+林超贤”的组合就是主旋律语境下、层出不穷的“超英片”。这次把规模和故事升级,直接一把子海陆空全凑,每种类型都试图找到些看客,并选择迅速和他们抱拢。只可惜上秒“芭蕉叶抱堆”“露半股”的劣质麦麸外加让你晚场“不虚此行”的猛男秀,下秒多情肌肉爸爸追爱记,并以每十分钟/个“燃点”上赶着煽情,都安排得如此错乱。它既没有成为具有出色意义、向真实行业与人物致敬的电影,也没有完成更为纯粹的类型化的任务,抱歉这种尝试是可惜、不走心的。
算是内地真正意义上的“行业电影”,不是常见的灾难片,而是救助飞行队的故事,类比《烈火雄心》《惊涛大冒险》,体系是比较成熟了。队员日常和家庭羁绊比较缓慢,穿插着救援任务,林超贤的大场面调度早已领教,工业级场面可称硬核。彭于晏拼命三郎的形象责无旁贷,四场限时任务两两呼应,事业受困后在家庭中寻找答案,亲情受困时,投向事业要用生命对赌,最后一场隔空的勇气和生存大作战,父子“互救”完成了对宿命的征服。救援不是以命换命!
开头特效比较差,假的让人脚趾扣地。剪辑问题很大,很不流畅,转场突兀有断层,情感割裂,就谈不上有什么节奏。文戏尴尬,努力想哭,哭不出来。内容上也没什么内核和主题,不知道想表达什么。林超贤大概只是挂个名。
绝对实打实的一部硬核电影。在国产片大多数都走轻巧讨喜路线的时候,林超贤能把目光聚焦在更加难拍的海上救援题材,本身就是一种极有勇气的行为。大场面几乎全实拍,震撼感Max,而现实有时候比电影更残酷,我们不能也不该忘记任何一个奉献的人。他们不是救援的工具也不是歌颂的符号,面对脆弱恐惧不曾退却的平凡人,才最强大。
林超贤远不止这个水平,但好说歹说比《中国机长》《烈火英雄》高到不知哪里去了。
本片在大场面和特效上依旧有不少看点,继承了林超贤以往作品的商业风格,但和《湄公河行动》《红海行动》不同的是,《紧急救援》没有足够吸引人的主线脉络,因此显得剧本很散,再加上几段文戏的处理比较烂俗,暴露了林超贤在文戏上面的短板。此外,作为救援题材影片,《紧急救援》虽然场面紧张刺激,却多次使用“最后一秒救援”这样的俗套情节,到了后半段观众难免会审美疲劳。整部影片就像是《中国机长》+《烈火英雄》这样的多部灾难片拼接而成,没有很好的剧情衔接,也没有爱国主义情怀加成,估计难以复制林超贤前两次的成功。
又是一部让我忍不住掏出手机刷🍑的电影。zzz真的好想⏩…比如儿子要做手术,单亲老爸丢下小孩跑去救援工作,这种不接地气的剧情只有男导演写的出来吧…“爸爸你快去做英雄拯救世界吧!”马上要做开颅手术的儿子就是一个工具人……🤣🤣🤣
给交通部就弄了这个玩意?文戏整段垮掉,导致整部电影的情绪、氛围割裂感严重,令人无比尴尬。文戏把控不好,还不如像红海行动那样一打到底来的干净利落。
对于电影所展现的现实生活中真实存在的这支队伍,自然是当之无愧的值得尊敬和歌颂的英雄,那么当我们暂且放下联想和移情,回归作品本身呢。人与灾难的对峙在想象空间上其实是较为难以拍摄的类型,最终无论是调度出发点还是情感落脚点都仍是在人,林超贤亦意识到了这点,但难以规避动作片大导身份沉迷于制造爆炸和噪音不舍丢掉自身卖点,其实大可不必,甚至可以拿掉第二场救援戏亦无妨。情节编排如怪兽特摄片,几次灾难如不同“怪兽”袭来,最终英雄与孩子的命运连接亦是老套路,林应该看过郭子健的《救火英雄》,但明显没领悟到要领。文戏与武戏呈分裂状态且为所欲为般随意发生,距离参照系彼得·博格或科辛斯基还非常遥远,可惜了强挤出来的带有宗教色彩的个人表达。序幕过后“林超贤”三个字以身兼三大要职的气势出现,但都差强人意,有些飘了啊导演。
没有一丝惊喜的主旋律之作,你甚至能猜到每一处的故事转折,下一秒人物要说什么。林超贤动作商业片逐渐落入爆米花的窠臼,最明显的就是嵌入的爱情与家庭戏公式。小孩文戏棒读略尬,航难拍的最好,但大场面都失去了红海的那种压迫窒息感,彭于晏在火海里,他儿子在手术台上,我们一点都不紧张,因为我们都知道接下来会发生什么。
倒也不必给孩子也安排上绝症
强行加入爱情戏,大可不必。
国际级的动作戏,乡镇级的感情线,怎么做到如此分裂的?
三颗星星吧,不太喜欢,尬的起飞
不管是在电影题材亦或是电影产业上都是一个全新的升级。上天入地的实拍确实很震撼,选择海上救援题材也颇具胆气。救援场面拍的很炸,荷尔蒙力爆棚的彭于晏大秀了一把身材,荷尔蒙爆炸啊,苏!第一次看他出演父亲的身份,略有惊喜。