赛尔号大电影4：圣魔之战

赛尔号4和前3部相比进步很大，无论是画面还是音效还是人设都不可同日而语，剧情上在保证孩子喜欢的基础上深化了剧情结构和细节处理方式，使得大电影能够吸引年龄更大的观众群去看。其中最让我满意的是对战神联盟的刻画。
与前3部相比，显然第四部对战神联盟的塑造更为精彩。
首先，战神联盟从单纯的拯救者变成了拯救者-被拯救者-拯救者这样一个动态的过程。战神联盟很强，肩负着宇宙和平的使命，现在他们也遇到了危机，也需要别人的帮助，并在最后拯救了拯救他们的人。从中我们看到了，无论是谁，都需要别人的帮助，哪怕比你弱的人也能帮到你，这才是伙伴、团队的意义。这是更具现实意义的人际关系。
其次，战神联盟从团体形象经历了团体——个体——团体的重心转移。赛尔号4的故事将盖亚与其他战神联盟成员隔离开来，盖亚肩负着拯救其他三位同伴的重任，使我们能够将目光聚焦到战神联盟的某一个个体，突出了盖亚，展现了盖亚多面的个性。除了展现他的力量，也给他设定了新的课题。
一是力量被剥夺的英雄如何与敌人战斗。盖亚失去了自己大部分力量，但仍需要带领spt小队踏上危机重重的旅途，躲避敌人的追杀和猛兽的袭击，这时候的战斗，更需要智慧，而不是一味的蛮干。
二是如果与新的伙伴共同面对危机。盖亚身边不在是战神联盟其他3位，而是弱小的spt小队和女汉子缪斯，面对自己处理不了的问题，如何尽快和新队伍磨合好并合作面对危机就很重要。
三是如何处理与缪斯的关系。盖亚对缪斯产生了微妙的感情，但外冷内热的缪斯可不接受他的好意，这对欢喜冤家似的伙伴一路上让人啼笑皆非，面对美女，盖亚性格中最可爱的一面暴露出来。
可以说盖亚在处理这三个课题时展现了他强大、坚韧、温柔、挫败、害羞等丰富的个性，成为更人性化的角色，个人是非常喜欢的。
第四部的战神联盟，不仅在外形处理和动作处理上更加具有大片的味道，加入女战神缪斯也是一个很聪明的选择，更重要的是人物性格和故事情节更人性化。英雄不一定要高冷，一个更人性化的英雄相信大家都会很欢迎。

我去的时候都不知道我看的是3d的，带着惊喜哥几个就冲进去放映厅了。
赛尔号的画面做很赞啊，虽然我们看的那家电影院条件不怎么样，但看下来效果还是出来了，有些战斗的地方3d感很逼真啊，战斗时我还老以为会打到我勒。迪恩坐的机器人虽然是坏人但很炫啊。战神联盟和SPT3个人细节做的很仔细，色泽也好，这样的画面效果我觉得是值的。
不过真正让我觉得赞的是它的剧情，不知道为什么很多人说它剧情烂，我觉得很好啊，看电影的时候阿铁打和盖亚笑瞎我了，而且不是我一个人，大家都在笑，加上那个傻鸭子，感觉笑点贯穿了整个电影，不是前面好笑后面就沉闷那种。该炫的地方也挺炫的，剧情也挺宏大，又飙车又跑酷的，战斗也多，机器人，超能力，寻宝解谜这些我喜欢的元素都有啊，还有盖亚和缪斯这对欢喜冤家，总之全场我是聚精会神看完的，看完意犹未尽，回家还找了前3部看。
作为00后，我觉得赛尔号大电影4是一部超赞的电影。我推荐朋友去看朋友都说好看，我认识的其他人也都说好看在此怒写一篇，写的不好大家勿喷。

昨天看完赛尔4，实话说比预期好很多。
记得几年前洛克1的时候，N多镜头还在为到底是2D还是3D而纠结的时候。今天的赛尔4已经有了明显的进步。

借鉴：
不得不说，你可以在赛尔4中见到很多熟悉的电影桥段。
开篇的列车追逐、后续的反派角色的撒娇离间。这些熟悉的剧情，其实是剧情和编剧在逐步实验的结果。不管怎么说，孩子毕竟没有看那么多。孩子只关心：最后大反派一定会灭亡，邪恶必将战胜邪恶。至于是否有星战的痕迹还是哪些桥段谁会在乎。而且最关键的是，孩子high了，就好。

用心：
其实在塞尔4中，很多场景和细节还是值得推敲的。至少质量上比前几部有了长足的进步。而且角色的很多语言和细节上能发现团队是下了功夫的。这帮人对孩子的了解不是忽悠，而是真真正正的。
包括电影内看似脑残的互动，实际上对后续的营销尝试，实际是一个长足的进步。

改进：
不得不说，很多细节和剧情大纲还是一个探险和游戏模式，游戏策划能想到的藏宝图、封印石、守卫宠物……其实后续可以进行一些更完整的剧情搭建。达到真正的酣畅淋漓。现在觉得是每个人一个步骤，大家拼出来的。

总之，鼓励加油。希望后续能看到更好的国产动漫。

也许你们觉得幼稚，但是赛尔号是一个从游戏发展到电影的产品，它陪伴了我整整一个童年，就算是穿越火线也无法代替。
当初的快乐你们是永远无法体会，还有那练精灵满级后的成就感你们更是无法体会。
英勇赛尔，智慧童年，这四个字到现在都死死印在心里，这就像变形金刚陪伴了一大堆人的童年，从动画片变成了一个3D电影，要是你们骂变形金刚幼稚，我倒要看看你们会多么找喷！
赛尔号就如同当时的变形金刚一样，受尽大人们的白眼，和网友们嘴里说的幼稚还继续陪着大家。
我想，赛尔号真正挺立的那一天也是真正走出国门的那一天。

赛尔号4和前3部相比进步很大，无论是画面还是音效还是人设都不可同日而语，剧情上在保证孩子喜欢的基础上深化了剧情结构和细节处理方式，使得大电影能够吸引年龄更大的观众群去看。其中最让我满意的是对战神联盟的刻画。
与前3部相比，显然第四部对战神联盟的塑造更为精彩。
首先，战神联盟从单纯的拯救者变成了拯救者-被拯救者-拯救者这样一个动态的过程。战神联盟很强，肩负着宇宙和平的使命，现在他们也遇到了危机，也需要别人的帮助，并在最后拯救了拯救他们的人。从中我们看到了，无论是谁，都需要别人的帮助，哪怕比你弱的人也能帮到你，这才是伙伴、团队的意义。这是更具现实意义的人际关系。
其次，战神联盟从团体形象经历了团体——个体——团体的重心转移。赛尔号4的故事将盖亚与其他战神联盟成员隔离开来，盖亚肩负着拯救其他三位同伴的重任，使我们能够将目光聚焦到战神联盟的某一个个体，突出了盖亚，展现了盖亚多面的个性。除了展现他的力量，也给他设定了新的课题。
一是力量被剥夺的英雄如何与敌人战斗。盖亚失去了自己大部分力量，但仍需要带领spt小队踏上危机重重的旅途，躲避敌人的追杀和猛兽的袭击，这时候的战斗，更需要智慧，而不是一味的蛮干。
二是如果与新的伙伴共同面对危机。盖亚身边不在是战神联盟其他3位，而是弱小的spt小队和女汉子缪斯，面对自己处理不了的问题，如何尽快和新队伍磨合好并合作面对危机就很重要。
三是如何处理与缪斯的关系。盖亚对缪斯产生了微妙的感情，但外冷内热的缪斯可不接受他的好意，这对欢喜冤家似的伙伴一路上让人啼笑皆非，面对美女，盖亚性格中最可爱的一面暴露出来。
可以说盖亚在处理这三个课题时展现了他强大、坚韧、温柔、挫败、害羞等丰富的个性，成为更人性化的角色，个人是非常喜欢的。
第四部的战神联盟，不仅在外形处理和动作处理上更加具有大片的味道，加入女战神缪斯也是一个很聪明的选择，更重要的是人物性格和故事情节更人性化。英雄不一定要高冷，一个更人性化的英雄相信大家都会很欢迎。

《赛尔号大电影4：圣魔之战》讲述了缪斯和SPT小队一起战胜邪恶的故事。影片中缪斯和SPT历经磨难，从自我的怀疑，到邪恶的海盗、危险的丛林，再到亡命的追逐战，等等，都述说着成功的不易。而在这一路的追逐中，缪斯和SPT小队所带来的欢乐和正能量也随之呈现。

从《赛尔号1》到《赛尔号4》；从2D到3D；从简单故事到复杂故事，等等，《赛尔号》系列大电影都在成长，都在进步。影片中，引入了大片的各种元素：动作、飙车、喜剧、女神、悬疑、情感、枪杀等，可谓精彩纷呈。《赛尔号大电影4：圣魔之战》摒弃了前作的叙事视角，不再以英雄形象的战神联盟来正面迎敌，战胜强大的恶魔，而是以放了错想立功的SPT小队中阿铁打成长为男子汉来结构全片。这样就将叙事的视角“小”化，以此达到“以小搏大”的目的。由此一来，影片是想告诉观众，当面临困难身边一直引以为豪的人不再的时候，要主动出击，化不利为有利，推动自我的成长。《赛尔号大电影4：圣魔之战》既有幽默的元素，又有成长时的勇敢，让人在欢喜之余，一种堂堂男子汉的气概便凸显无疑。面对夜行兽的强大实力，依然勇猛出击，并把两只夜行兽赶跑的举动与洞中面临强大的摩哥斯，毫无顾忌决战等，都让阿铁打获得了成功，更赢得了观众的一片掌声。

在《赛尔号大电影4：圣魔之战》中，加入了新角色天蛇星少主缪斯。这位美丽少主的加入，使影片多了一份柔情，那是来自漂亮女生身上独有的气质。作为寻宝的引导人和搞笑部分的制造者，缪斯这一角色的加入，真是恰到好处。从影片中的一出场，到与阿铁打、赛小息、卡璐璐和战神盖亚的互打和理解，最后组成新的“战神联盟”，真实精彩不断。缪斯与盖亚的戏份，在这里可谓爆笑十足。不管影片中盖亚对“女神”缪斯的讨好，还是缪斯对盖亚的惩罚都充满了欢乐，那是源于一种小朋友式的爱情，一个被打，一个喜欢的淡淡情感。片中，坐在大鸟一旁静静休息的缪斯，却无奈要面对盖亚的真情“献媚”，欢喜地坐在大鸟的另一侧，却不知大鸟一脚把他踢飞，一种忍不住的笑顿时显现。而面对大鸟的踢打，盖亚依旧厚脸皮，自作聪明地走到了大鸟的后面，但依旧无法摆脱被虐的惨剧。大鸟一招“泰山压顶”，早已引爆了全场，那是源于一种反差式的最好效果。


《赛尔号4：圣魔之战》大电影中，场景、特效制作精益求精，那绚丽多彩的星空，那飞动的飞船与战车，仿佛身临其境一般，又如一场如梦如幻的圣魔之战。影片，战斗场面波澜壮阔，爆笑桥段精彩纷呈，早已让观众在感受满满地欢喜之时，一种正能量也悄无声息地袭来。