毒战2012

路边荒草丛生的马路、烟尘满身的车辆、远处冒着浓烟的制毒工厂、一个满脸灼伤，一边逃跑一边呕吐的毒贩、猝不及防的一次车祸、手机屏幕上的多个未接来电，一场又恶又邪的警匪交锋即将拉开序幕。

本片堪称华语电影尺度的一大进步：开头的体内藏毒和令人作呕的拍毒镜头；爆炸后血肉模糊的惨烈景象；“碟中谍4”式的身份互换；卧底警察吸毒后的症状体现；制毒工厂的运作流程；毒贩拿着红闪闪的真钱烧来祭祀；以及结尾真实残忍的枪战和第一次对注射死刑的正面描写。可以说，在尺度方面，《毒战》开创了内地电影的一大堆先河，也为后来的众多犯罪现实题材的类型片点通了诸多道路。

在人物描写上，本片也极尽真实之感。缉毒警为了追踪毒贩，在车上的一天一夜里只能吃泡面、在水瓶里撒尿，换班后的第一件事就是下车解手，为了卧底成功只能以身试毒，帮同伙凑路费是都是几十几十的凑。还有几个战术细节也很用心（比如最后枪战拿车作掩体，没有躲在车门后面而是躲在了引擎后挡子弹），这一众细节的堆积，最终让电影的成熟度更上一层台阶。

尽管本片的题材和故事背景都是发生在内地，但无论从镜头语言、人物表演、演员、配乐和故事基调来说，这都是一部非常“香港”的电影，更确切来说，这片骨子里就是一部妥妥的杜琪峰式港片。杜琪峰这一次终于走对了路子，他把他擅长的场面调度、群像站位、警匪对决的形式感、荒诞而又荒凉的人物命运、大陆与香港关系的种种暗示，这一切能在从前银河映像里看到的，在本片里也能看到。在内地严格的审查机关的层层监视下，杜sir把他所独有的风格和野心都给注入到了这部作品里。可以说，这才是港片进入新世纪后的最好的活法！

至于反派蔡添明，可以毫不犹豫的说他就是全片的精髓所在。一开始他与警方合作，供出毒品交易的流程，仿佛他是真的要戴罪立功一样。中间为亡妻流泪、不向警方透露毒贩背后势力这两点似乎又能说明他是一个有情有义的人。只可惜，前半段这个角色给我们的好印象，在结局全部被粉碎的一干二净。

首先，这个角色是个彻彻底底的利益至上者。利益至上者往往非常精明，且有大局观。一开始为了保命，蔡添明肯定是真的想要通过戴罪立功来换一个死缓的结局。可能他是真的知道工厂里有暗道的，那也是他逃跑的最佳机会（当然也不排除他真的不知道的可能），为什么要舍易取难呢？可见，他当时是真的在争取死缓，抓住哈哈哥，交出工厂，再抓一个假标叔，这功劳足够争取一个死缓了。但形势的变化实在是出乎预料：大聋小聋逃出工厂、特警死伤惨重，这时为了换取警方的信任，必须说出假标叔身后的“七人帮”（他之前不说七人帮的事不是因为讲义气，而是因为这是他的一张底牌）。而这时，再求死缓已经不大可能，所以唯一的路就是在最后抓捕“七人帮”的路上制造混乱，自己才有脱身的可能。从蔡添明最后把火并的地点选在小学、诱骗货车来接头、关键时刻开走校车好让警匪两头打个照面....综上所述，蔡添明一开始的目的就是为了活命，他是一个为了生存不择手段、丢弃道义的人，而他的运筹帷幄和神演技更是让他在无形间掌控着局势，控制着所有人的命运。

不过片子的缺点也十分明显：人物的形象塑造是够了，但性格描写完全不够。片中无论是警察还是毒贩，都有着形象单一刻板的特点。以孙红雷为代表的警方大多都是那种为了让歹徒伏法奋不顾身的那种，没有更多的单人的性格特点；毒贩那边也大多都是脸谱化的角色塑造，单纯的恶与狠，除此之外就不多了。把这部电影比作一张画纸的话，那么只有蔡添明这个形象是被勾勒并上色的，而其他人大多只有一个基本轮廓而已。

但是关于结局，我却有一些不同的看法：在电影的大部分时间里，主线剧情基本就是警方抓捕毒贩黎振标，后来反派突然又变成了跟市井百姓一般的“七人帮”。在最后蔡添明为了逃脱死刑，口中还在不断透露着全国各地的毒贩信息。这一刻开始，本片的暗线才显露出冰山一角：有更多的毒贩在全国各地躲藏，不断的贩卖毒品，可能都没有几个人知道他们的存在，而且他们还有自发形成的毒品销售网络，一个密不透风的网络。电影里所被抓捕后死亡的那些毒贩连沧海一粟都算不上。相比于单纯的反派成功逃跑，这才是一个更加令人绝望透顶的结局。

《毒战》并不是一部很具有银河映像风格的电影，但处处却体现了银河的标签。 而本片真正的特质，就是反传统、反类型化。在以往的香港电影中，无论正邪双方都充满了兄弟义气，比如《英雄本色》和《龙虎风云》。过去港产片的黑帮是这样的，洪兴的陈浩南，东星的乌鸦，和联胜的Jimmy仔，《枪火》里的阿鬼。他们要么够帅，要么够狠，要么有钱，要么有心计，而在本片中这一切都没有了。片中所有重义气的全都突入齐来的死亡，反倒是最没有义气的能够活到最后。而香港黑帮呢？以林雪为代表的七人组，是何等狼狈，各个光杆司令，要什么没什么，而作威作福的蔡振标和蔡永昌，反倒是七人的傀儡。对比传统港产片，又是何等讽刺呢？