歌手2019

前段时间，看微博上说，今年春晚有望恢复真唱。

听到这个话题有点可悲，作为歌手不论登上什么样的平台，真唱不都应该是最基本的要求吗？

以前的老艺术家们都是靠着一副好嗓子才上得了春晚，可是如今的歌手呢？

实力如果都不能达到真唱的效果，还有什么资格称自己为歌手。

湖南卫视新一季的《歌手》播出了第一期。新一期的《歌手》在各个方面都做了一些创新和调整，肉眼可见。

拍摄效果更有大片即视感。

歌曲的字幕上面，也变得更加高大上。

歌名的显示艺术感十足，用了不同的字体，不像之前的单一化。

像是之前每一季《歌手》都在延续着这个非常普通的字幕介绍，单调且没有新意。

新一季更加详细诠释编剧和制作，也不再运用死板方式，后期更活泼了。

新一季《歌手》的开头，用的“第一集”的标识，并配文“音乐之道，歌手知道”。

章回体方式，把节目变成了一个整体，而不是像之前毫无目的的每一期。

节目应该是想把每一期的音乐盛宴都赋予一个新的意义。用讲故事的效果讲音乐，这应该是这一季《歌手》尝试的新方法。

但模式依旧是模式，《歌手》这个节目，最重要的还是歌手。看完第一期，我简单聊聊对每个歌手的看法。

吴青峰，作为节目串讲人也是第一个唱的，唱的是《燕窝》。

主唱大人的台风很好，整首歌曲很连贯，一气呵成。

除了刚开头的几句，明显看出来他的紧张，后面逐渐进入状态。

穿的这一身看上去的确像齐豫说的，一个优雅的小王子。

青峰在介绍自己的时候，是这么说的。

“我是新人歌手吴青峰。”这也是他抛开“苏打绿组合”，solo之后的新身份，的确算的上一个新人歌手。

他在节目播出之后，还在微博上诚恳掏心地写了自己参加《歌手》的一些想法，说自己收获很多。

当初是因为创作季，所以来的歌手。而对于新人歌手吴青峰这个身份，对他自己来说是不冲突的两种角色，可以看作是两个不一样的歌手。

这么多年，吴青峰不只是为自己写歌，为其他歌手也写了差不多两三百首，创作才子的身份确实让吴青峰在观众的心里，好感度很高。

《燕窝》就是讲他作为创作者身份的故事，很适合作为第一期的开场曲目。

看到网友评价他说：“吴青峰就像一个可爱的小王子，用一个温柔、快乐的开幕式揭开了一个盛大的典礼。”

张芯是第二个演唱者，她现在被称作是第二个“黄绮珊”。

一如既往的大嗓门，高音。她唱的是自己写给女儿的歌曲《可汗山》。

长相和唱高音的架势，确实和黄绮珊有些相似。

但是观众对高音女歌手，好像都失去了兴趣。

声音的音质很好，但是曲风还是很老，不适合观众。

事实证明，在新一季创作季上面，一个歌手只凭借大嗓门，是走不进观众心里的。接下来必须要有突破才可以。

《逃跑计划》是第三个登场。

有意思的是，因为逃跑计划，杨坤还闹了一出笑话。

杨坤在握手齐豫之后，对着逃跑计划跟齐豫说，“这都是你的团队？”

尴尬呀.......

《逃跑计划》的演唱还是一如既往唱自己风格的歌曲，《一万次悲伤》。

没什么突破，还是之前的摇滚乐队模式。

虽然没什么错误，但是作为歌手的舞台，很多网友觉得不适合他们。

演唱全程没有什么高潮起伏，更适合音乐节的气氛。

确实有些放不开，很拘谨。

气氛、环境、甚至是听众人群，都是影响歌手唱歌好坏的因素。

只能说不适合，却不能说他不够格。

逃跑计划唱完，就是之前备受关注的18岁进口混血小哥哥了，Kristian Kostov。

名字有点难记，以后可以直接称他为“小k”。

《歌手》节目为了让他光芒万丈，恨不得把全场所有的灯都照在他身上。

看的出来是想把他打造出第二个迪玛希。

他唱的也是自己的成名作，《Beautiful Mess》曲风更欧美年轻风格一点。

有人说他是戳爷，比伯和断眉的混音。

加分点在于他对这首歌的改编，很迎合中国观众，加上了中国鼓和二胡演奏。

创作季，未来还是看他的改编和演唱能不能抓住国内听众。

反正小迷妹已经安排上了。

对比进口小哥哥小K，杨坤吸引的应该是中年男人的年龄层。

杨坤这一次不唱《无所谓》和《那一天》，他说再唱那两首歌他都觉得自己low。

选择的是一首《我比从前更寂寞》，讲述的是他火了之后，却得了抑郁症，那个时候的心境。

这是他第一次在舞台上唱这首歌，以前从来没唱过。

“拿着电话不知给谁拨，得到了所谓的太多，我却比从前越来越寂寞。”

看的出来，杨坤唱的时候很投入，很紧张。

唱歌全程都没有睁开过眼睛。

怎么比李荣浩还不尊重人......

但是不用看提词器，这个只有杨坤能做到。

杨坤的声音和情感很好，但是很多人都被他的身体动作所吸引。比如踩烟头的鼻祖歌手......

另外，杨坤十几年如一日的健身有作用，他那张脸简直是冻龄！

虽然2005年的时候显老，但是2019年他已经显年轻了。

齐豫，唱歌的时候仙女风。

但其实人家接地气到演出服都是自己买布做。

齐豫还是青峰的偶像。

齐豫唱《最爱》的时候，把吴青峰唱的一直抹眼泪。

齐豫的台风很好，歌唱的也很稳。

歌声很让人享受，舒服。音高但不刺耳，空灵悠远。

今年62岁也依旧是保养很好。

但是要说保养，我实名羡慕刘欢的一头乌黑秀发。

保养第一，演唱全程更是验证了那句：“你大爷还是你大爷！”

而且人家还是重感冒。

大哥就是有大哥的风范，采访里印象深刻的是这一句：“不交全额税的不去，这样的话演出就比较少了。”

刘欢的这首《夜》更是直接从live现场拉到了音乐剧。

突然感觉湖南卫视《歌手》的演播室太小了，装不下他。

一直对音乐执着到现在，可见刘欢对音乐的爱真的是深入骨髓的。

听审团都说透过歌曲就能看到他的文化底蕴。

这个的确如此。文化底蕴对一个歌手真的太重要，这决定着你唱的歌能够流传千古还是昙花一现。

刘欢的那些演唱，每听一次，都有不同的感触。

以前我只是浅薄觉得刘欢厉害，刘欢唱的好，刘欢上过奥运会。

可是在《歌手》上听完他的歌，第一次有这么直观的感受，才觉得自己对刘欢以前的了解和认知都太片面了。

只请接下来刘欢老师能够狠狠压榨这个舞台。

今年，《歌手》节目组更改了评审规则。

以前是歌手全部竞演完毕后观众进行纸质投票，这一季是电子投票，而且每位歌手唱完之后，投票通道就会开启，一直到竞演结束。歌手可以看到自己表演完之后当下的排名。

宣布结果也是更磨叽了......但这回不是洪涛磨叽了。

以往宣布结果都是洪涛把歌手叫到舞台上，等着洪涛慢慢地折磨。

这一季改成了歌手单独进去，你可以选择看你想知道的名次是谁，如果不是自己，就可以再看自己的名次。

关键是5、6、7名还不公布，得等到下一场才有机会知道。

要说折磨人，还是《歌手》会玩。

所以目前第一集结束，就只有前四名的成绩。

不过要说《歌手》这几季有什么是一直没有改变的，那么戏精观众必须有姓名。

他们的陶醉模式千奇百怪。

欢呼呐喊型。

全身和五官都在用力型。

闭眼摇头沉醉型。

全程跟唱型。

满含泪水型。

跟唱+泪水型。

全场欢呼。

全场摇摆。

好想知道现场听歌是不是真的会如此多愁善感，怎么每个人的情绪波动都那么大。

不管怎么说，《歌手》是如今难得的一个好好做原创音乐，认真听歌的综艺节目。

洪涛请的人基本上每一季都有两到三个殿堂级歌手，他们很多也不是为了让自己的名气再高一点，就是对音乐的喜爱，对自己来说是一个突破和提升。

浮躁的偶像时代，快餐好吃又省时，但一碗好汤才会让人觉得营养又回味无穷。

而《歌手》就是那碗美味的鲜汤。

虽然经历了洪涛出走和《歌手》停播的流言，《歌手2019》还是如约而至。

1月11日晚，新一季《歌手》播出了第一期，刘欢、齐豫、杨坤、吴青峰、逃跑计划、张芯、Kristian Kostov七组首发亮嗓交锋。最终排名前四是：刘欢、吴青峰、齐豫、Kristina Kostov；杨坤、逃跑计划、张芯排名后三，具体名次尚未公布。

虽然开播当晚遇上一年一度的微博盛事“微博之夜”，被夺走了不少流量和热度，但第二天#歌手排名#还是登上了热搜榜首，热搜榜上也有几条与节目相关的热搜。经历了上一季的困境，《歌手》重新归来了。

从2013年《我是歌手》（2017年更名为《歌手》，下文一并称为《歌手》）第一季播出，《歌手》已经连续播出7年了。回想2013年，初次登场的《歌手》带来的是现象级的关注和讨论。与以往素人歌唱、明星评点的模式截然不同，《歌手》由已经成名的成熟歌手进行巅峰对决，将评判权交给听众；除了第一次亮相，歌手在竞演中不允许唱自己的歌；比赛中不断有歌手被淘汰也不断有歌手补位：种种新鲜的设置让《歌手》一鸣惊人，首期收视率1.43%，总决赛收视率高达4.12%。从此《歌手》就成了湖南卫视的王牌综艺，每年的广告收益都在10亿元上下。

即便《歌手》之后，音乐竞演综艺层出不穷，但从制作到市场能量，《歌手》始终是处于NO.1的位置。这里有最顶级的舞台，最顶级的乐队、设备和音效，不仅请来了华语乐坛众多顶级的歌手，更是让大众重新“发现”了一些原本被他们忽视的歌手，或者让这些优秀的歌手拥有更高的知名度。比如2013年的林志炫、彭佳慧，2014年的邓紫棋，2015年的陈洁仪、李健，2016年的黄致列、徐佳莹，2017年的迪玛希……

但作为一档老牌综艺，《歌手》渐显疲态，这在《歌手2018》体现得尤为明显。这一季虽然请来了Jessie J，也有汪峰、华晨宇等实力和话题性兼具的新老歌手，但还是被网友称为“最弱阵容”。整一季有亮点的表演寥寥（连Jessie J的表演都非常中庸保守），决赛之夜更堪称“车祸现场”，整体的市场反响呈疲软之势（平均收视率跌破1%），也是多季《歌手》里“推新失败”的一季，张天、苏诗丁、霍尊等都没能“出圈”。这才有了《歌手2018》最后一期录制时，洪涛在录制现场的泣不成声，既是对工作压力的宣泄，也是对节目质量的抱歉。“歌手是否还有下一季”的讨论甚嚣尘上。

歌手荒，歌曲荒

《歌手》遭遇了严重的困境。一方面是作为“综N代”，《歌手》的整个比赛模式和流程，让观众审美疲劳，与此同时，友台和视频网站推出的音乐综艺层出不穷，分流了一部分观众。以2018年为例，市场上就有《明日之子2》《我想和你唱3》《梦想的声音3》《天籁之战3》《金曲捞2》《蒙面唱将猜猜猜3》《跨界歌王3》等多档竞争对手，还不说异军突起的《偶像练习生》《创造101》。

更大的困境，来自于华语乐坛内部。截至《歌手2018》，《歌手》推出了80余名歌手，演唱了600多首华语歌曲。这个长长的名单里，既有韩红、韩磊、孙楠、汪峰为代表的内地乐坛天王天后，也有齐秦、林忆莲、李玟、张信哲、李克勤等出生于港台的华语天王天后，有陈明、林志炫、彭佳慧、陈洁仪、杜丽莎等“过气”但实力顶尖的歌手，有邓紫棋、谭维维、张靓颖、胡彦斌、徐佳莹、华晨宇、张韶涵等乐坛新生力量，还有茜拉、郑淳元、黄致列、迪玛希、Jessie J等外籍歌手。

这10余年，老天王风采依旧，但新天王始终“难产”，就像有人说的“华语乐坛已经被掘地三尺”。既要配置高端，又要几个有实力有勇气的顶级歌手同一档期来录制（不是每个歌手都“输得起”），《歌手》的歌手格外难寻。于是洪涛泪洒舞台说：“我已经尽力了，大家很多期待的网传的歌手没来，但我们都在努力邀请，第六季了，我们真的尽力了。”

歌手难寻，歌也难寻。前段时间郑钧接受采访时，评价音乐排行榜登上热搜时说：“现在所有的排行榜公信力都崩了，好坏的标准已经没了，十首有九首听不下去。”这话真一点不夸张，这些年国内音乐排行榜主要由三类歌曲组成：流量歌手的歌曲，抖音神曲和当红影视歌曲。比如微博的“年度十大金曲”，被TFBOYS的三只、黄子韬、鹿晗包揽了。

流量至上，原创动力不足，高品质、传唱度高的原创作品越来越少了。加之《歌手》此前甚至定下规则只允许第一场唱自己的歌，其他场次必须翻唱，加剧了对华语乐坛资源的透支。源源不断地消耗，有创造的生产却持续不前，可选择的歌自然越来越少。

歌手荒，歌曲荒，《歌手》天花板效应尽显。

突围成功，抑或“回光返照”

生存，还是死亡，这是摆在《歌手2019》面前的议题。既然选择再次出发，就必须置之死地而后生，就必须突围。

《歌手2019》还是让歌迷看到了突围的希望。一方面，这一次的阵容让人惊喜。刘欢，中国内地流行音乐无可争议的殿堂级歌手，歌好，技巧好，音乐素养高，堪称“灭霸”级的存在。有刘欢够惊喜了，竟然还有齐豫，乐坛的“神仙”。有他俩坐镇，这一季的配置就上去了，格局就稳住了。

吴青峰让阵容“锦上添花”，他声音辨识度高，歌曲传唱度高，有流量，有话题，人还特别可爱；有个小天使般的存在，就不至于让阵容显得过于“庄重”，而多了一些活泼的气息。除此，杨坤、逃跑计划、张芯、Kristian Kostov，实力都不容易质疑，风格鲜明、差异明显，让阵容更为多元。总之，这是一个梦幻般的阵容。

另一方面，这一次洪涛终于“悬崖勒马”，不是要求翻唱，而是追求原创。《歌手2019》充分吸纳创作歌手和原创曲目，据洪涛说，有80%都是创作型歌手。首次竞演几位歌手的选歌，终于不是烂大街的口水歌，而是新近创作或者传唱度不高的原创好歌。

吴青峰第一个出场，演唱《燕窝》，这是苏打绿2011年的歌曲，传唱度不高，吴青峰以燕子筑巢产出燕窝，来比喻创作者的呕心沥血，无论是歌曲的意境还是演唱都令人心有戚戚，笔者听得潸然泪下。

逃跑计划也没有拿出经典作品《夜空中最亮的星》，而是选择了《一万次悲伤》。刘欢选择的是他2017年的原创作品《夜》，描摹着深夜之中无尽奇妙幻想，致敬众多经典摇滚名曲，恢弘壮阔，最后一刻黎明乍现，光芒万丈。如此高水平的原创作品，如此高水平的演唱，提示着我们华语乐坛仍有值得我们期待和守护的高光时刻。

《歌手2019》节目投票、成绩揭晓机制、踢馆玩法也做了变革。成绩将以演唱中的电子票与演唱后的纸质票各占50%的比例来统计。歌手将不再集合等待结果宣布，而是以拆信封的方式获悉部分排名，若打开“排名信封”，歌手将得知该名次的获得者；若打开“歌手信封”，则将了解该歌手的个人排名。每一期的踢馆选手不再是节目组确定，而是会从全民推荐（微博自荐+全民投票）和专家推选中，在节目现场由大众评审投票二选一，节目组的反应紧跟社交网络反应，有助于增强参与性、可看性和话题性。

《歌手2019》是《歌手》品牌的重新出发，还是只是一次“回光返照”？不得而知。有人如此唱衰，这一次请来了刘欢，下一季要请谁？但假设《歌手2019》能够成为华语乐坛新人的“助推器”以及原创歌曲的“发动机”，从消耗转变为生产，那么《歌手》这一品牌是有长青的可能的。歌迷们或可期待《歌手2019》之后的发展，无论如何，对于日渐萧条的华语乐坛而言，这依旧是一场难得的盛宴。哪怕是告别，也是体面的。

——首发澎湃新闻——

此乐评与评分，只针对第一期刘欢老师的演出舞台。时间关系我只看了刘欢老师的纯享版，反反复复的听了很多遍。忍不住先来记录下自己的观后感，其余歌手的舞台与评分等看完再来更新。

作品：《夜》，演唱：刘欢

评分：五颗星

从一开口到结尾，像一部影片。画面入夜渐深，于浓墨般的深夜中，暗潮涌动，在我以为渐渐平息的时候，lacrimosa唱颂响起，扑面而来的哥特气息，美！

再而，晨钟响起，这里的唱腔描绘出了魔鬼隐秘黑暗中，伸出手想继续拉住游离的思绪与灵魂。黎明与黑夜交汇时的寂寞与孤独，是因自我对话，而辗转无眠，到鱼肚白的人，最能体会的！词曲刘欢，编曲三位大神，演唱的层次与细节呈现，在我这里就是完美！！！

今晚的歌手火力全开，我可能是最后一个知道补位歌手是杨乃文的吧😂我真的超爱她，从《女爵》《离心力》《推开世界的门》《我离开我自己》还有在蒙面上唱的《花房姑娘》，这是一个占据我歌单的女人哈哈哈，上次加入了阿龙川蔡，这次加入了杨乃文，这节目最近完全是我的爱啊！！

波琳娜的《Hurt》这次算是她一次不同的尝试，但是从排名来看这种尝试小失败。就我听起来这首歌她的演绎远没有之前两首表现的流畅，可能是因为她后面情感没有控制好影响了发挥。

齐豫老师的《一条日光大道》这次完全换了风格，不变的还是动听的音色，齐豫老师的音色真的是演绎悲伤的歌曲就更加悲伤，这次演唱充满希望的欢快的歌曲就真的阳光洒落的感觉，声音太有代入感太有故事感太能击中人的内心了！

刘欢老师的《巴黎晴空下＋挪威森林》从开口的法语一出来我就真的完全被击中，就像是走在巴黎街道上忽然听到唱片机里放出的有质感有内涵的声音！和挪威森林融合的也很棒，尤其是最后一段法语的巴黎晴空下再次出来时，旋律感太打动人了，音乐性艺术性还有现场表现我觉得都无懈可击。

吴青峰的《逃亡》我觉得很符合我现在的心境，我间歇性青年焦虑，真的就像歌词里写的时刻想要逃亡，吴青峰演绎的更有旋律性更容易打动听众，我很喜欢也很棒。

小K的《I See Fire》演唱的神秘又大气磅礴，而且是慢慢的进入，层次感氛围感还有情绪递进地都不错，如果上次唱这首歌可能会再呆久一点。

杨坤的《拒绝再玩＋Adventure of A Lifetime》真的现场互动感太强了，而且改编的也很新潮，中间的舞台绿光下那四个舞者慢慢出来时这个设计很加分，虽然这是个音乐live但是出彩的舞台设计有时候也很必要。看了这么多期感觉杨坤真的是对音乐的想法很丰富，也很会玩。

声入人心男团“阿龙川蔡”的《心脏》尽管是在阿云嘎生病嗓音状态欠佳下表演的，但我觉得反而是这种状态给了这首歌新的生命，当阿云嘎用尽全部力量演绎这首歌时就真的是完美的诠释了“不管海水多么冰凉，我依然有一颗心脏”！这次真的比上次的两首歌更走心，我们不只是技术流，我们真的“声入人心”！

最后补位的杨乃文的《女爵》算是我认识她的第一首歌，原版前奏想起来我就鸡皮疙瘩，但是这次把前奏改了少了原来那种有点金属的感觉。这首歌和其他歌比缺乏一点冲击力，尤其是在经历了杨坤和声入人心男团的表现后听这首歌总感觉少了点什么，但我真的是太爱杨乃文的嗓音了。希望杨乃文可以在这个舞台不受束缚完全展现自我，拿出改编《花房姑娘》的实力我觉得再呆几期没有问题啊！

综合以上我觉得本期：声入人心男团>刘欢>杨坤>吴青峰>齐豫>波琳娜>杨乃文

1 逃跑计划——可惜

逃跑计划最先被淘汰，已经被我的好友在开播前成功预测到。她还预测，齐豫会在中途因为什么事情离开，刘欢会是歌王。我拭目以待她一个七年老粉根据往年所做出的的推算。应该说，逃跑计划的最先离场 ，是相当可惜的，只唱了三首歌，如果能唱个5、6首，还能凑做一个EP的量。 逃跑计划是国内较为不错的英伦风流行摇滚乐队。也有很多金曲在传唱、翻唱，拥有不少的粉丝量。这个节目可以看到主唱在VOCAL上的尝试和进步。用流行唱法甚至高音来评断一个有志做摇滚的人，就好像让崔健参加青歌赛。大多数不以VOCAL取胜的乐队可能都不太适于歌手这个太看重唱功和流行性的节目，但歌手确实将很多优秀的民谣和摇滚歌手介绍给更多的大众。即使大众只对他们的金曲感兴趣，如赵雷的成都。无可非议。说回逃跑计划，他们一直关注爱情中比较微妙的地方并写成歌，这次的你的爱情的创作水准使其开始进入一个新的阶段。

三首歌。首场的一万次悲伤，无功无过，正常发挥。第二场的新歌，是这季歌手到目前我的最爱。歌词、作曲、编曲、现场表现都非常贴切，并且符合我目前这种想骚气地找个对象肆意挥洒我的雄性荷尔蒙，但现实完全相反的情景。这首歌曲代表着逃跑计划的创作层次上了一个层次。返场唱火星哥的歌，深情、浪漫到想嫁了。在微博看了一些毛川的八卦，现实也是这样深情的人。年轻的朋友们有这样的偶像，我是开心的。THAT I should have bought you flowers~

然而遗憾的是人会因为恐惧

容不下平淡无奇

沉默的时候

有时候沉默的背后

明明是热切的渴求

这里一切太美妙

日月的大小和地球的倾角

你不看我说爱情最美好

比什么都美好

但愿我永生之前

能揭晓人类真正的起源

你依然说爱情最重要

你的爱情最重要

心水歌曲：你的爱情、when I was your man、火星哥原唱也很好听；想象有个男人用这些如此浪漫的歌示爱~好的，别想了，不会有的，做梦吧

2 张芯——需要更多风格

以前不知道这个歌手。几首歌曲听下来，感觉唱功很好，而且嗓音很有草原特色。估计在前几季可以撑到后面的。

第一首可汗山，是她自己的歌曲，略惊艳，很好的一首歌曲，很好的演唱。第二首天下无双前面的吟唱，让我回想刘亦菲神仙姐姐的仙颜和电视剧中张靓颖演唱的版本，唱的也是很好的。但我觉得天下无双这首歌特别需要一种冷淡仙气的嗓音来唱，后面抒发情感再爆发，最后再归于沉寂。当然，张芯的表达也是相当OK的。第三首，是我不太喜欢的改编。骏马谣是王喂马的一首民谣作品，王喂马简单的嗓音加一把吉他和环境声非常舒服，可以让我集中在唱什么上，我很喜欢。张芯赋予这首歌歌词中所表达的广阔。中间加的部分我觉得是不错的。我想也许用小朋友来清唱，可能比和声要好。编曲也有一定的问题。个人喜好，轻喷，一个朋友超爱这首。返场的母亲的草原，动人，但是可能也揭示了被淘汰的原因。可能大众已经不太对这种抒情的高音感冒。

但是，总的说，张芯是很棒的歌手。唱功很好，特色很好。但是可能缺少一些更多的风格变化和更加高级的歌曲。

3 摩登兄弟刘宇宁——理应淘汰

以前也不认识。

像我这样的人，是我挺不喜欢的歌。但是唱的还OK ，是及格的。但是要真正唱好这首歌，是必须要把人唱哭的。其他的编曲技巧和声应该最简化。动物世界，因为原唱不想听，无奈要写这篇，听了一下，无感。期待郭顶重新编曲、翻唱。

4 ANU ——值得期待

以前没听过的歌手。中国除了有非常多优秀的民谣歌手和流行摇滚乐队，还有非常多的少数民族歌手和乐队。他们之中，有相当多的一部分，比现在很多的流行歌手要优秀。很多都亟待大众的发现，感谢歌手团队。应该说，歌手和听众是互相成就的，目前的华语流行音乐已经相当没有新鲜感了，需要其他更多的音乐类型进入大众视野。

第一首FLY 太酷了吧~ 第二首APOLOGIZE也很好听，当然一部分原因是原曲本身极其悦耳。改编的很好，唱的很好，圈粉，力推。第三首路弯弯好有趣，非常正能量。虽然这个风格不太喜欢。这个乐队仿佛有点过于励志了，不符合我的胃口。第四首GAGA，依旧是很欢乐励志的风格。很不错，如果一直唱这种题材，用不同的曲风、类型来包装，将会是非常不错的。返场改编天涯歌女，非常有勇气，应该说是成功的，郎呀，咱们俩是一条心~

ANU 非常值得期待，期待他们更好地把流行元素和藏族特色元素结合，，期待他们用电音和藏族元素结合，期待他们做出更多的励志、欢乐、正能量的原创音乐，期待他们被更多听众认识。

5 小K——已经足够，可期，需要更加激进的风格

Beautiful mess首唱就很惊艳。从编曲和演唱技巧看，已经是很成熟的歌手。但是选的曲子实在不能欣赏。欧美式好曲子烂词。但即使是在我看来不好的曲子，他的编曲和演唱为歌曲加了分。尤其是二胡和清新的高音，实在让人很舒服。将一个有点烂俗的流行歌提了一个档次。第二场Adele神曲hello，敢唱hello的都是胆大。hello这首歌我感觉全球翻唱的可能都没有唱的过Adele的。Adele情绪层次的变化和富有魅力的声音，所以……阿呆真是上天赏饭吃。小K唱的有想法，而且因为音色真的很好，所以也还可以，只是......第三首crazy依然体现了小K想创新的心。每次翻唱，有种另辟蹊径的感觉，虽然或许不太能到达原唱的程度，但是还可以，挺有趣。应该说，以小K的音色、唱功、年龄，特别需要量身定制一些适合他自己的歌曲。这种适合一定是很大范围的。但是要契合他的气质，形成符合他音色和唱法的特点。非常可期。第五首和返场 ，依然是励志路线，小K还非常年轻，但是比较Adele和Gaga都是相当年轻就出道的；所以形成自己特立独行的风格很重要。

第四首唱中文歌。吐字发音比很多香港明星好太多了。当然这首歌就不说了，我觉得这种苦情歌已经过时了。当然唱的很好~第六首天真有邪，这个口音，谁敢想象！歌也不说了，，林宥嘉在形成自己特色后的歌也是自有一番味道。还是上面所说，小K当然还很年轻，需要更多形成自己的风格。

我觉得小K想要往长久的歌手、艺术家上发展，必须走到唱作人的路上来。他的唱功、声色条件十分优秀，加上一些特质，会非常耀眼。

6 杨乃文——唯一的女爵

冷艳的女爵形象简直就是杨乃文在我心中的形象。女爵这首歌是吴青峰写的，歌词看起来好像不是那么好，加上曲子和唱起来，就十分打动人心。这也说明流行歌曲是非常综合的艺术。杨乃文首女爵最后的吟唱实在很女爵了。第二首浪里游，当然是很不错的歌和演唱，但是在竞技的舞台上是不够的。如果杨乃文能首发，她可以这么唱，但是她应该唱一些流行度更高的。当然，女爵又怎在意这些。返场，推开世界的门，是杨乃文近年流行度很高的歌曲，而且很具艺术性。如果她能首发，或者多待几轮，可以给听众非常多新鲜的体验。

7 波琳娜

首场歌曲就极其震撼。俄罗斯的流行音乐都这么具艺术性吗。歌词写得极好，唱的极好。第二首经典自不必说。第三首也是大歌，当然也很好，但是希望看到她的其他面。

第四首hurt转入流行。可见对赛程有很好的的规划。第五首三语演唱，包括互动，都非常有趣。不愧是国宝级歌手。第六首贝加尔湖畔，中俄双语。波琳娜要上春晚了吧！哈哈哈

刘欢

夜 第一 刘欢这个层次的歌手，真的给所有有志做音乐的人树立了榜样。自己能写歌，既能为他人写出考验歌手演唱能力的流行歌曲，自己做艺术表达时，如这首夜，融合自己的感受和不同的音乐形式、风格，给亟待革新的中国流行音乐一点新鲜感。又能给电视剧写曲，如甄嬛传，大量使用中国传统乐器，如闯关东，将民歌和说唱做融合你。又做具体实际的教学工作。又能被政府接纳，演唱奥运主题曲。

爱的一生 前三

依然是高水准的演唱。

吴青峰 燕窝 前三 青峰的创作力太强，抵上几个全职的全职词曲作者。唱功也很强。作品质量的参差和作词中一些词汇的使用上可能是存在的问题。青峰单飞并频繁地出现在大众视野中，可能是他想去完成他想做的一些事情。值得玩味的事，张悬转向后台，青峰愈向前进。永远不要担心青峰会不好，他永远不会，担心的是怎样能不走弯路地更好。

我们 后三

不知道为什么选这首歌啦。期待青峰唱五月天后来的我们哈哈哈。对青峰的感觉很特殊。第一次知道苏打绿是在电视机上听到无与伦比的美丽，惊为天人。后来听了他们很多大众的流行歌，又去听一些专辑。太喜欢夏狂热那张。但是其他的，好像不是都喜欢。有特别喜欢的，有特别讨厌的。青峰也给别人写歌，这些给别人写的中，我也有极度喜欢的，如老掉牙，也有很多不喜欢的。我当然知道青峰是极度有才天赋能力的，但是好像有一部分我特别喜欢，有一部分并不。

齐豫

最爱 前三 感觉齐豫还在唱就足以打动人心，从橄榄树开启唱诗歌的运动，你是我所有的回忆大概是最好听的华语专辑，骆驼飞鸟鱼的个人进化，并且一直坚持对观众歌唱，太感人。没有太多的退步，在用更深入人心的东西弥补机能的退化。我们需要太多这样既热爱又坚持的歌手。

是否 前三

这首经典歌曲的意涵深刻，也许苏芮完全不能表达。我感觉齐豫的版本和改编在接触到一些歌曲的本质。以后齐豫应该唱这些歌，当然她一直都是这么唱的。貌似排名不太好。我心目中必然前三。

杨坤

我比从前更寂寞 中间 杨坤的嗓音独特。这首歌唱的很动人。如果没有这独特的嗓音，一个清白的嗓子唱出来，我大概会更感动。即，独特在鸡群中，你可以立出来。到了鹤群里，独特成了你的短板。

要死一定要死在你手里 倒一

简直侮辱原唱。如上首歌评论。

看完第四期，觉得这一期值得单独拿出来写一期乐评（牺牲了看《谁先爱上他的》《女孩》的时间写的，所以看歌手的形式感还是大于电影）第四期的话题其实很好提炼，就是小众音乐对主流审美的冲击挑战，虽然从竞演结果看好像挑战失败了，但百花齐放的竞演生态其实提升了整个节目的品质，作为观众还是幸福的。在大众传媒上表演具有引领作用的小众艺术就已值得认可，不要因为没有足够多能欣赏的听众而愤怒。

1、刘欢《Far Away》

刘欢

刘欢用一首迷幻电子打破了古典艺术家和前瞻流行电子音乐的壁垒。继第二期小K在《crazy+don't》中加入了Future Bass后，刘欢在歌曲后半使用了半Dubstep半Trance，低音部分占了相当重的分量，营造出一种黑暗梦幻又略带一丝邪气的氛围，给人以恍惚之感之余，又能沉醉于慢节奏的律动，仿佛是在嘈杂的电音酒吧中自己脑中独有的静态的动感，任由心灵控制意志而独自摇晃。

2、齐豫《今世》

齐豫

让所有人不吝溢美之词的旷世之作，已然不能以一般歌曲的标准去欣赏它。《今世》无论从表达的内涵还是表现的形式上都极具艺术性，堪称一件价值极高的艺术品。它诚然没有重复的旋律和歌词，却婉婉道出了一个完整的故事，一段可歌可泣的人生。花开花成海，海升水淹没，齐豫像在念一首散文诗一般，或凄厉或惆怅，或悲情或伤怀，诉说着三毛和荷西的爱情，那就是哪怕住在沙漠里也满眼繁花似锦，哪怕血泪交织染红了手帕也不忘万年前的初夜。齐豫用自己多年的沉淀赋予了这首歌灵魂，在史诗般的配乐中，仿佛我们脑中就出现了跨越沧海桑田的爱恋。

至于说到齐豫本场的名次，其实也很合理。这首作品是真正的曲高和寡，现场观众没有看VCR不会带着歌曲背景事先进入歌曲的情绪和意境，而略微生涩的旋律也足以把大批观众挡在门外，所以它最终排在后三位是符合社会规律的。之前如杜丽莎、陈洁仪这般能安静唱歌的歌手也早早淘汰，证明大众的欣赏水平一直都是那样。倒是网上出现大批猛夸齐豫猛踩杨坤质疑大众评审耳朵的网友，我不认为会有那么多人能有水平欣赏《今世》（也可能是我低估了大众，但更可能还是大众喜欢跟风，和骂电影政治正确的是同一拨人。）齐豫在这个舞台四期，一期比一期更剑走偏锋，让我们看到大气从容，看到骨子里的高雅，看到柔弱里面不屈不挠的灵魂。尽管我们会对结果有些失望，但绝不该盖过对音乐本身的欣赏和探讨，歌手舞台上能留下这样值得回味的作品，就已经值得了。

3、杨坤《Love Is Over》

杨坤

杨坤选了大众接受度高的主流情歌，俘获了现场观众的心却被网友骂的狗血淋头。我觉得杨坤的实力并不差，上一场《下个路口见》我就很喜欢，编曲非常出色，唱的也很有感染力。这一期和其他歌手横向比可能会在我的排序后段，但演绎得很深情很有个人特色，不至于差到该遭受这样的攻击。往届歌手唱主流情歌的那么多，李健也唱过这首歌，Alin甚至几乎唱了一整季口水情歌，也没见被骂这么惨。如今的观众浮躁得只会乐于贴“油腻”标签，愤怒于他连续拿到好名次，却不去关注歌曲本身，歌手这个节目最不需要在意的就是名次，符合你心意自然好，但如若不符，也大可不必上纲上线。

4、Kristian Kostov《记得》

Kristian Kostov

小K这一次中文歌的演绎非常惊艳。首先标准的发音就已足够让人眼前一亮，其次小K用贴近华语歌手的唱腔和发声方式唱出了极具华语质感的流行情歌。尽管这首歌很烂大街，编曲也很普通，但新鲜感和扎实的唱功盖过了这些短板，尤其是高潮的升Key和结尾的细腻处理，水准都已经远超很多华人歌手了。

5、ANU《路弯弯》

ANU

ANU这次表现比上一场的《apologize》要好太多，这一期的改编真正做到了神似形散。开头牙买加节奏和藏语顿挫的歌词一出来，就把观众带入一个神秘的小岛，大家跳着藏族舞和雷鬼舞的混合舞，但既有藏舞的恣意洒脱又有雷鬼的热情不羁。副歌部分旋律上口而不俗气，一串快速的三连音很具挑逗性，摇摆中除了自由还带着一丝滑稽的乐观，好像快乐和悲伤都不重要，这一路弯弯也不重要，只要世界奇妙他们就是风中跳舞的精灵。

6、吴青峰《未了》

吴青峰--你会成为1

这是吴青峰四期以来我最喜欢的一首。唱了三期观众熟悉的吴青峰，这次一改细腻暖嗓，选了很具艺术性的原创作品。正如VCR中讲的，歌曲关于薛西佛斯在一次次推石上山过程中领悟重复的意义，也是关于吴青峰一路的创作之路的得与失。古典大气的编曲，起承转合都极具戏剧张力，散发出一种不和谐的怪美。几次大声公的迷幻吟唱和叹息，仿佛是自我解构后的回溯，在虚化的朦胧灯光下，在90度旋转的世界里，无数个隐形的吴青峰在漩涡般的灿烂星空中闪耀，那是接受真正的自己去改变世界。

90°旋转的世界

7、Polina Gagarina《布谷鸟》

Polina Gagarina

强势补位的Polina的第一次亮相还算相当惊艳的。同样是超强机能的铁肺嗓音，Polina的高音可以高亢而不刺耳，有很强的共鸣却不会震碎耳膜，比张芯要耐听很多。这首《布谷鸟》如果用一个词来概括那就是“信念”。站定舞台中央，眼睛一直注视着前方，眼神和歌声一样的坚定，这是为黎明的太阳而高唱，为自由的意志而呼唤。透过歌声传递出歌曲背后强烈信念感，这是Polina的厉害之处，期待她接下来比赛奉献更多的好歌。

综上，这期个人排名：齐豫-吴青峰-Polina-KK-ANU-刘欢-杨坤-张芯

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