屏住呼吸2016

今年是一个恐怖片佳作涌现的年份，前有《哭声》和《招魂2》，后有《釜山行》和《鬼关灯》，这些质量上乘的恐怖片让观众们即使在炎炎夏日中也忍不住脊背发凉，《哭声》和《釜山行》更是一度成为各大电影类自媒体追逐的热点，让无数文艺青年为之着迷。在这些优秀恐怖片中，丧尸和恶灵是全片的主要恐怖元素，但在这个秋末，一部赶超它们的电影出现了，这部没有丧尸也没有恶鬼的电影却让人自始至终都提着一口气，它，就是《屏住呼吸》。



洛奇、曼尼与艾利克斯这一女二男是一个盗窃惯犯团伙，他们利用艾利克斯父亲任职家庭安保公司的职务之便，专门解除自动报警系统从而实施偷窃，这一次，他们把目光盯向了独居在荒僻地区，因车祸丧女而获得巨额赔偿金的盲人老兵身上。于是，三人在一个黑夜潜入了老兵的家里，没想到却从此走进了地狱的大门，因为老兵的警觉，入室盗窃变成了持枪抢劫，但形势却在一瞬间翻转，瞎眼的老兵成了猎人，三个手脚利索的年轻人却成了惊慌失措的猎物，两层的小别墅成为了狩猎场，在不敢用力呼吸的空间中，猎人与猎物的身份开始一次次翻转......

在这部时长88分钟的电影中，基本上只有三人盗窃团伙和老兵这四个角色，但却基本上让人从头到尾都屏住了呼吸。情节的发展干净利落，在交待了三人团伙的背景后，所有角色便进入那座两层别墅中，展开一场密室追杀，在老兵开枪打死曼尼后，羊入虎口手无寸铁的洛奇与艾利克斯便屏住了呼吸，生怕呼吸声过大会引起老兵的注意，而紧张的气氛让观众也不由自主的屏住了呼吸，提心吊胆的看着这一场密室中的狩猎。



作为片中的大反派，盲眼老兵无疑是片中最出彩的角色，他一个人就带动了整个剧情的发展，明明是个残疾人，却像一个恶魔般消无声息的压在电影人物和观众的心头。战场上的拼杀让老兵有着极佳的身体素质与反应能力，因此在对峙开始后不久便迅速反杀了持枪的曼尼，使得三打一的局面变成了二打一，而老兵的凶残手法也惊吓住了洛奇和艾利克斯这两个小毛贼，让他们连呼吸都变得异常困难。如果说战场本能让老兵把局势变成了对等，那么常年的盲目状态和本土作战则让老兵取得了压倒性的优势。在杀掉曼尼后，老兵本能的感觉到他还有其他同伙，于是干脆利落的封住了一切可能逃出这座房子的出口，在黑暗中，瞎眼的老兵犹如水中的大白鲨一样，不断惊扰和追逐着这一对男女，并且还放出了一条凶恶的罗威纳犬，让每个观众都禁不住为洛奇和艾利克斯捏一把汗。



在这部电影中，并没有像大多数恐怖片里那样黑白分明，只有坏人与更坏的人，但他们似乎又都是在生活中挣扎的好人。洛奇想要得到那笔钱，这样她这个单亲妈妈就可以实现自己女儿的梦想，带她去加利福尼亚学滑水，离开吸血虫一般的亲人；艾利克斯深爱着洛奇，他想要帮助自己心爱的人得到那笔钱，然后随她一起远走他乡，在制服老兵后，他对洛奇说“他要我们拿走钱，封住我们的口，要么我们就一起被抓，不管你怎么选择，我都支持你”，足见他的一片真心。

再看大反派盲眼老兵，在剧情一步步被解开的时候似乎也让人深深同情，自己在战场上被手雷弹片变成了瞎子，人到老年却又经历丧女之痛，他知道富家女是不可能进监狱的，于是假装和解，在拿到赔偿金后改造了自己的房子然后绑架了那个撞死他女儿的富家女，让富家女为他再生一个女儿，但老兵从没有强迫她发生性关系，而是等待她自己同意。在富家女死后，面对无力还击的洛奇，老兵也没有使用粗暴的手段，而是选择用自己存留的精液人工授精。“只要接受没有上帝这个事实，人什么事情都能做的出来”，老兵说这句话的时候非常平静，让人对他的这种变态手法不寒而栗，但也这背后也透出老兵老无所依后愤怒的无奈与凄凉。



在这部电影里，导演对节奏把握的非常好，虽然情节有些老套，观众在看的时候能够猜出个八九不离十，但简洁的节奏与不时出现的紧张场面仍然让观众们同片中的角色一样屏住了呼吸，突然出现在窗外的罗威纳犬、睡觉的老兵突然坐起、走廊中的擦肩而过，房间里老兵的枪口乱指、黑暗中三人的互相追逐、精液吸管准备插入的瞬间等等，一个个惊心动魄的场面让人不由自主的提心吊胆。寻常恐怖片中的丧尸与恶鬼再吓人，也不过是人臆想出来的产物，而《屏住呼吸》中的盲眼老兵却如同现实生活中的那些变态杀手一样，作为同类，他们异乎寻常的残暴才是我们真正恐惧的根源。

最后想说一点，那就是这部电影的情节安排非常合理和巧妙，片中不少镜头交待了艾利克斯向洛奇传授美国家庭安保自动报警系统的使用方法，而只言片语中，我们也得到了老兵是在参加海湾战争战争时导致的双目失明，因此，在最后的时刻，洛奇才能通过启动自动报警来让老兵崩溃，这并不是因为警报声音的巨大吓到了他，而是凄厉的警报声触发了老兵的战场后遗症，所以才使他彻底崩溃。



妖魔鬼怪不可怕，真正可怕的，是寂静，是人心。

像我这种心眼儿小的看完能给气死。
你说女主明明是一小偷，偷了人家的钱被抓了一点也不感到抱歉，还骂人家是混蛋，那你是啥我问问你？！
从20分钟开始祷告如果编剧有点底线的话赶紧让女主死了吧。
一小时时候女主被抓我以为她死定了，看了看进度条发现事情没有这么简单（电影1小时28分钟）。
果然碧池女主成功逆袭，害死男友害死备胎把残疾孤寡老大爷打个半死，自己带着一百万美元走向光明了！
WTF？？！！
我这一个半小时就想看看女主怎么惨死，怎么被迫给大爷生娃好么？？
这结局跟迷雾换换好么？？！
如果在1个小时时候结束多么完美！！后边28分钟是凑长度的吧！！

观影者讨论的最多的都是影片传递的价值观。在价值观上，我坚决的站在大部分观众的道德立场上。可是影片的叙事，剧情的安排，主角的设定是不是一定代表的是导演自己价值取向？我反而更倾向的认为这是电影叙事上的某种创新。故事的叙事从来都具有特定的模式性，童话故事里结局总是皇后巫婆死光光，王子公主从此过上了幸福的生活；好莱坞的动作大片里带有主角光环的英雄往往为了防止世界被破坏，为了维护世界的和平，最后伸张正义，惩恶扬善。无论是文学作品还是影视作品都是套路性太强，模式性太强。
  反观这部电影，难道导演一美国人不懂得什么叫“私人财产神圣不可侵犯”？我并不认为。用道义上站下风的角色作为主角，在不可靠的视角下去挑战观众天生对主角的代入感反而是一种新颖的尝试。毕竟大多数的观众还是保持了独立的判断力，守住了道德立场。
  在文学批评理论很早就有流派主张去掉作品的教化功能。用尽量客观的视角，甚至相反的视角去阐述故事，这种情况下读者和观众自身对故事的思考成了最有意义的事情。

【玩儿出个大局】
退回到三年前，恐怖片的天空中曾经下过一场血雨。这场腥风血雨的制造者费德·阿尔瓦雷兹，花了1700万美元，把25000升血夜和300升呕吐物洒在了新版[鬼玩人]里。也就是说，平均每分钟就有275升的鲜血喷射在屏幕上。那时候，阿尔瓦雷兹要的是疼，是爽，是新世纪的优质剥削电影。[屏住呼吸]则完全可以说是对新版[鬼玩人]的自我颠覆。对于“恐惧”这样一种情绪，他想要挖掘的，是实实在在的紧张和不安，是握紧拳头与打出拳头的区别。

[屏住呼吸]这种密闭空间求生片，玩儿的不过就是一个“局”。这个局，得有因果，有胜负，有阴谋，有真相，还得有那么几个接近于光明或绝望的时刻。

阿尔瓦雷兹为了攒这个局，可谓是在前戏上面下足了功夫。电影的88分钟，基本按照15:60:10的时间比例，将进入房间之前、之后，以及出逃做出了划分。这前15分钟，就是三人进入房间的理由。十几个大全景穿插在开头的待遇，在恐怖片里面可不算多见。全景并不单单只是昭示不安的催化剂，也是对于死城一般的底特律——这座美国历史上最大的破产城市的无声控诉。

洛奇是故事里最大的梦想家。她的衣着，她压抑的说话方式，她纹在手腕处的小瓢虫，都是对自我生活的厌恶，以及对象征着阳光沙滩的加利福尼亚的向往。贫穷、畸形的家庭、企图对女儿的生活做出改善，让她在盗窃有钱人家的衣柜时，还不忘了套上人家昂贵的衣服，给自己一个躺在床上的慢镜头享受。洛奇渴望的，不过是一张通往加利福尼亚的机票，这张机票，对她来说就是藏在失明老人家里的六位数赔偿金。曼尼则是一个被导演有意放大了的小混混，鲁莽与神志不清的犯人，注定要在第一枪开启时就被杀死。艾利克斯看起来是最理性的，他对洛奇的爱慕也是明显的，他时刻警告着洛奇，偷钱和偷东西是有区别的，持枪偷窃是会被判刑10年的重罪。

有了局，便有了游戏。与盲人老头做猫鼠游戏，能有多难？在迷宫一样的房间里，是真难。这回导演没把900万的预算全部花在买血浆上，而是用在了造房子上。两个楼层，一个地下室，14个房间，4处逃生口，连通风管道都被用上了，每个空间根据人物安排冲突，镜头调度和打光方式各不相同，阿尔瓦雷兹和他的摄影师似乎有着超凡的地理空间感。

“以静制动”是电影前半部分所创造的最抓人的氛围，但并不是唯一的惊吓大法，游戏需要有节奏，有规则，才能玩出心跳。所谓先抑后扬，阿尔瓦雷兹算了笔精细的账：在屋子里的60分钟，最长的“静”不超过两分钟，最长的“动”不多于三分钟。按此程式，三浅一深，静动结合，观众被调戏到不行。而就在你快要憋坏的那一秒，静、静、静、动的规则，突然急转直下汇成了一次“乱”——再没有比这更好的电影节奏了。

严格的算法最多只能成就一次极致的感官体验，相对于同类型电影，[屏住呼吸]的优胜之处是明显的。严谨的剧本、严肃的道德诉求，都为反推敲故事细节和伏笔提供了可能性。在进入房间之前，艾利克斯说，“抢劫一个盲人老兵有点缺德。”曼尼的回答是，“他是盲人，又不是圣人。”一个漂亮的暗示——房间里的五个人，没有谁是无辜的。如果回过头看这部电影，你会发现洛奇和她的朋友完全是被自己玩死的。正如三人低估了他们的对手，盲人也并非从开始就要将其赶尽杀绝。曼尼以枪破门惊醒盲人时，说了一句，“无论地下室有什么，我都要将它带走。”这时的曼尼以为钱是藏在地下室的，而盲人却会错了意，于是曼尼第一个出局。另一个具有相同功效的段落是盲人的两次砸墙。第一次是在杀死曼尼之后，这是出于一个“不愿强奸女人”、有着一套自己的道德标准的老兵，对于只能杀死秘密发掘者的无奈。第二次则是在其发现曼尼拥有同伙，并将巨额现金盗走的时候，此时的盲人以为同伙已经潜逃，而洛奇为救走地下室的女人触动了警铃，这是促使盲人杀意的最终原因。

对于故事的最大主角，洛奇的良知经历了四次转变，这些被她的四句台词一带而过：“艾利克斯，帮帮我，我需要这笔钱”，“不能报警，警察会发现我们的目的”，“无论你曾经做过什么，我都会将你救走”，以及最后，洛奇望着艾利克斯的尸体，说出了那句“我很抱歉”——正如简·维拉在新版[鬼玩人]中喊出了“我他妈再也不要这种生活了”，随后便断臂撕肉，结束了与魔鬼的纠缠。“我很抱歉”便是[屏住呼吸]中，简·维拉自我认知的真正出口，它导致了这场局的最终胜负，也带着主人公，直接冲向了戏剧的最中心处。(文_开开)
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【拉片破局】


1.【00:20:27~00:23:45】开局：
阿尔瓦雷兹没有浪费一个镜头。从洛奇向她的同伴做出“不出声”的手势开始，电影进入了一段时长三分钟的长镜头。摄影机时刻紧跟人物，对迷宫一样的房间做出了环境展示，这其中还包括一些重要的道具提示：地下室的锁、即将惊醒盲人的铃铛、后半段逃生的通风管道，以及床下的手枪等。镜头上升至二楼后，第一个漂亮的惊吓段落出现了：盲人的房间里播放着女儿生前的录像带，而此时女儿在录像带中的话语也颇具暗示意味，“杯子里有三颗种子，现在，我们要往里面浇水。”



2.【00:27:00/00:31:25】入局：
“以静制动”的氛围大法中，平移镜头往往比突然剪切或者摇摇欲坠的手持镜头更能滋生恐惧。当盲人第一次出现在客厅时，镜头跟随洛奇的视线平移，我们也逐渐看到了盲人的面目；同样的技法也被使用在艾利克斯在走廊的段落。镜头的焦点从艾利克斯转移到盲人，紧张感加剧。




3.【00:43:55/00:46:37/01:20:45】局变：
地下室的三个镜头，盲人从一开始占据上风，到失去自己“孩子”时一瞬间的崩溃，再到最终被洛奇击败，镜头角度从对他的仰拍，到正拍，变为了对洛奇的仰拍。灯光也经历了红、蓝、黄的变化。



4.【00:19:53/01:20:14】覆局：
 双重含义在片中应用广泛。洛奇第一次进屋，看见桌子上摆着盲人女儿的照片，这张倒置的照片既体现了盲人“真盲”，也表明他曾经经常抚摸这张照片，更是对人物重要性的暗指。结尾，盲人在慌乱的听觉中无意间用枪打碎照片，换子弹的瞬间给了洛奇反击空隙。时间起源于这个从未出现过的女孩，也结束于此。


5.破局：“道德”是贯穿[屏住呼吸]的一个重要议点，主人公对良知的理解也经历了几次变化。当艾利克斯还在犯罪、金钱、报案几件事中犹豫时，地下室的锁眼挡住了他的右眼。经历生死之后，艾利克斯的右眼虽受到重伤，但他已经决定反抗到底。


6.【01:08:45/01:13:35/01:20:49】局势：
史蒂芬·朗在整部电影中只有十三行对话。地下室既是秘密的隐藏点，也是真相的揭露点。真相大白后，对史蒂芬的打光也渐渐清晰，当他一枪打死艾利克斯时，一束强光打向他的眼部。被洛奇击败后，缓缓关闭的地下室门仿佛一扇灵柩棺盖。


7.【00:01:45/00:11:15/01:14:15/01:23:06】局外：
大全景并不只是作为一种不安的催化剂，也是对底特律这座美国最大破产城市的无声控诉。电影的最后，是洛奇带着女儿离开的镜头。镜头俯视这对即将离开的母女，随后上升，转向前方。

原载于《看电影》11月上，审片室，有删改
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【手绘房间设定图】
仔细拉了两边片，个人认为这个空间格局大体是对的。目前没有见到有人画出这张图，如果有朋友发现了错误，欢迎指正。

一栋房子里发生的密闭环境的惊悚片。
剪辑、镜头以及男主的嗓音都还可以；其他就不敢恭维了，无论剧情、人物设置、还是打斗。
这片看之前，朋友告诉我女主很“婊”，我还不知什么算是现在流行的“婊”，看完后彻底明白了，并且觉得这个字运用得很好。后半程穿着开裆裤跑半天，这事不赖她，但关键时刻总自以为是的选择以及弄得她很无辜似的实在不知导演想说啥。
对了，那只狗演的不错。