*以两次祭火节为线索 给电影增添神秘色彩
电影中多次提到的神明导演的解释是“年轻的时候喜欢的人就像神明一样”所以阿航就是夏芽的神明呐 无时无刻守护着她的神明
夏芽要实现自己的梦想的话不得不的舍弃一些东西 包括阿航
*两个男孩
大友 长相还算帅气 普普通通一个乡下男孩 真的备胎哦 但还是孜孜不倦要逗夏芽开心 夏芽在被强奸未遂之后的那段痛苦不堪的时光 是他让她振作起来 说真的 夏芽应该喜欢过大友的 指甲油的山茶花色 虽然十个指甲只有一个红色 导演说她最喜欢山茶花那个画面 真的特别美
其实可以想象的 如果大友没有继承家里渔业,去东京打拼也不过是个普通的上班族
如果 这部剧没有阿航那他们俩就是上演一部青春爱情喜剧
阿航 唉 第一眼便被夏芽吸引 夏芽就像一个发光体 阿航不也是个发光体吗 两个人都太耀眼了所以两个人都会受伤
从刚开始被吸引忍不住触碰 到后来心灵感应般去救夏芽失败了 可以说夏芽被强奸未遂这件事情 阿航心里的阴影比夏芽还要大 所以他远离夏芽 他让夏芽离自己远一些 是保护自己也是保护夏芽 而且看到夏芽的时候他总是会想起没办法救夏芽的软弱的自己
按加奈的话 他们俩就是绝配 但是不一样的是 阿航是一辈子要留在山里陪着神明的
夏芽 按广能的话 不在镜头下就没法呼吸啊
所以两个人怎么可能永远在一起呢 夏芽总是想着赢过阿航 怎么赢呢
如果按照现实生活就是两个人根本不是一个世界的人哪
除非夏芽愿意放弃演艺事业 她就得卸下身上的光芒 那又俗气的不是阿航喜欢的那个人了
*加奈这个人物存在的意义我一直在考虑 我原来以为她暗恋阿航要破坏他们俩感情 后来我才明白应该是为了提醒他们 你们不是一个世界的 提醒他们俩各自的身份
加奈的主要镜头:
第一次,在换鞋的地方祝福夏芽和阿航永远在一起。
第二次,祭火节看见有人带走夏芽
第三次,上高中提醒夏芽去找阿航
第四次,第二次祭火节看见面具男
第五次,让阿航不要去救夏芽
第六次,告诉夏芽小刀“溺水”
其实加奈是作为一个浮云镇的居民在说话的。前三次她都是完全支持阿航和夏芽在一起的,让夏芽嫁给阿航,永远留在大山里。后三次她发现了夏芽的心是向着外面的,她是小镇困不住的,所以她开始阻止阿航和夏芽。如果放在现实生活中可能就是所谓的家庭阻力。
最后结尾 夏芽功成名就 回忆青春时光 还是想着阿航 好像阿航一直看着她 看着她成长看着她在银幕上闪闪发光 我相信也是的 阿航一定在看着她的
哦对了导演说“菅田将晖实在是太天才了”2333333把我开心的啊!
菅田将晖结婚了呜呜呜2021.11
昨天晚上半夜撸完就想着来写个长评 结果夜里做梦就梦到了电影里的场景 嘤嘤嘤 菅田将晖有毒!!!白毛的苏打太好看了!以下多涉及吐槽 不喜勿喷
相信很多人都是冲着苏打去的 而苏打也没有让我们失望 整部电影里的感情处理都很得当 表演细腻 最开始少年的不可一世轻狂骄傲 经历打击后的自我放纵与厌弃 尤其是后来舞火把那段 每一个眼神都能燃的我要原地爆炸!!!但我其实是冲着小松菜奈来看的 作为GD的绯闻女友 她的作品我几乎全看了 从最开始演技尴尬到我不敢睁眼睛到现在 她的演技真的在一点点进步(而且现在看大家说她演技进步我竟然有种很欣慰开心的感觉🤦🏻♀️🤷🏻♀️)
首先这是一部漫画真人化电影 那么其实就是漫画里会出现的内容 那我想就不要有什么类似为什么不报警爸爸妈妈在哪里这种疑问了 因为漫画里就是想说一对花季少男少女在面对这种事情后 他们的处理方式 和他们的感情走向 在他们之间能多次出现的人物 也就只有类似重冈大毅这种能动摇感情的角色
另外这就是一部爱情片 在这里借用陈可辛大导演对于爱情片和感情片的评价 爱情片和感情片是不一样的 感情片他给你梳理内在逻辑 所以他又叫它关系片 而爱情片是不讲逻辑的,没有理由的,是不理性和无根据的,所有喜欢上一个人的一瞬间,都是一种恍惚无意识的存在。所以溺水小刀就是彻底的爱情片 阿航和夏芽 就是在开头两分钟的那一眼里爱上了闪闪发光的彼此
是因为女导演的原因吗 电影拍的美到每一帧我都想截下来 喜欢夏芽和阿航独处时的长镜头
和大友独处时的长镜头 在这里心疼大友一分钟
还喜欢用指甲油颜色来表现阿航和大友那段 还有喜欢时不时上线的日剧跑 好像十五岁的恋爱就是会那个样子 恨不得动用全身上下每一个细胞告诉你我喜欢你
还有最后喜欢最后夏芽想象的那一段 这让我想到了爱乐之城 但是又是不一样的 爱乐是到最后我拥有了一切 除了你 而这个 我们都知道 在一起了 就是在一起了 最后肯定在一起了!!
不知道漫画剧情走向的的确会觉得电影难懂 我也是在b站上开了弹幕 有大神出来解释才懂 在这里表白弹幕里那些看电影时还给不懂的人解释的小天使
另外 我又一次验证了电影果然还是要在深夜一个人看的真理
日漫改映画,甚至日影,很多时候把握了“明白”尚不到“透彻”的分寸,欣赏起来就会舒服得多。
我看《溺水小刀》的好,在于不拖人入深渊。不会完全为“我经历过”的共情向作品完全交出自己,又不会在观影全程心底空空如也。
漫改剧本中高于正常青春的不恰当认知,是云后交替的太阳和月亮,明亮含蓄。我们都曾在不懂爱的年纪比任何时候愿意爱人,尽管不能爱到如此针锋相对,但这种与自己息息相关又模糊难辨的暧昧本身就很打动人。打动之余还有被命运冒犯的不甘心。
譬如让望月夏芽遇到大友胜利,只是为了让她更好的往前走,譬如他们握住的手只是为了执行分开的必然。可当夏芽遇到航却像玫瑰贯穿夜莺,燕子停上快乐王子的雕塑,从此再怎么反抗也没有用途,人生得以一个残酷的角度被扣留在原地。
而航无疑是被禁锢的神明,是白玫瑰惨烈贯穿的那只夜莺,钉死在命运里,只能给予信徒最绥靖的庇护。
不过对于喜爱菅田先生的我来说,观看《溺水小刀》或许会体会到另一层面入戏的打动,因为他的表演本身就有着令人凝视的气质。
很难讲清楚,暂借平手友梨奈在PV中的几句独白来靠近菅田さん在《溺水小刀》中的塑造的航:
最高で最低
高貴で下劣
無邪気で根暗
緩やかで鋭利
……
子供で大人
值得最好的赞赏,也值得最劣的贬斥。即高贵又轻薄,天真无邪又阴郁消沉。即平和又尖锐。
即若赤子,又已然成熟。
很难以置信啊,我居然这么喜欢这部电影
更何况我看的是最早出来的480p的呢
为什么这部片子给我留下这么深刻的印象呢?近几年少女漫改层出不穷,都是新生代俳优若手主演,可是再好也不过三点五星了吧……尤其早段时间是某位俳优当上漫改小王子,再后来到现在是另一位俳优几乎垄断少女漫改市场...这两位便不说名字了,关注日本市场的都会知道的。
认识nana是因为《渴望》,很喜欢中岛哲也的拍摄手法,所以几乎每一部作品都看了,却唯独这部《渴望》,整整看了六遍,才真正看到了结束,前五遍都是不超过半小时就关掉了。可以说这部是nana的成名作,厌世的眼神非常吸引人,让观众完全离不开注视的目光。之后为了观众缘和拓宽市场,接演了几部我个人挺不喜欢的电影,师生恋和三角恋的校园爱情漫改,都不一一点评了。这次的《溺水小刀》,原本只是抱着完成每出一部新电影都要去看完的做任务心态,结果却意外让我欣喜。漫画原作时间跨度很大,也很让人心疼,幸好最后是he。虽然电影里最后并没有明确给出男女主的结局,但我相信他们总会重逢的,所以一定是美好的结局。
再来聊聊我很喜欢的苏打!其实很早就认识苏打了,多早了呢?或许五六年了吧,但正式入日圈到正式了解苏打,却是因为和山田凉介一起主演了电影《暗杀教室》。这个红头发的小哥很是惹人注意啊!采访中一直夸着山田凉介有着很漂亮的鼻子,然而他这样说着难道不知道大家反而更会注意他的鼻子吗!对我而言我最爱的就是长在苏打脸上的那鼻子啊!又翘又高又挺!精致却又不女性化!实在是太好看了,简直就是完美的侧颜。再之后注意到他就不单单是鼻子了,是在釜山电影节,他和中岛裕翔的电影《粉与灰》首映上,这个家伙实在太有个性了,穿着紫色的西装,又染回了红头发(因为《暗杀2》回去就要开机了),最可怕的是居然踩了一双拖鞋就出来了。全世界的媒体面前,奇葩的色彩搭配和装束打扮!慵懒又日系还不失自己的风格!这是什么样一个人呀,也不是大红大火的老牌俳优,一个新生代的年轻人可真是够让人惊艳!马上开始补他的剧,《民王》《问题餐厅》,各种多拉马和电影补了个遍后,在去年还追完了和十元一起的《校阅女孩》。然而很生气啊,十元在国内是小网红,很多人冲着十元看的剧,都在说男主这么丑为什么会一见钟情。我真的很气愤,你们只能看到男主的一张面皮吗?你们看不到男主的穿衣风格男主的人格魅力吗?整个男主由内而外散发出来的全是气质上的帅,中古系潮男,少见了啊……不过,我也知道,这一年的苏打,是飞跃的一年,演了很多的作品,在去年到今年,会慢慢慢慢呈现在大家眼前。包括我已经准备好也万分期待的greeeen的纪录片《奇迹》。这也一定是会让很多人再一次记住他的一部作品。至今没找到苏打的点的人,相信我,好好去看看他的作品和演技,在新生代,真的很不错的!衣品也是一级棒!尤其安利大家的就是去年的《情热大陆》。私生活的苏打,简直是迷人到想要抱回家啊!悄悄说一句他还会自己做衣服呢!
两位主演都算是介绍了一遍,因为都是我喜欢的,所以这部片子从最开始我就有些期待。开头的双马尾nana,白发的苏打,慵懒随性的少年少女,很符合这俩人的感觉。可能因为我看的是画质最差的版本,可又因为这位新人导演的拍摄剪辑手法都让我很喜欢,配合长镜头和风景特写,这种渣画质居然产生了一种复古老电影的感觉。再因为这种少男少女水手服和白发的搭配在0几年的日本纯爱电影里很经典,我完全找不出任何尴尬违和的点,一口气便看完了这部剧。剧情跨度从初中到女主拿奖,也大概有十年左右了吧,比原作漫画好了太多太多。剧中的角色性格很鲜明,也把年少的懵懂张扬胆小怕事又敢爱敢恨不顾一切都表现了出来。情节反转也有好几处,虚实场景结合更是在结尾处的点睛之笔。最后用女主的视频作故事的结局,并让女主幻想出男主,两人肆意的在海边公路上飞驰,大笑着玩着接词游戏,明明不是悲剧却又很想哭,明明觉得会是个好结局却又感觉心中有些许苦涩。大概这才是真正的青春吧……
日本的纯爱电影,真的很有一套,题材,风格,校园,青春,制服,少男少女,不良,乖乖女,懵懂又青涩。加上强大的滤镜和bgm,我想我哪怕是到了老阿姨的年龄,也会被这样的青春片所打动。
上一部真正打动我的纯爱电影是《向阳处的她》,算是中生代的作品。当下日本后起之秀这么多,作品也这么多,却总是缺失了一股力量,希望这部影片之后,能有更多好的作品出现...不要再是过多的流水作了...好的漫画,不论少女漫热血漫,都希望有好的改编,而不是一味的为了营销和收益。
绝望与消逝的美。大海 大山 蓝天 白云 太阳 月亮 海浪 大雨 新绿 泥泞 风 花 小鸟 石头 光 台风 阴影 便便 便便 笨蛋 笨蛋 傻子 白色 黑色 黄色红色 黄色红色 橙子 橘子 夕阳 火焰 瞳孔 眼睛 逞强 爱哭鬼 回忆 眨眼 背影 头发 慈爱 闪亮 你 夏芽
苏打真是苏苏苏苏破天际然而这个剧情什么鬼,尸体说丢就丢哦日本丢错一袋垃圾都有人管的好吗!
那时我才15岁 可以知道一切 可以得到一切 可以给他一切;觉得只有自己有权利与他笑对人生。我想要的只是闪耀到穿透身躯的光芒 让人头晕目眩 让人忘记呼吸 让人浑身颤抖。“这山是我的 她也是我的。”“这片大海和高山,全都是阿航的,我也是阿航你的。”--近期看到的最好的少女漫改编
山茶花的红终究抵不过大海深处的群青
剧情有点乱,表达方式有点莫名其妙,不成功的漫画改编。他们在《错乱的一代》里撕逼,在《溺水的小刀》里缝逼。
十五岁,“我喜欢的人应该是闪闪发光的”,当时年少衣衫薄,喜欢都藏在笑声里。最后我不再是你的诗,你也不再是我的梦。褪去光芒的你不是神明却胜似神明,只要你在前方,我就能继续走下去。
在日复一日波澜不惊的庸常青春里,有些人是阴影,但肯定也有闪闪发光的神明。东京什么都有,除了你。
另一番风味的少女漫改 神秘 宿命 吸引力 这些说不清道不明的元素组成的意识流 势必会得到两极分化的评价 后半段的火祭舞迎来全片高潮 这种叙述方式有人认为故弄玄虚 个人却很喜欢 结局处黯然流泪 也是自己少女漫观影史上从未有过的 想去的地方多了一个 和歌山的熊野古道
想看他俩骑着载花的摩托大吼大叫着一路开下去
跟外面那些妖艳少女漫改完全不一样
正常情况下女主一见倾心把男主视作自己的神这种设定实在太蠢了吧,可是苏打把航这个角色诠释到极致了。神一样的,海水和火焰的化身。全ては俺のもんだ,你无法反驳,只想全身心地投入到那片蓝色之中去。第二次火祭的那段表演我还想看一万次。
野性的少年,莫名其妙的追逐,水中嬉戏,舔你的脸,然后为你杀人。现代猿人青春故事。
充满了年轻的闪闪发光的透明的欲望。骄傲又脆弱。毫不套路的青春片。
姑娘们啊,愿皱纹慢爬在你脸上的前夜,疯狂的爱上一次,不求永恒,不求不朽。只愿在你们多年以后身为人妻人母的时候,看到穿着校服的青春,包裹着最纯真最残酷的爱的时候,只是莞尔一笑。
疼痛青春 此处想手动at郭敬明……不是苏打这个角色真的尬到飞起 小松的台词还得练啊……这个导演大方向还行 小细节逻辑都不通 拍短点儿不好么 不过前半段画面节奏也是都不错了
蘇打怎麽揉搓都可以啊……要是換成別人染一黃頭這麽用力演戲絕對一非主流殺馬特,蘇打不一樣,蘇打演出來就是神經系美少男,病態氣質与生俱来,確實非他不可。
被片里很多镜头戳中心窝所以不只是对演员的私心电影本身主观感受很好所以五星。海里的苏打,举着火把的苏打,在森林里穿梭的苏打,自行车上大声宣誓的苏打都太太太迷人了。片里两处泪点男二给女主唱歌和片尾女主幻想着和航重逢。你就像透过树荫的阳光,海面的水光,夜里的火光一样,绮丽闪闪发亮
你是拥有山川河海的神明,而我是因与神明交错而发光的少女。海会淹没往事,扼杀恶灵,封存爱恋。阴天,晴天,太阳,月亮,黑色,白色。愿我的神明保有能跃过山林游动海浪的灵力,愿我的神明常驻此地,眼里有我。
如果导演觉得把所有跳跃的碎片拼凑起来,再加上一段不明所谓的BGM,这就是她电影的风格的话,那么如果她能少糟蹋一些剧本,我就要说声谢谢。
风景和画面倒还美轮美奂的,可这剪辑和节奏就很意识流了,情节跳脱叙事混乱。但是本片呈现出的那种张狂躁动的青春气息还是很吸引人的,小年轻们的演技尚可,菅田将晖很是亮眼。