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详细剧情
长篇影评
1 ) 牺牲者
听儿子唱着西西里的歌谣，影片中已入暮年的Micheal脱下眼镜，不知是不是擦拭了眼角的泪。少女的笑靥再次浮现脑海，这次他不再是为躲避祸患而逃回老家的富家子弟，而是万人之上的黑帮首领。
他拥有一切，只是没有家庭的美满和睦。
我总以为他曾经对这个少女有过某种夹着怜惜的爱，带点无聊中的消遣和对凯怀念的转嫁。只是这种复杂的感情在暮年变成了一种反讽和对照。死于非命的少女是Micheal得不到的安宁平淡，他注定走上原先他厌恶的道路，最终只能在硝烟弥漫的江湖偶尔凝望彼岸的宁静。
他反抗、妥协、掌握，他一步步走向相反的轨道，如同其父，最后死于最普通的生活与孤独。
苹果落地，死去，从躺椅上倒下。这就是一个伟人、英雄也是牺牲者的落幕。
2 ) 漩涡的终点
最喜欢教父第三部，却希望自己不曾看过，虽然很早就知道，这部电影与童话无关。
第三部的Michael已然不是前两部里那个儒雅少年了，第一部里的稚气尽脱，第二部里临危受命的焦灼也在频繁事务里习以为常，于是，他真正成为了一个父亲那样的人，不怒自威，谈笑风生，纵览全局，以男人的肩膀支撑起整个家族的兴衰。
然而，这个最小的儿子从未放弃过逃离现状的挣扎，一边是责任，一边是梦想，他努力寻求一种平衡，想要退出，想要冲刷，想要把命运之船驶往属于自己的方向。Al Pacino是一位真正的艺术家，因而，对于这个饱经世事的角色，在他演绎之下仍保留着一份罕有的孩子气，第一部是孩子的倔强善良，第二部是孩子的成长无奈，到了第三部，角色垂垂老矣，却终于不必在复杂的家族事务前如履薄冰，Michael学会了淡然，反倒时常流露出青年时没有的顽皮笑容，以前的他被人惧怕，现在的他被人敬仰。
Godfather不是神，更不是魔，他像每一个步入老年的男人那样，不甘示弱却控制不住的衰弱下去，以至于每每镜头切换到他脆弱的模样，我几乎忘记自己在看一部黑道片，完全不介意他这一路走来踩过多少白骨，沾染多少鲜血，只想伸出手抚平眉宇间的忧虑。
Michael这一生，接手家族事务之后，也许再没有一刻纯粹的快乐。全力维护换来众叛亲离，他不得不接受这样一个事实，那一刻开始，命运不再属于自己，他不再是那个可以为人生掌舵的舵手，所有的一切都是被动的，在残酷的现实里权衡利益，在两难抉择里作出决定，时刻准备着牺牲一些换回一些，连生存也经历着分秒警惕的考验，谁也不知道下一刻会发生什么，或者，根本没有下一刻。
到底，他逃不开被兄弟们嘲笑的学生气，所以和父亲不同，他从来不甘心就这样一路控制下去，Michael是个满身黑衣却在夜色里寻找光明的理想主义者，他的信念不仅是生存，终有一天，他是要带领整个家族步入“正规”的。被命运抛入“黑道”是一个矛盾，为大局舍弃亲友是一个矛盾，想由“黑”变“白”更是前人都不会经历的矛盾，他就在这个巨大的漩涡中心苦苦挣扎着，每一次偏离每一次被引力拉回，崩溃过后收拾残遗重新来过。
作为被角色吸引的观众，我怕他死又希望剧情早一些结束，古人云：一入侯门深似海，他的家族比侯门更深不见底，那个初时的英俊少年想要逃离别无他法，命运的漩涡只有死亡一个终点。正如他在病床上的戏谑，越虚弱便越睿智，生命终结的那一刻，梦想终于实现，他也将找回曾经遗失的美好。
3 ) 剧情简介
在《教父2》之后，第二代教父麦可·柯里昂与妻子凯离婚，两个孩子安东尼及玛莉的监护权也都由凯所争取。对麦可而言，虽然身为教父的他有更多的金钱与权势，但他最在意的依然是孩子的安危与快乐，而这也是支持他继续生存的原因。 年近60的麦可回首一生，开始想要弃恶从善，他不仅放弃了柯里昂家族中大多的犯罪势力，甚至创立了以父亲为名的维托·柯里昂基金会。影片首先开始于1979年的老圣巴特里爵主教座堂，麦可在此获得了吉尔戴大主教（Archbishop Gilday）所颁发的圣巴斯弟盎勋章，在该仪式中，连麦可多年未见的妻子凯，也和她改嫁的丈夫一同出席。 在仪式过后的派对中，麦可与凯重聚，但凯主要是为儿子安东尼而来，她希望麦可能同意安东尼放弃法律学位而成为他所希望的歌剧家，起初麦可并不同意，但是最后也终于接受了。另一方面，麦可大哥桑尼的私生子文森·曼西尼也出现在派对上，文森是个野心勃勃、风流潇洒的年轻后辈，他与柯里昂家族手下的一名黑帮头目乔伊·札萨有相当严重的冲突，两人甚至在麦可面前大打出手。文森一直希望在叔叔麦可底下作助手，但是麦可并不同意，最后在文森的坚持之下，麦可才同意了文森的请求。派对结束后，麦可也邀请文森一起拍摄家庭合照。 有一晚，文森遭到两名陌生人夜袭，他最后杀死了两名杀手并且得知是札萨所派。另一方面，麦可希望能透过梵蒂冈宗教界让事业合法化，麦可投资了6亿美元到梵蒂冈银行内，但是在股东会议上，大多数的股东都因为柯里昂家族的犯罪历史而反对麦可加入。 艾图贝洛阁下是一名黑手党老领袖，他告诉麦可，麦可的纽约合伙人要求在大西洋城开会。在会议中，麦可想金盆洗手退出并几乎给了所有的赌场合伙人大笔的回馈，唯独札萨没分得一分钱，这让札萨相当的不满并且与麦可为敌，他冲出会议后，艾图贝洛也跟了出去，不久后一架直升机便袭击了整个会场，几乎在场的所有人都被杀害，只有文森、麦可及麦可的随从幸存。返家后的麦可思索着，突然糖尿病发中风送至医院。 另一方面，文森与堂妹玛莉却谈起了恋爱。在麦可不知情的情况下，文森得到了姑妈康妮的同意，策划了对于札萨的报复行动，札萨的随身护卫都被杀害，而札萨本人也被文森亲自射杀。麦可得知后严厉谴责文森的举动，他并且要求文森与玛莉分手，因为与文森交往有可能会让玛莉陷于危险之中。 麦可返回了父亲的老故乡西西里，麦可希望文森混入艾图贝洛的手下假装因玛莉而与麦可分裂，随后艾图贝洛引荐文森给整件事情的主谋卢凯西阁下（Don Luchessi），而文森也获得了他们的信任。麦可为了让投资案顺利，特别与红衣主教兰贝托（Lamberto）会面，主教特别要求麦可告解，而麦可也将藏在心里多年的秘密说了出来，包括他下令杀害胞兄弗雷多的事实。 麦可与凯这对当年的夫妻在西西里旅游，他们最后也打开了彼此的心门互诉心声，麦可希望得到凯的谅解，而凯也告诉麦可她始终爱着他。然而麦可却突然得知他多年的好友汤玛西诺阁下（Don Tommasino）遭到刺杀，这让麦可深深理解到一场腥风血雨的杀戮是无可避免的。另一方面，正直的红衣主教兰贝托被选为新一代教宗若望·保禄一世，他会让麦可的投资案过关，但相对的也会威胁到背后反对的操纵者。 文森与麦可再度会面，并且将所得知的消息告知麦可─卢凯西阁下是反对投资案的大主谋，而将会有非常厉害的杀手奉命刺杀麦可。文森坚持要采取报复行动，但是麦可警告他，走上了这条路就无法回头，文森坚持己见，而麦可最后也同意了，他将教父之位传给文森，文森成为柯里昂家族第三代教父，改名为文森·柯里昂，但同时他也必须与麦可的女儿玛莉断绝关系。 柯里昂家族的人到巴勒莫的知名歌剧院准备观赏安东尼初次的歌剧表演，而一贯柯里昂家族的报复行动这次则由文森所策划，在歌剧演出之同时： 卢凯西指使的银行家凯斯济（Keinszig）遭到文森手下杀害，尸体被伪装成自杀案件（上吊）。 吉尔戴大主教不想让银行亏空东窗事发，以茶加毒荼害教宗。 康妮以下毒的意大利点心奶油甜馅煎饼卷款待教父艾图贝洛，不久后艾图贝洛也长眠了。 吉尔戴大主教在楼梯井遭到艾尔·纳利（Al Neri）杀害，尸体从楼梯掉落至地面。 卢凯西被麦可亲信卡罗舍命以眼镜插入喉咙致死。奉命刺杀麦可的杀手杀害了3个文森的手下，但是在整出歌剧上一直没有机会暗杀麦可，在麦可一行人离开剧院后，杀手找到机会接近并且朝麦可开枪，随后杀手被文森直接射杀，但是射向麦可的子弹却打中前来质问麦可的女儿玛莉胸膛，玛莉在喊了一声：“爸？”（Dad?）即死去，麦可张大了嘴大声尖叫出来。影片最后结束在数个镜头，包括麦可与女儿、两任妻子跳舞的片段，片段完后，电影带到麦可的身边，看着麦可凋零的身躯，在孤寂中慢慢辞世，身旁只有小狗陪伴。（影片DVD随后讲到麦可是在1997年死去） 影片着重表现麦可的心理变化，展示在成功背后同时存在悲剧的必然。在剧中，麦可再不是吒叱风云的黑帮头子，而是个垂垂老矣、渴求亲情、渴求别人谅解自己的孤独老人。可惜天不从人愿，最后只能在脑海中追忆著自己一生中最幸福的岁月、最在乎的人及自己最真挚的情感，惹人同情。同时，电影亦揭示了这世界黑道与白道在政治、宗教、商业彼此结合背后的黑暗面。
4 ) 科波拉：电影里那一颗最苦最涩的药
关于片名和构思
片头还没有出来，科波拉就先声明，他和编剧、小说原著作者Puzo给这部片子起的片名是《麦克科里昂之死》。他更愿意这部影片被观众认为是第一部和第二部的结尾，而不是第三部。可是制作公司派拉蒙并没有同意，还是简单粗暴地给片子标上了《教父3》。
后来科波拉才解释说：原来当时的派拉蒙本来是想把第三部拍成一部关于新一代教父文森的血腥大片，连剧本都找人写好了。从商业运作来看，派拉蒙认为一部充满动作的犯罪片自然比一个家族没落的故事更有票房保障。万幸的是科波拉和Puzo重新写了剧本，才有了眼前这部完整的结局。
而对于片名，科波拉并没有跟派拉蒙争。他只是把故事从科里昂家的老房子拉开序幕：那些厚重如堡垒般的石头，仍然死守着一潭看似依然平静的湖面。镜头跟着漂流的枕木和被风吹起的落叶，来到了无一人的庭院，昔日风景如画的落地窗内，如今却只见布满灰尘的地板和躺着几张废纸的空旷房间......没有什么比一个破落的老房子更能体现出一个家族的没落了。虽然这一组镜头只有不到一分钟，之后画面就直接切到了纽约的教堂和欢快的庆典。可是，影片的基调却在开篇已悄悄地定下了......
然而，这些老房子并不是摄制组的布置出的效果。这是一个六十年代显赫家族的真实遗址。在拍摄第二部之前，科波拉偶然和朋友发现了这个房子，就决定拿它做为科里昂家的拍摄地点。而这一段落寞的景象竟是在摄制组改造前拍下的原貌。
关于父爱和惩罚
Al Pacino一出场，科波拉说，当时为了他的造型大家争论了很久。而他还是坚持把他的头发剃短了，染得花白，塑造了一个与第一部、第二部完全不同的形象。因为这时的麦克，已经不再有当年的意气风发，刚好跟科波拉自己的心态一样，逐渐步入了中年危机。其实，电影中的麦克和现实中的科波拉都可谓成功名就：一个动辄就捐出一亿的身家，一个已获大小奖项无数。可是科波拉说，一个中年男人会突然觉得自己一无所有，他会发现名利不过都是浮云，那些似乎都还不能满足他。他借麦克的嘴说出来：“孩子们，你们才是我唯一的财富”。
果然，当玛丽一出场，科波拉就满怀爱怜地说：我觉得我很对不起索菲亚，当时她只不过是个读艺术的学生，我却让她顶着那么大的压力担纲这么重的一个角色——他不是没有让其他年轻女演员试过镜，可是玛丽这个角色本来就是科波拉为爱女索菲亚所写的，所以除了她之外，还有谁能诠释出科波拉心目中那个不经世事的天使呢？
原书中并没有玛丽这个人物。之所以要加入这么一个角色，科波拉说：死亡对于一个人并不可怕，可是失去至亲的人却比自己死去要残酷得多。而只有让麦克失去他最心爱的女儿，才是对他最大的惩罚。
而正如片中的结局——麦克的女儿玛丽替他中弹了，在本片刚上映的时候，铺天盖地的评论都无一例外地指向了索菲亚，把一个毫无经验的孩子说得一无是处。可是科波拉认为，大家都只是不满意他。但是正因为索菲亚是他的女儿，所以大家把矛头都指向了她。他认为是她替他承担了所有的责骂，她像片中的玛丽一样，成为了对父亲最大的惩罚。
毫无疑问，这部片子就是科波拉为自己的女儿拍的。无论从剧本的构思到演员，里面都始终贯穿了一个父亲对女儿的爱。而且他在导演评述中一再说，他很幸运自己能把女儿当时的青春记录在了胶片上，看到索菲亚那样的神情他觉得整个心都要化了。
关于家庭和婚姻
其实，整部片子可以说是科波拉家族的大集合——这也跟片中科里昂一家的意大利的传统和文化相吻合：他堂妹一直出演麦克的妹妹的康妮，他侄子尼古拉斯凯奇也是影片的制片之一......就连片中的群众演员也都是他妈妈、孙女还有叔叔什么的。他的爸爸则一如既往担任影片作曲，并在片中演乐队指挥。遗憾的是，不久后父亲去世于当年奥斯卡揭晓的那个晚上——因为得知没有获最佳配乐奖而心脏病发作了。可是科波拉却开玩笑似地说：这就是我父亲，他用这独特的方式结束了他独特的一生。
当片中的凯哭着对麦克说，“我一直都爱着你“的时候，科波拉说：“当一个男人和一个女人在共享了多年的风雨之后，那份爱总是令人心碎的，更何况分享财富往往比分享贫穷要难得多。而现实中，没有几对夫妻能够忍受婚姻中的种种难题，并且一直相守到后半生。很遗憾，能享受白头到老的人实在不多......”
而关于兄妹之恋，科波拉说：这是意大利人的传统。他的曾祖母因绣花把鼻子感染了，结果被大夫直接就给切掉了，于是家里人逼着她嫁给了表哥。他自嘲地说，正因为曾祖父和曾祖母是表兄妹所以他们一家人都有点疯疯癫癫的。就连他女儿索菲亚小时候也喜欢过自己的表兄。
这些话让我觉得科波拉挺真诚的，甚至有点innocent。他一点儿也没有避嫌，而且他也没有觉得有必要避嫌。起码作为一个导演来说，难得的是他做到了心无杂念。管你们会怎么说，他就是要把他的亲人和好友都集中在他最用心的这部片子中，尽量用他认为最恰当的方式去表达，他根本顾不上别人的看法。我甚至觉得他就是在表现自己，表现自己的生活，自己的经历。当他再次回到了西西里，他像麦克一样，对那里的一草一木都充满了眷恋和回忆......作为一个导演，除了把自己理解的生活忠实地毫无保留地演绎给观众，他还能做什么呢？
关于电影
在麦克召集他的同党在酒店开会的时候，那是在这20人即将遭到屠杀之前，科波拉看着屏幕上依然威严却面带倦意的麦克忽然有感而发，说了一大段话：
“当你看一个人的时候，你很容易看出他的心态到底是上还是下。许多年前我曾对电影那么着迷，可以说那时我的心态是一直向上的。可是现在当我录制这个解说的时候，我却觉得我的心已经开始向下沉了，我已经失去创作大片的激情了。此刻唯一能让我兴奋的就是如果我能被允许去尝试一些新的东西。要是逼我一遍一遍不停拍着雷同的电影，对我来说简直就是创作的地狱。而对于电影这种媒介，到现在我也就仅仅掌握了它百分之八的语言和它所能表达的，然而我却已经被告知：不，你不能再实验了，不能再创新了......而教导我的这些人是那些经营电影的人，那些靠电影来赚钱给老婆买首饰的人......这，对于我来说，才是最苦最涩最难以下咽的一颗药。”
科波拉的故事回放
其实到了《教父3》，科波拉早已功成名就，奥斯卡和各类国际电影节拿奖拿到手软了，在江湖的地位已经不在话下。而当年拍《教父》第一部的时候科波拉才真是每一刻都活在剃刀上。
看完第一部的时候，我专门去看了介绍影片拍摄过程的一本书："Godfather: The Annotated Screenplay"。令人震惊的是，当时派拉蒙的那些老板们从来就没有看好过这个项目，谁都没有想到当时这么一个烫手的山芋日后竟会获得如此巨大的成功。
其实原书作者Mario Puzo那时不但穷困潦倒还欠了一屁股赌债，为了区区5000美金的版税，就编了这么个黑社会的故事创意卖给了出版社——他压根连一个黑社会的人都不认识，只是想拿自己能干的妈妈做原型来创作科里昂这个人物。但是5000块很快花光了，小说却到期还没完稿。据说当时出版社为了催促他把小说写完，甚至还得掏出钱来给他买面包。情急之下Puzo又通过他的agent找到派拉蒙。为了拿到1万2千美金的预支版税，Puzo不顾agent的反对，以8万美金的超低价格就把小说的电影版权给卖了。
后来小说终于写完了，所幸还意外地以百万销量稳坐排行榜。这下派拉蒙可算是拿8万美金捡了一块大洋酪。可谁知接下来找了12个导演，却没有一人愿意接拍这部片子。大家普遍都不看好这一敏感题材，认为要不就是拍不好，万一拍好了又无形中得罪了黑帮。于是几个制片人开会讨论，结论是以往关于黑社会的片子不成功是因为他们找的都是犹太人来拍意大利人的故事。所以他们一致通过这次不如干脆找个意大利人来导。于是就像电影里的麦克从没想过他会成为老大一样，当时年仅30出头只写过一个剧本也没什么导演经验的科波拉就因为是个意大利人而被赶鸭子上架了。派拉蒙的算盘是：这小孩没经验所以肯定会听话，凑合给个两三百万的预算赶快把片子拍完就得了。反正这小说很红，只要控制住预算怎么着都不至于赔了。
由此可见科波拉在派拉蒙心目中的地位以及他在片场时受重视的程度了。据说他当时上厕所时都听见两位剧务私下议论他：“这小孩儿哪找来的？从来都没见过哪个导演像他这么差的......”
尽管如此，“这小孩”也不是那么好欺负的。他从接到剧本的那一刻就开始和派拉蒙吵架，估计当时派拉蒙但凡还能找到第二个人都绝不会用他！派拉蒙想把故事的时间改为现代，并且把地点放到洛杉矶的好莱坞片场，以节省费用。可是科波拉却坚持把故事放在40年代，而且非要在纽约实地拍摄，他认为只有在40年代的纽约才能体现出时局的动荡。可是这对于派拉蒙来说就意味着大量的道具化妆和预算的增加。最终，因为科波拉的坚持，原本只有200万的预算一直升到了400万。派拉蒙的高层们心里真可谓有苦说不出啊。一个制片人说，拍《教父》的过程是如此痛苦的经历，以至于之后的30年内提都不愿再提了。
由于这些分歧，剧本和拍摄计划直到开拍前都在不停一改再改。即便是开拍以后，科波拉也经常一时兴起修改拍摄内容，剧组总是临时才拿到第二天的计划。更糟糕的是，在拍摄过程中，科波拉每天都在和摄像Gordon Willies吵架。拿Willies的话来说，在拍摄现场的科波拉“就没有一件事儿是做得对的......”他俩经常当着全剧组争得面红耳赤不可开交，甚至科波拉几次都放话“有我没他”，甩手不干了。拍摄进度严重拖后，而每拖延一天都是以4万美金做代价。最终，这部片子总共花了600万美金的制作费用，虽然比最原始的预算超出了400万，但是仅1972年一年的票房就已经超出1亿3千万了。而它在美国电影史上的位置以及所产生的深远影响，至今仍无人能及。
后记
我最大的感触是：不管有多难，有时候我们需要多保留一点天真和多坚持一份理想。虽然坚持未必都会成功，但是不坚持就没有一点希望。而且，因为坚持所取得的成功往往都是无法衡量的。
而电影这东西说神奇也神奇，说残酷也残酷。它让一个充满热情的年轻人在而立之年奇迹般地圆了自己的梦想，但是在20年后，却依然觉得嘴里含着“商业”那一颗最苦最涩的药。
5 ) 幕后趣闻
与朋友争吵，水平有限没吵过，翻译一些教父三相关趣闻，让自己愉悦一下。独乐乐不如众乐乐，发出来了。
1. 派拉蒙给阿尔帕西诺的片酬是500万美元，而帕西诺想要700万美元加上部分票房分成。科波拉拒绝了他，并威胁将以Michael的葬礼为开头重写剧本。Pacino最后接受了500万的片酬。
2. 杜瓦尔拒绝了以100万的片酬饰演Tom Hagen一角。他认为他的片酬与帕西诺（500万）戴安基顿（150万）相比过低。这个角色最后被去掉了。杜瓦尔之后表明立场，他认为在这么多年后重启教父的唯一目的只是为了挣钱。
3. 老帕坚持认为，Michael在电影里不会忏悔。他不相信Michael会为他做的事情后悔，特别是杀死他兄弟这件事。
4. Vincent的母亲就是在康妮婚礼上与Sonny出轨的Lucy Mancini。（这位Lucy也是神人一枚，书粉安利一发。可惜普佐死的早，否则好莱坞往事的编剧就是他..）
5. 一个巧合，梵蒂冈银行曾经是派拉蒙的拥有者。（来，大合唱，谁是世界上最有富有的人？）
6. 唯二的三部都提名奥斯卡最佳影片的三部曲之一。第二部是杰克逊的指环王。
7. 马丁斯科塞斯的母亲有在片中客串。她是谁我没找到，附上原文（So sorry）。
Catherine Scorsese, Martin Scorsese's mother, is one of the women who stops Vincent to complain about the poor care of the neighborhood. （大家自己意会一下）
是Vincent带Mary说你看这是爷爷做童工的橄榄油公司，旁边走过两个老太和Vincent说，那个谁卖毒品搞得晚上不能出门 （感谢@ 徐小W 同学补充啦！）
8. 科波拉曾承认，他对教父三并不满意，因为他并没有足够的时间写剧本。他总共需要600万美元的剧本、制作、导演费以及6个月的时间进行剧本创作。而工作室只给了他100万以及6个星期的剧本创作时间，为了赶上90年的圣诞档期。他还对因为片酬而删除Tom Hagen这个角色而非常后悔。他说，因为缺少杜瓦尔的参演，电影缺少了一个必要的角色，Michael Corleone也缺少了一个非常重要的伙伴。
9. Mary的阿姨（Connie）是索非亚的亲阿姨Talia Shire演的。（科波拉的妹妹，大家都懂）
10. 科波拉的女儿索菲亚饰演了麦克的女儿而不是像教父二里扮演麦克一个不知名的侄女。而薇诺娜瑞德，为了接演剪刀手爱德华而推演了麦克的女儿一角。
11. 索菲亚必须要为她的角色台词的20%重新配音。为了让她听起来更像个Corleone而不是一个乡下小妞。
12. 包括导演、写剧本和电影剪辑，科波拉只有一年的时间完成这部电影。
13. 阿尔曾和戴安拍过第一部电影之后分分合合多年，最后因为戴安想认真处一段关系阿尔不愿意而彻底分手。跟他们的角色一样，他们第一次见面的时候气氛十分尴尬。现实中，戴安陪着阿尔去纽约参加了他奶奶的葬礼两位演员才和解。（哎，帕帕啊..）
14. 索菲亚的表演受到了非常广泛严肃的批评，她不只赢得了两座金酸梅奖杯（最差女配和最差新人），而且创造了金酸梅史上最高得票率：65%。
15. 教父三部曲都以盛大的庆典开头。第一部是Connie的婚礼，第二部是Anthony第一次圣餐，而第三部是Michael接受教皇的表彰。
16. Rebecca Schaeffer也正在准备参演Mary Corleone一角，不幸的是她被一位粉丝残忍的杀害了。
17. 因为科波拉拒绝再拍教父，派拉蒙一直在尝试在没有他的情况下重启这个系列。他们大约写了12个剧本，大部分的内容是Corleone家族由Anthony接管后血战CIA或南方毒贩的故事。派拉蒙考虑过很多替代科波拉的导演，比如西德尼吕美特（Mike起来再抢一次银行啦），艾伦J帕库拉（麦克的抉择），罗伯特本顿（柯里昂夫妻），迈克尔西米诺（one shot，Mike），以及迈克尔曼（就是他，一脚踹我进德帕大坑）。他们甚至差一点点与史泰龙签约，让他来导演教父三（你们把教父当什么了？？？）。
18. 加西亚在拍摄枪击的镜头时，坚持要使用真实手枪射击，最终导致特技演员受伤去医院缝针（这种时候就不要发扬优良家风了吧…学谁不好学老罗呢…）
19. 这个电影第一次在VHS放映时，它的胶片卷被涂成了金色。
20. 梵蒂冈拒绝进入电影演职人员表。
21. 拍这部电影部分是为了解决科波拉工作室因为旧爱新欢的失败而造成的财政危机。
22. 索菲亚其实是第三位出演教父的科波拉。科导的妹妹Talia Shire出演了麦克的妹妹，科导的妈妈出演了麦克的妈妈，科导的女儿出演了麦克的女儿。（我们都在等科导出演麦克呢，盼着呢！）
23. 这部电影部分是根据David Yallop的《以上帝之名》改编的，而这本书的内容是关于30天教皇约翰保罗一世的。
24. 在电影闭幕时播放的音乐是Pietro Mascagni的乡间骑士间奏曲。它也曾出现在愤怒的公牛里。（德帕的大旗摇起来了）
25. 朱莉亚罗伯茨为了参演风月俏佳人而拒演Mary Corleone。（明智。）
26. 科波拉表示，他们曾考虑过让尼古拉斯凯奇，汤姆克鲁斯，马特狄龙，方基默，查理辛等人来演Vincent。（我该说啥？还好没选查理辛？）
27. 电影的时间线是1979到1997年。（麦克活到了97年，不算短了）
28. 德尼罗曾尝试说服科导让他来接演Vincent一角，科导想了想，十分感动然后拒绝了他。
29. Talia Shire的妆容和表演部分是基于《日落大道》中Gloria Swanson的表演。 （日落大道，我喜）
30. Joey Zasa是以科波拉的外婆的中间名命名的，Lou Pennino是以科波拉的爷爷命名的。（科导你长得真一点不像帕西诺）
31. John Savage从教父1开始饰演杜瓦尔的儿子，而Savage的姐姐，Gail Young是杜瓦尔的前妻。（你们拍个电影怎么还呼朋唤友的）
32. 普遍认为安迪加西亚对于表演Vincent来说看起来太过古巴了。
33. 电影拍摄期间乔治卢卡斯来到大西洋城的拍摄现场呆了一天，主要是为了拜访好友科波拉。
34. 在Winona Ryder临时退出之后，派拉蒙考虑雇佣玛德琳斯托来扮演Mary，然而科波拉想要一个年龄还处在少年阶段的演员。
35. Talia Shire在90年代参演了两部续集，都得到题名的奥斯卡最佳影片：洛奇5和教父3。
36. 很多粉丝们对Anthony唱给Michael的“Brucia La Terra（西西里民谣，意语Speak Softly Love）非常不满，于是这首歌在教父CD的音轨里被移除了。
37. 这部电影里有三位奥斯卡得主：帕帕，戴安和索菲亚，以及两位奥斯卡提名：安迪加西亚以及Talia Shire。
38. 这是教父三部曲中最短的一部。
39. Joey Zasa拍卖的凯迪拉克的车牌一直都是“MEUCCI”（这是什么梗？意大利电话之父乌梅奇？）
40. Joey Zasa在黑手党会议演讲的时候，提到意大利裔不能老被看作黑帮成员，他还提到Don Ameche出演的《电话之父贝尔的故事》（没错，这是一个电影，就叫这个名字）。而Zasa的演员Joe Mantegna,，曾在世事无常（1988）里与Ameche一起扮演了一个小黑帮。
41. Mosca在剧院刺杀教父的M38卡宾枪与刺杀肯尼迪使用的是统一型号的枪支。（我不懂枪啊，如果M38不是卡宾枪请温柔的告诉我）
42. 科波拉坚持，一定要在教父三里让麦克科里昂为他之前犯下的罪行付出代价。（哭泣）
个人感想，就像科波拉说的，大家拼命抨击他女儿，不一定是索菲亚有多差，而是大家对他非常不满，借口发泄。当然导演有私心，而且索菲亚在这里演的是不咋地，但真的没到这个程度。Mary的选人一波三折，Winona Ryder退出，Rebecca Schaeffer死了，索菲亚一个不满19岁的小姑娘临时顶上，真的很难。
我个人最喜欢的教父果然还是教父一，之后是教父二（虽然里面有我珍而重之的老罗，而且看的遍数最多，严重怀疑是看太多遍看腻了），最后才是教父三（不超过5遍，不是真粉（滑稽）），然后看完IMBD上三相关所有Trivia，嗯，我还是比较喜欢一。
6 ) 你永远不要恨你的敌人，他会让你失去判断力
时隔十六年的重启，我更愿意相信只是为了让时间令电影变的更为真实，令观众得见一个完美的教父形象，依旧是经典的，迟暮的演绎，却仍然那般充斥着传奇的魅力，这无疑构筑了这一系列一气呵成的史诗感，一场悲伤的谢幕道尽了人世沧桑。
最让我印象深刻的一句话是“你永远不要恨你的敌人，他会让你失去判断力” 。越是想抽身，反而却越陷越深，以拯救和保护为名却换来失去与迷失。奋斗一生，到最后却孑然一身。
超级经典的影片，可以反复看无数次。前些日子电影节重放老片，特别有感觉。每个表演每句台词每个镜头都深入人心。
"All the power on faith can't change destiny."任何信念的力量，都无法改变命运。人们觉得第三部不好的原因只是我们不愿接受故事的真实结局。
对政治的结露辛辣精确，对Michael的刻画终于成熟，影片氛围观感均保持一致，但韵味上留白欠缺。帕西诺的表演令人难忘。
在西西里乡下，死的时候只有一条狗陪。是我的归宿。
膜拜神片最后一站。没想到这三部曲中评价最差的（但也是影史经典）一部却最对我的胃口，我很喜欢。帕西诺的老年妆很好。演技依旧出神入化。16年后的科导为此系列画上圆满句号！真是大师级神导演啊！科导的女儿不仅长得漂亮，演的也不错！（后来继承父业了~）//20150412资料馆大银幕胶片，字幕很差
说实话，我真不喜欢三。
维多·柯里昂死于极乐，旁边是一个机灵的毛孩；麦克·柯里昂死于极悲，旁边是一只棕色的小狗。
年老的阿尔·帕西诺，并没有失去力量，而是更魅惑动人。
看到最后要哭死了，可能因为总算有终了，这是教父系列我最喜欢的一部。另外想问问索菲亚小姐，您演技差也没关系但是没见过人死吗。。。。要不是帕西诺在嚎啕就完全没泪点了。
《教父》系列完结之作，表现力和深刻性绝不亚于前两部！阿尔·帕西诺老了依然魅力十足，演技更无需赘言。片中依旧是很多一针见血的箴言，另外相比前两作这部感情和家庭戏份增多。影片配乐太动听了，高潮部分那段歌剧演出与腥风血雨明暗平行剪辑的场景真是美！（9.0/10）【2021.6.17.SIFF 大光明 4K修复导演重剪版】导剪版将迈克尔死亡结局删去，私以为比及原版悲剧性略逊。尽管迈克尔破天荒地忏悔告解，不顾一切想洗白事业让家族上岸，终还是逃不脱轮回与重蹈覆辙：狂欢节街头活动的刺杀同[教父2]，家庭聚会与全家福拍摄则与[教父1]一样暗示了代际传承，歌剧院多线刺杀恍如首作洗礼清算的再现，直升机楼顶机枪屠戮股东比前作的黑帮内讧更疯狂，文森特更多继承了桑尼的冲动狂傲，但也不无冷静谋算。迈克尔的糖尿病脑梗发作与无声的撕心裂肺之吼太心酸。
牛逼人物的特质是枪都开不死。帕西诺。
本来冲着索菲亚·科波拉要少打一颗星的，但是看到她被杀死了好开心啊！！！！
可能是因为看电影中途没有被打断，也可能是因为阿尔哥岁数渐增，演技越加成熟，第三部的感觉比第二部好很多。如果说基督山伯爵最重要的五个字是期望和等待，那教父系列的主题就是责任和担当，或者得到和牺牲。教父三部，时间从72年，74年直到跨入90年，还有质有量，科波拉也非凡人。
我这一辈子都在力争向上，希望能够成为一个清白的人。可我爬得越高，世道就越险恶。
Michael Corleone也想做一个好人。但人在江湖，身不由己，为了家族，黑道浮沉数十载，甚至杀死了自己的哥哥。风烛残年的昔日教父坐在故乡夕阳下的藤椅上，回想这世间他最爱的三个女人，如今全都已离他而去。手间滑落的橘子、两只土狗与一口老井见证了他最后的悲凉。 ——2018重温
1990年《好家伙》，1984年《美国往事》。《教父1+2+3》看的我打瞌睡啊好几次，实在看不下去，不是很好故事。还臭长臭长不知所云。
一个完整的教父，最后风烛残年很令人感动。其实并没有像很多人那样不喜欢这部经典的第三部，毕竟时隔这么多年不管是导演还是演员各方面都变化太大了，能保持在水准之上已经实属不易。★★★★
安迪·加西亚真像年轻版本的阿尔•帕西诺！这一部像是回归到原点，与前两部惊人相似的聚会场面，年轻一代的邂逅与相爱，下一代对家族生意的抵触，重返西西里的感慨；最感动的还是教父失去爱女的痛苦吼叫、无法得到的谅解、垂暮之年的眼泪、临终前的回忆。
一切始于对家庭的责任，可是最后却让家人处于更危险的处境之中，不归路有时以这样悖论的方式展开。人们都爱你意气风发的初登场，我却独爱你暮年的晚景凄凉，有悔但仍有爱。反正所有人的结局都一样。
构图真的太厉害了，好多次都以为我在看油画呢。对死亡的处理、对戏剧冲突的摒弃，这种返璞归真大概是试图从中获得某种更为宗教性也更为抽象的东西。教父拍到最后也在往启示录那个方向走啊。 ps看到索菲亚柯波拉蹦达全场我就知道导演爱女儿其实多过Micheal。伟大，真爱。
如果能妻子是阿波罗尼亚，Mike会不会更幸福？无法忘记婚礼舞蹈那一段555555