剧照
详细剧情
长篇影评
1 ) 《何去何从》：人性摧残下的生无可恋
战争里，到处明枪暗箭，躲都躲不及，但是影片中的女一号樱子、女二号凤莲、男一号石桥都是主动求死。缘何？
女一号樱子选择了割腕自杀。作为男一号石桥的妻子，在影片中戏份很少也没有一句台词，所有的情绪都通过眼神、表情、肢体语言等方式，都是情绪饱满的内心戏。樱子的经历变换起伏很大，从恋爱的甜蜜到新婚的喜悦，到后来沦为慰安妇的麻木，到在慰安棚里见到自己丈夫的痛苦，再到挣扎后的选择死忙，她诠释了一位战争中的普通平民妻子的痛苦。对丈夫的思念支撑她跑到中国，没想到被自己的“帝国”骗做慰安妇，每天遭受自己日本同胞的非人蹂躏，后来的确是见到了丈夫，但见到之日便是生命结束之时。爱而不得，在爱的人面前尊严尽失。纵然他不嫌不弃，我何以心安？爱何以继续？无爱便无生。
女二号凤莲逮着机会就抓着刺刀刺向自己的咽喉。凤莲，山旺的妻子，一位普通的农村妇女，她救了石桥，但他不知石桥就是捅了自己丈夫一刀的“日本子”，在丈夫逃回家里见到石桥，仇人相见分外眼红之时，她都将信将疑。在村子被日本兵洗礼中，她的丈夫被杀死在她面前，她和其他村妇被拉到日本兵营做慰安妇。当石桥想来想放她一条生路时，她却没有活下去的信心，目中无神地求死：“杀了我！杀了我！”抓住刺刀刺向自己的咽喉，一了百了。一位普通的中国农村妇女，善良、单纯，她干净的世界让战争打得七荤八素，超出了她承受的范围。男人死了、家没了，赖活不如好死，有气节的传统妇人怎能苟且于世？
男一号石桥刺杀自己。石桥君，由主演《南京！南京！》的中泉英雄扮演，是演技和魅力兼具的日本演员。战争前，他是一名手无缚鸡之力的日本美术老师，刚刚和娇媚的未婚妻举行了婚礼，就被召入伍来到中国。一心想坚持活下来回日本和心爱的妻子团聚，求生之心让他受伤后换上了中国伤亡士兵的衣服，被凤莲所救，得到悉心照顾，并被全村人尊为“英雄”。但当山旺回村他的身份就揭开，被善良老村长放了一条生路，回到兵营一直忍受羞辱，因为他有活下去的信念，有战后回国和妻子团聚的念想。因公务去给慰安妇送慰安袋，看到了慰安棚里衣不蔽体的爱妻，一个男人的精神防线被几近击垮，他一直隐忍活下来的那条线似乎断了，除了痛苦还是痛苦，他去跪求原来的朋友现在的上司将他的妻子送回国内。男儿膝下有黄金，他为心上人下跪。却没想到妻子已然结束了自己的生命，来祭奠他们回不去的过去。丧妻之痛让他只能靠醉酒苟且，无意发现了慰安棚里的救命恩人凤莲。本想去解救她，却助她去了天堂。
哀大莫过于心死，他心爱的女人死了，救他的恩人也死了，这两个善良的女人都在罪恶的慰安棚被糟践，酒壮英雄胆让他奋而开杀，他从慰安棚杀到日本兵营，像一头疯了的野兽，他再也不用战战兢兢地活着，再也不想对旁边人低眉顺眼，从不敢刺向山旺、到杀红了眼大开杀戒，他对这个世界绝望了。战争意义何在？我们将何去何从？他茫然，更无望了。在他刺向自己的时候甚至没有去想一下他从未谋面的女儿，不是没有父爱，入伍前他还摸着妻子的腹部：“不管男孩女孩，只要健康。”的确是无情的战争，已然使其人格分裂到不正常状态。
影片底色是19世纪30年代抗日战争，整个影片色调陈旧，但是有兵营里以刀枪为代表的冷色调和村庄里大红棉袄为代表的暖色调。是基于《满州出征日记》的真实故事改编而来，但有很多巧合之处，比如石桥就是刺伤山旺的人、他又被山旺的妻子救了、又被派去送慰安袋、在慰安棚发现了妻子、发现了恩人等等，关导介绍：“事情都是真实的，只是为了艺术表现力，设置在同一个人身上。”这大概就是艺术源于生活、高于生活的体现，让表现手法上更有厚重感，给观众的心灵和视觉带来一次又一次的冲击和震撼。
------转自长发披肩的茶花女
2 ) 错位人生
另一种角度看抗日战争片！把男主角从中国军队变成日本军队和中国的民间展开，揭示战争残酷。石桥的错位人生仅仅只是一个剖面，却将侵华战争的血泪残酷一针扎透，那一份人性的扭曲与迷失，己然在浓烈的色彩映衬下呼之欲出。不得不感叹，良心之作的朴实无华发人深省，也不由得赞叹中泉英雄对于日本兵的刻面细致入微，从《南京！南京！》的角川正雄到《何去何从》的石桥贤太郎，同样的侵华日本兵，不同。的错位迷途与人性挣扎，一曲反战悲歌回荡在乱世的炮火岁月。错位从来都是一种非常态存在，战争则是人类历史的非常态存在。战争，曾经发生，现在时隐，未来还有。不可消亡如一块狗皮膏药牢牢粘贴于人类历史。战争的错位将无分国界不分民族的无辜之人，尽皆卷入战争茶毒生灵的历史潮流，才是最无情最无奈的终极错位，唯有以血铭记那此被时间渐自湮没的历史
3 ) 一部受害者的一厢情愿的想象
不管什么国家的人，首先，是人，有作为人的本能跟反应
本片只能说比手撕鬼子类的神剧略有胜出
导演应该既不了解那个时代的日本士兵，也不了解那个时代的真实农民
开篇村民登场，一个个极其脸谱化，导演企图表达农民的淳朴与善良，可惜表现出来的村民形象形同弱智，在物质匮乏战火肆掠的年代，哪来的这么一个世外桃源？
一个敌军士兵换上衣服求生，在这样的环境中，不会有情感上的共鸣，而是发自内心的恐惧和极力的伪装。。。。
算了，看不下去，实在看不完这个导演一厢情愿的塑造一个自己想象中的被感化的侵略者，快进了
4 ) 慰安妇与战争杀戮，叫人更该铭记反战
在寒风冷冽的日子里去观看《何去何从》，从目睹尸殍遍野的战场，到瞧见日本士兵石桥的迷茫、崩溃、疯狂，感觉全片一直逐步压抑，情绪格外沉重。相比令人绝望的血腥杀戮，侵华战争将所有美好希望与的破灭，还叫朴实无辜的百姓变成行尸走肉，真是太恐怖了。
日本画家被迫应征参争，却在打仗中成为唯一幸存者，他被附近村里人误认为是抗日英雄，所以哥们必须假装哑巴，接受老百姓的照顾。当他逃回日兵阵营后，发现老婆沦为军妓，救命恩人有的被杀了，有的则拉来当慰安妇，故事朝着不可控犯罪方向扭转，主人翁则在极端绝望下的茫然与疯狂。尽管故事与拍摄手法中规中矩，但从侵略者全新视角铸造故事，揭露日本鬼子的丧心病狂，重现残酷战争对人性的摧残，主题比较深刻。
相比许多新人导演在搞哗众取宠的娱乐烂片，《何去何从》关导演晶初执导筒，却选择了一部严肃题材的电影，明显更有挑战力。身为画家石桥与樱子新婚时的小甜蜜，应招入伍分离时的依依不舍，都为日后中国的痛苦相聚埋下伏笔。当石桥获救后，他躺在床上，村子里上演的皮影戏，民俗戏曲中的美轮美奂影像，那种蒙太奇剪辑镜头与构图，都颇受第五代导演真传。况且对凤莲家院子以及全村拍摄上，青灰色的墙壁还挂着黄澄澄的玉米，小女孩与母亲皴红了的脸、带些灰尘的皮肤，但眼睛却透着一股水灵清澈，让人不自觉卸下防备。
毋庸置疑，日籍演员中泉英雄表演是撑得住台面的，从颇具艺术气质的美术教师，一副意气风发的姿态，到被训练成杀人机器，满眼恐怖、挣扎、畏惧，再到变为幸存者逃兵后，去装聋作哑、点头哈腰，以及最后怒火爆发后，疯狂挥舞手中匕首，杀红了眼的恐怖举止，自杀时的绝望表情，都刻画入木三分。李婳与漆子美，则分别上演战火中红颜薄命。事实上，樱子与凤莲惨遭日军侮辱、沾污，神情在痛苦中麻木，再没有活下去的勇气。凤莲死死抓住刺刀刺向自己咽喉，石桥就这样看着救命恩人惨死在自己手里，那种痛不欲生的细节，真超级虐心。
本片曾在2015年受邀参加了第72届威尼斯电影节优秀影片展映，并以优秀反战电影入围联合国教科文组织“费里尼奖”，但对国内市场来讲，这种深刻立意的严肃电影，却在国内院线拍片极低，就这样被遗憾埋没，或许除了惋惜与心疼，没有其他词能形容。正所谓：“倾巢之下，焉有完卵？”中国人不应该忘记那段屈辱的历史，日本人也不应试图掩盖那段罪行，战争对于中日双方来讲，不仅仅伤害到中华人民，那些人性尚存的日军也同样惨遭涂炭，所以无论哪一方都是受害者。给那段沉重历史一次尊重，《何去何从》也算存在得很有价值吧。
5 ) 看完我直接炸了，编剧的脑洞用着正道上不好么~！
拍摄组带着对日本人的仇恨拍完了这部戾气极重的电影，侵华日军固然可恶，但是你通关意淫去塑造扭曲的日本兵的悲惨遭遇来达到发泄的目的，那素质见不得比侵华日军高，如果是想博取底层观众的关注，还不如直接手撕鬼子来的效果好。吹真实改编，整个电影全部都是胡编乱造完全不合理，如果你懂人性，你就不会拍这种被人笑话的电影。试问一个人在那种情况，还来玩切腹？你研究过切腹吗？
6 ) 无题
说实话，我感觉全片最当得起“何去何从”四个字的，其实应该是我并没记住名字的某少佐……试想，少佐，石桥和樱子的绝佳好朋友，对石桥更是好得没话说（？），言下之意好像还有喜欢的女孩，憧憬着一个和幸福的画家夫妻一样的婚礼。 和男主不同，少佐，军人。他与天皇的联系更紧密。征兵。带兵，出征。如果说石桥都有痛苦，那么少佐的痛苦更是少不到哪去。他自然也有生活，战争之下的个体，同时，他与战争的距离又是那么肌肤相亲似的贴近。作为职业军人，少佐直面的不仅是死亡，还有胜败，各种国家法则和军事规律下虚虚实实的人性，以及总是让石桥困惑的荣誉。 还是那两个词，天皇和生活。少佐明明更不容易，他又不能一死了之。 草，完全合理，我好佩服自己。相比之下，石桥的出路和退路都太多了です！ 至于题材，够小众，够反战，够冷门，够不让上映…… 挺奇妙的，看完南京南京再看这个，感慨一下，中泉为什么总是演一些过于非典型的日本兵。对比相册之后我肯定中泉剧抛脸，但我没想到他甚至在一部剧里都能演出不同的脸（？）。画家时期的石桥目光是真的干净，装哑巴忍辱负重（？）的石桥目光是真的让人心疼，暴走状态的石桥我是真的看着害怕……in conclusion，小雄的表现力真的不是言过其实……我妈总说一个好演员眼睛里是有东西的，此言得之。所以说中泉英雄基本上是全剧成功地分饰三角，我愿称之为小预算电影之光。这是在干什么。 还有一点值得注意，那就是台词很少，真的，真的真的真的很少。 人物像活在空中，展开在空中的画。关中平原上的颧骨和黝黑红彤的双颊。漂亮的新娘。是的，她给我的感觉一直一直一直是那个新娘。从生到死，甚至没有说过一句话。但她含羞颔首浅笑，无一不是戏。说人话就是，姐姐太好看了呜呜呜（？）。男主从一开始就是在缓慢移动的长镜头里爬行，结尾也是在缓慢移动的长镜头下自戕。他回忆，他痛苦，他缅怀，他不解，他堕落，他爆发，所有的过程几乎都是无声的。因为台词过少，我不得不去注意一些背景，这一注意就变得很有趣。开场乡下的皮影戏台有一副对联，写着什么盛世，什么和音。中期的日军军营挂满了祈出征，武运久长，这真的很加真实性好吗虽然但是我并不知道真实日军军营会不会把这些东西全都挂在过道上（？）。后期同样一个无声的镜头，杀人，还是杀自己人的石桥睁着沾血或流血的眼睛，身后的墙上，右边写着中日亲善，左边写着东亚共荣。 就，很妙。 反正我觉得。 但是怎么说，还是缺点火候。是我看完了之后再去拉拉进度条，会发现第二遍看还真没什么看头的程度。 至于硬伤，自然也有。比如说我直到最后都不得不记着那个岛国上没爸没妈的小女孩。 我突然在想，如何在战争片也好，反战片也好，的题材下表现女性。很值得思考的问题。切入的角度似乎总是那么有限，说得难听一点叫千篇一律并引起不适，虽然也可以称之为真实。但试想，包括《金陵十三钗》在内，争议永远不嫌多。时代的语境呼唤如何呈现战争中的女性。侵略一方的？被侵略一方的？当然，这个扯远了。 总之，还是越想越觉得何去何从更适合少佐，我永远都在为小人物这样那样。笃定。 很烦，每次单纯想吸中泉英雄都会忍不住开始思考。反正小众，扔长评里头，一切以您说的为准。
22.12.14周三在家b
所以最后是爱感化了一切，对吧
石桥的错位人生仅仅只是一个剖面 却将侵华战争的血泪残酷一针扎透 人性的扭曲与迷失 已在浓烈的色彩映衬下呼之欲出 不得不感叹 良心之作的朴实无华发人深省 片中看见了一个日本普通士兵的错愕 恐惧 痛苦 挣扎 麻木和绝望 我不由得深深陷入了对人性与战争的反思 没有战争 我们才能享受幸福生活 实现梦想
男主还是真是日本人演的好评
看的很容易高血压，但这却是真正的战争
还是编剧功底不行，和其他国家的战争反思电影相比，弱了很多，高度上升不上去。
拍的还不错，但是我寻思这不应该是日本人来拍吗，为什么要我们替日本人反思战争啊，日本那边从未道歉，我们倒是老是拍日本兵“改过自新”的题材，什么《南京南京》这立场就不对。
战争中的人性。
中泉英雄有点尊龙的味道
我告诉你何去何从，要么杀死别人生，要么被别人杀死把生留给别人。
真希望是该拍的人拍的
还不错，但是给人有命题作文的遐想感。整个电影看下来不够真实，很多事情安排得不够自然，显得很刻意。特别是摄影风格太唯美显得不真实和表现的主题不符合。
再平凡的人，被卷入了战争的车轮下，也会有所改变。有的从人变成了鬼，有的从鬼变成了人……
总算看到一个对战争残酷客观描述的电影了，没有寿司柜子没有裤裆藏雷，只有战争对两国人民带来伤害的反思。
我只是想给那个说中国从不挑起战争的那个短评一个呵呵。秦朝340万到现在960万，你当这土地是别人送的啊？
居然是真实事件，日本演员表演的很到位
恭喜我国抗日剧进入了新纪元，成功从中国人民手撕鬼子进化到了鬼子撕鬼子。
因为撸过所有预告片了，前面剧情并没有超出预期的惊喜，演员倒是超棒，情绪一直逐步压抑，到最后救不了恩人而爆发。死很容易，活着却更需要勇气去面对。成都只有两个电影院上映都是白天的排片，要不是辞职了还真没时间看。
勿忘国耻
拍的还不错，但是我寻思这不应该是日本人来拍吗，为什么要我们替日本人反思战争啊，日本那边从未道歉，我们倒是老是拍日本兵“改过自新”的题材，这立场就不对。