超能太阳鸭

虽然多数时候，我很认可豆瓣电影的评分，和很多网友的影片，但不得不承认，个别时候豆瓣上的评分真的让我匪夷所思，要么是我觉得一部拍的像shi的电影能有8.5+的高分，要么是我非常欣赏的一部电影，连及格线都过不去。然后我会怀疑自己，是我自己太蠢了吗？还是网友都疯了？冷静下来之后，明白我们都没病，然后思考，判断一部电影好坏的标准到底是什么。
在我看来，看一部电影，跟看一件艺术品是基本相似的。这是一种纯个人的精神体验。你可能欣赏达芬奇，欣赏梵高，欣赏安迪沃霍尔，但唯独认为毕加索的作品是小孩子胡乱的涂鸦。你不一定就不懂艺术，也不一定就没有眼光，可能只是单纯的没有被那件作品引起你的共鸣。毕竟，世界上不存在哪一件艺术品，能博得每个人的喜爱，也没有哪一种观念，能被所有人认可。
所以，我一直觉得，只要你具备基本的大众审美，知道花是香的，shi是臭的，那一部电影只要哪一点刺中了你，你觉得好，那就是好。

对于太阳鸭，我坦诚将，这不是一部值得拍案叫好的顶级佳片，但至少让我看到一点值得回味的东西。所以，我不想过多得去谈论它的剧情架构，或它的分镜美术，或它的视觉特效，或任何一点专业技术，只想单纯谈一谈我看过之后的感受，关键词是“改变”。
整部影片最吸引我的，其实是一个很不起眼的小东西，就是龙威游戏里出现的那个会缩小的笼子，后来还真被女巫拿来把龙威关在里面。这个笼子，说是只要从内部收到撞击，笼子就会缩小。龙威后来想逃离这个笼子，想到那如果从外面受到撞击，是不是就会变大呢？结果误打误撞，受到点击，把笼子电碎了。
这个小道具我觉得很有趣，龙威的这种想法也觉得很有趣。让我想到一句话叫“鸡蛋从外面打破，是食物；从里面打破，是生命。”
笼子那件事，在说换个角度思考问题，结局可能完全不同。鸡蛋那件事，在说从内在进行自我突破，就能获得新生。虽然两件事看似要表达的观念有所不同，但互相也都解释得通。
有时候，我们面临一件棘手难办的事情，找不到头绪，其实换个角度想问题，也许结果就能有所逆转。同样，有时候可能不是换个角度那么简单，而需要的是在内部产生自我修改和重组。就像龙威从一只恐高，不会飞行，笨拙的小鸭子，到最后自己鼓励自己不要怕，勇敢尝试去打破笼子，就是一次从内到外的蜕变。
看多了套路式、程式化的煽情和充满技巧的各种鸡汤强行灌输，反而觉得这种在不经意间不带修饰和渲染的小细节，能引发人更多的思考。虽然并没有那么深刻，也许也并没有那么动人，但至少，让我有所联想，有所共鸣。
所以我们看到这样一部套用了好莱坞格式，又跟好莱坞有明显差别的一部电影。对于制作团队来说，能打破那种单一的模式，就够了。对我来说，能打破那只笼子，就够了。
从这个意义上来说，我欣赏并喜欢这部不那么完美的电影。

现在电影市场上很多流传的国产动漫电影，为了追求戏剧化效果的同时，也给自己衍生出诸多弊病。最明显的无异于模仿不精，做作有余，大有东施效颦之嫌。记得几个月前，被同事拉去影院看了一部国产动漫电影，前半截我佯装镇定，心里千万只草泥马已经奔腾而过；后半截的我已然失去对结局猜想及剧情走向最后耐心，第一次，我发誓，第一次在电影院睡着（如果导演知道，怕是有轻生的念头吧），浑浑噩噩从影院出来，发誓，再也不去看这样的国产动漫电影了。
看到这儿，很多人可能说诸如要给国产电影成长的时间啦，不要总拿西方的要求来作为标准啦，天朝有天朝的独有特色，不能一概而论啦巴拉巴拉巴拉……我只想说，好电影本身的标准是一样的，就是让各个阶层、年龄、阅历的人看了，都能有共鸣和感慨。国界有异，文化不同而已，左右的是电影的格调，但根本不会影响电影本身的大品质。
《超能太阳鸭》，一听这个名字，讶然间我是提不起任何兴趣的。
这部电影做宣传的时候，我是抱有一定消极的态度。直到一次偶然，预告片以视频前60秒广告的形式插播出来（论宣传的重要性），不得已看到了《超能太阳鸭》的宣传，这一看，倒刷新我不少兴趣——精致的画面，中国功夫元素，逗比的情景，创新的人设。后来得知，这是中外合拍的一部电影，但就宣传片的效果来看，应该是一部不赖的动画电影。
怀着一丝期盼，电影首映那天，我自掏腰包买了电影票。
果然，《超能太阳鸭》没有让我失望，下面来说几个我认为很出众的加分项吧：
1、中国元素主导全篇
对于中国观众而言，如果一部高大上的“好莱坞式”的动画电影能加上中国元素，无疑是让人眼前一亮的（《功夫熊猫》的成功无异于此）。开篇龙威爸爸站在竹竿上的功夫表演，以及牛皮纸一样的中国古书镜头，还有略有国画风格的动画背景，都把整个影片渲染出了强烈的中国色彩。没有硬推，没有强加，不经意间，就让观众找回亲切感，这是《超能太阳鸭》很成功的一点。
2、极致的画面，我眼瞎了！
国产动漫电影最让人难堪的不过就是粗糙的画面，技术问题可能是最主要原因。所以，当一部画面精致，细节细腻的动漫电影出现在眼前时，先不考虑剧情人设，第一印象分就是A+。《超能太阳鸭》的画面堪比迪士尼效果，在影院的观众，即使不思考剧情走向，单看着屏幕，就是一种享受。
3、一般的情结，氛围浪漫有加。
说实话，《超能太阳鸭》的大剧情是传统的皆大欢喜式的，创意稍有欠缺。但给人惊喜的是部分剧情中烘托出的浪漫氛围（龙威和艾瑞卡相遇的那一段，很粉色，很有爱），这不由得让人想起曾经看过的迪士尼的《阿拉丁》与《狮子王》的一些情节，特别是《阿拉丁》，乘着魔毯遨游整个城市的上空，相信不少情侣看到这样的画面，也会心醉不堪。
《超能太阳鸭》不能算行内金字塔顶部的伟作，但称作优秀的上乘之作毫不夸张，希望以后中国电影，能给我们更多这样的惊喜，也让我们能看到天朝影业未来的希望。

溺爱，本身是一个特别中性的词，却因为经常被搬上大荧幕而衍生出很多偏颇的意味。现实生活里，很多父母从理性角度来说，都是懂得教育的尺度和分寸。但人性本就是感性产物，当教育的对象是自己的子女时，那份血浓于水的骨肉之情往往会模糊掉尺度分寸的界限。这本身对孩子的成长可能不会有太多积极作用，却都能被人所理解。
    《超能太阳鸭》里有两对父子（女），一位是主角龙威和他的爸爸，另一位是绿头鸭首领和她的女儿艾瑞卡。两位父亲在故事中都表现了溺爱子女的一面，不同的是，后者的溺爱很常规，通常是仅仅为了保护自己子女不受因自己职业或身处环境而带来的危害，很多影视剧和动漫题材电影里，都有这类父母。可以说，这是溺爱的普通表现形式。而前者的溺爱则把“自私”的成分放大不少，看过的都知道，龙威的身份是太阳鸭，是唯一有能力（世界观设定下的唯一）拯救世界的角色，但传说里提及——太阳鸭会以生命作为代价消灭黑暗邪恶势力。听信传说的父亲，只有一个信念，就是让自己儿子活下来。为此，他在龙威很小的时候就放纵他玩网络游戏，让龙威走向“网瘾少年+废柴”的道路，目的也无外乎削减他的能力，能力不足，就不至于可以担负这么重大的责任了。其实换个角度想，如果世界末日真来了，龙威因为爸爸的溺爱没能拯救世界，其实是大家一起灭亡的结局。但或许，对父亲而言，这和龙威因拯救世界而死没什么区别，儿子就是自己的世界，相信做父亲的都有这样的感触。而龙威父亲还有一个身份就是太阳岛岛主，一人之下万人之上的角色，能在自己儿子问题上做到如此，想来也是让人心酸。
    以上大致阐述《超能太阳鸭》里的溺爱元素，而这样自私而专独的爱，和普世概念下对子女的爱，最大的不同，则是“幸福当下”的想法。我只希望你现在好，以后怎么样留给以后吧。说到底，溺爱的本质，还是自私——父母你们就照顾了自己的感受，发挥了自己的爱，但有没有考虑到儿女们的感受，或者，他们的未来呢？
    如果没有遇见龙威，艾瑞卡可能一辈子享受不到那么美妙的夜晚，可能一辈子就这么和父亲漂流在世界各地，看遍了世界的风景，却还是一颗渺小封闭的心。
    如果没有因为女巫的出现，如果没有知晓自己真实身份，可能龙威就一辈子这么荒诞的颓废下去，做一个世俗眼里的废柴。有一天他知道了自己的身份，知道了父亲的苦心，相信龙威表面依旧会爱自己的爸爸，但心里会不会也会衍生出这么一丝丝的恨意呢。父亲的爱，断送了儿子的未来，我活着，但活得如此的不自己，却是你父亲一手造成的。还有一种可能就是龙威被父亲的谎言骗了一辈子，这样的悲剧程度俨然更大：一个温室里一辈子长不大的孩子和一个为自己的自私编了一辈子谎言的父亲。
    爱，应该是宽广的胸襟下，为孩子考虑一切的情愫，而不应该，仅仅停留当下，停留这一秒。
    专独成溺，宽广为爱，希望全天下的父母，在看完这部影片后，也能有所思考。

整个看完这片，第一反应是：这TM也太简单了吧！基本没什么大高潮，最后一群鸭子和女巫在那PK真是感觉好无力，好在主角有附加技能，不过好像也完全在意料之内的事。不过后来，自己安安静静的又把整个剧情捋了一下，人设上也好，情感上也好，还真意识到有那么些不太简单的东西。
就简单说一个自己感受最深的东西吧。
讲真看片全程情绪上都没什么大起大落，不过后来有一点觉得很有意思。废柴少年凭靠主角光环赢得必杀技拯救世界，这故事好像也没那么简单幼稚。我想说的有意思的地方，不是他怎么发掘自己的真实身份和必杀技，而是在整个过程中，他内心经历了怎样的变化。
其实从一开始，废柴少年就不是一个简单的废柴少年。因为从一开始，他就不是单纯的在享受成天无所事事打游戏的生活，而是一个想要学会飞行，企图逃离禁锢他已久的舒适的生活圈。结果却是老爹护子心切，从中作梗，宁可自己儿子一事无成变成废柴网瘾少年，甚至没有朋友，无法融入集体，被排挤在外。
但即便心怀远方，小鸭子内心还是存在长期安逸环境养成的废柴性子。比如，终于决定离家出走，展翅高飞，结果看到高高的山崖，还是被胆怯给打败了。但有趣的是，他并没有感到挫败，而是骗自己说“我只是还没准备好”，然后继续傻呵呵的回到自己的生活。
我突然看到一个，在温室里培养出来的懦弱但乐观的小男孩。一心想飞，追求自由，一言不和就想离家出走，到了临走关头又怯懦不敢面对，但依旧乐观的相信，现在还不是时候，总有一天能展翅高飞。事实也证明，他是对的。
突然他就遇见那么一个可爱活泼，天性自由不羁的小姑娘，见过外面的大千世界，拥有他所向往的一切，然后理所当然的坠入爱河。
他用幽默细胞成功引起姑娘的注意，又利用自己通往他自己的小乐园的秘密通道，打开姑娘的心房。不过在小姑娘邀请他一起私奔的时候，他还是没能勇敢的说走就走。不过这一次，他觉得自己不能就这样一走了之，他有责任留在这座小岛。但对自由的向往，想要和心爱的姑娘一起去看世界，又让他那么纠结。
当姑娘教会他飞行，却阴差阳错的以为自己撞破了湖底，让湖水流干，他站在父亲和村民面前，承认自己的错误与绿鸭子无关的时候，蜕变开始了。
那是一次放下误解与埋怨的蜕变。同时也是一次正视自我的蜕变。
紧接着，他为了营救姑娘她爹，同时也是自己老爹的死对头，独自一人，奋不顾身飞向远方，连他爹都惊讶：我儿子竟然会飞！那又是一次打破自己恐惧与胆怯的蜕变。
到最后，和所有好莱坞英雄主义的电影一样，主角舍命拯救世界，就此结束。
有时候跟朋友一块看电影，朋友会疑惑：他为什么要这样？我一直觉得，某个角色做某种决定，都是基于他角色的性格设定以及后续经历的合情合理的结果。所以，对于主角的一切行为，基于他本身性格的考虑，加上他的经历，也都觉得并不出乎意料。当然，我个人很能够体会这种内心的成长和蜕变，也因此引起共鸣。
好了不说了，一个逗逼讲这么多正经话也是极其不符合角色设定！不过同样，也是基于性格与经历的正常反应~
仅简单记录观影心情，到此为止。

小角落，大感情
——浅谈《超能太阳鸭》里配角的情愫

关于亲情：
跨着高杆，笨拙的“指挥”着日出日落，“笨拙”的扮演着太阳鸭的角色，龙威父亲是太阳岛岛主，在对儿子的爱里，他把所有的该有尊严掩藏成了善意的谎言里。虽然关于“太阳鸭”和“末日”只是一个传说，但这关乎到儿子的生命，爸爸宁可信其有，他也肯定想过如果有一天，命运的齿轮无可抵挡，作为父亲，他肯定会用最后的臂膀保护龙威。责任，担当，重担，保护……这些词太沉重，不该注释在小龙威身上，于是，爸爸自私了，背后里，是可能世俗的“谩骂”，骂溺爱，骂无能；现实里，是“父亲”这个角色的无奈和最后一丝关爱，哪怕你成了网瘾少年，但在末日前，长大前，你开心，我足矣。
如果说海盗的形象充满了暴力和强权，换个角度，他们的心里亦充满了对世俗的反抗和自由的向往，绿头鸭们就是这么一群“海盗”。他们的出现带着喜剧性和“反面性”，惹人笑，惹人厌，却不会恨。而首领的女儿艾瑞卡，和龙威一样，是在父母溺爱中成长起来，对世界的未知充满向往。她和龙威的爱情，使绿头鸭首领为了女儿，不计前嫌，和东方鸭们共同抗击女巫。胜利后，大家的焦点都在PARTY中央的龙威和艾瑞卡，角落处，首领心底依旧埋藏着着夏威夷之旅的种子，但这一刻，他只幸福于女儿的幸福。

关于爱情：
    主角的爱，一本正经而理所应当，或许审美疲劳，或许看惯了草原广阔而更痴迷小道迷景，对爱情，我在本片中一个小警察身上, 或许看到了更多。
平凡的小镇，平凡的生活，平凡的一天又一天。女巫婥特的到来，却激荡起一个配角警察心海的波澜，甚至于他放弃原本坚守的岗位，一路跟踪婥特，只为能在需要的时候出现，博得芳颜一面，回眸一眼。机会总会在不经意的时候，眷顾努力的人——月黑风高之夜，两个小偷出现在了女巫小院里，这一机会让警察得以一展身手，好好表现。剧情在女巫见到小偷的瞬间反转，居心叵测的婥特一心希望找到太阳鸭，不惜假称两人为自己的泳池男孩，小偷也就得到宽恕。被误解，被错怪，警察没有气馁，依然没走，只为心中所爱。整个过程，电影都是以滑稽、搞笑的手法予以描述这个配角，哪怕到了最后，女巫输了，人老珠黄的气态和之前高傲冷艳的面容形成强烈对比，不变的，却是警察看到婥特时，那双柔情如一的眼神。看到这一幕，本应被这滑稽的形象再次逗乐，却不知为何，心底的某一处被触动，让时间凝结得如此突然。这一刻，我仿佛看到“单相思”背后的执着与残忍，执着与心之所向，残忍于现实之真。爱情的粉红色，永远绽放于相爱的镜头下，他们缠绵，他们凝视，他们创造了一个小到只有两人容量，大到装下所有美好的世界；而爱情的血红色，却隐蔽于玫瑰凋零的背影，藏身在每一夜的辗转反侧，午夜梦回，不求回应，或许是最好的治愈——是的，我爱你，却和你无关。
对一部电影的情结，其实映照着种种我们生活的不甘。谁知道那不被人称道的亲情里，又有多少辛酸泪；谁知道那不被世俗认可的“爱情”中，又有多少专属感动。好的角色，必是在生活提炼中产生的，感情世界里，没有虚拟和真实。希望以后，能看到更多这样的动画角色，一颦一笑，触动心弦。

曾经听过一个笑话，说是俄罗斯的孩子都是扔在西伯利亚的山里和熊一起长大的，这练就了他们的战斗天性......而这次你将要看到的就是一部具有俄罗斯血统的合拍动画片！俗话说，“没有比较就没有杀戮”，在对比完最近那部国产动画片《丑小鸭历险记》和《超能太阳鸭》的预告片后，感叹颇多，同样都是讲鸭子的故事，为什么差距这样大......

 

在国际局势中经常吵架拌嘴的中美俄三个大国，这次在《超能太阳鸭》中玩了一次深度合作。

这部动画片在诞生初，就和一直让人尴尬国产动画片（《大鱼海棠》不算，毕竟十二年一遇.....）划清了界限。好莱坞的特效、中国风的场景设置、中俄混搭风的人物形象，配合一个国际通用的“屌丝逆袭”故事组成，给了电影一个基本的质量保证。正确的价值观，并配以积极欢乐的故事表达，是一部暑期动画电影最基本的要求。这种混搭组合带来的新鲜感，你可能还是第一次体会。

 

超能太阳鸭和火影忍者间不得不说的故事

仔细研究了这部动画片的故事后，发现竟和火影忍者玩的一个套路！我们的主人公龙威和火影里的旋涡鸣人几乎有着一样的成长背景。一个是岛主的儿子，一个是曾经火影的儿子，并且在成长初期都是喜欢捣乱、贪玩的疯孩子，在大家眼里，是典型的“吊车尾”。但随后他们的身世之谜被慢慢揭开，一个是关于族群命运的天选之子，另一个是封印着上古神兽的人柱力，并且他们都逐渐认识到自己的重要性，必须要担负起保卫家园的重任，在这一过程中，他们收获了友情和族人的信任，并最终完成由吊车尾到英雄/火影的蜕变！

 



 

有意思的是，超能鸭里龙威在释放自己的太阳之力时，肚子上的那封印跟鸣人的那个九尾封印是如此的相似，那天在本地UME影院里，还看到一个奇怪的印有这个图案的道具，以为火影又出新剧场版了....后来才知道是《超能太阳鸭》的宣传品。既能够让你在观影中回忆起曾经看火影时的青春岁月。又能让孩子们在龙威的进化过程中，体会到努力和责任！

 



（注意那幅正在卖萌的王栎鑫和SNH48后面图案，总感觉旋涡鸣人要跳出来）

 

 

野心勃勃，大小通吃？

相对于大部分国产动画片偏重低龄受众群，这次合拍片《超能太阳鸭》似乎是要走全龄化路线，在前期的宣传中，既推出各种可爱呆萌的人气玩偶，又让王栎鑫、SNH48、uniq的金圣柱等偶像明星悉数登场。以学生党为主体的年轻群体看来也是本片想要挖掘的受众，加上带着孩子进影院的父母们，整个动画涉及的年龄层次便更加丰富，这也是好莱坞动画片一贯的策略，让更多的人走进影院看动画，是票房得以保证和相关衍生产品得以铺开销售渠道的关键！与国外合作拍片，不仅是为了让自己看起来“高大上”，而是通过这种合作学习取经，最终催生属于我们自己的优秀动画片。当然，也不要一部动画片拍十二年（《大鱼》粉息怒）......

 



（《超能太阳鸭》看来并不打算完全走低龄化动画路线，SNH48一出，宅男们颤抖吧！）

 

暑期电影市场向来热闹，各个电影公司都紧紧瞅着消费者的钱包。但在那些谈情说爱，打打杀杀，装神弄鬼的类型片外，真正能供家长选择，能够让自己和孩子一起观影的动画片却少之又少。《超能太阳鸭》可能跟迪士尼的动画大片比，在特效制作，角色丰富程度和故事原创性上还差些火候，但要满足你和孩子们度过一个愉快而惬意的亲子时光，足够了。